s
19 708 Pages

À la recherche du temps perdu
titre original À la recherche du temps perdu
MS A la recherche du temps perdu.jpg
pages avant de Swann, avec des corrections et modifications apportées à la main par l'auteur.
auteur Marcel Proust
1 re éd. original 1913 - 1927
sexe roman
langue originale français

À la recherche du temps perdu (À la recherche du temps perdu) Il est le travail le plus important Marcel Proust, écrit entre 1909 et 1922, publié en sept volumes entre 1913 et 1927. Il se classe parmi les plus grands chefs-d'œuvre de la littérature mondiale pour diverses raisons, mais surtout pour l'ambition littéraire et philosophique que l'auteur a mis dans ce travail, comme, par exemple, devinez ce que le temps sera composé pour d'essayer d'échapper à son cours.

Dans ce document il est contenu toute l'évolution de la pensée de l'artiste: parmi les nombreux sujets abordés, se dresse la découverte du temps perdu, de la mémoire, de l'évocation mélancolique du passé perdu, par conséquent, "À la recherche du temps perdu« Stands comme les grandes œuvres littéraires de tous les temps. Le travail de sa structure de composition a été définie L'oeuvre Cathédrale.[1]

Il est considéré par Guinness World Records le roman le plus long du monde, avec environ 9.609.000 caractères, écrit en 3724 pages[2].

Historique de la publication

(FR)

« Longtemps, je me suis de bonne heure Couche-. »

(IT)

« Pendant longtemps, je me suis couché de bonne heure. »

(mots d'ouverture Swann, traduction de Giovanni Raboni, Mondadori.)

Le premier volume de recherche Il est apparu le 14 Novembre 1913. La publication des volumes suivants a été interrompue par le déclenchement de Première Guerre mondiale. Le travail fiévreux de Proust sur son travail est ininterrompue et continue: chaque projet d'impression envoyé par l'éditeur, l'auteur ajoute de nouvelles pièces sur les marges et sur des morceaux qui colle les pages (le fameux paperoles). Pendant la période de la guerre et Première Guerre mondiale, ce qui devait être le dernier volume du travail, il est élargi pour arriver à comprendre les trois, qui ont été publiés à titre posthume seulement.

Le travail est divisé, pour des raisons éditoriales, en sept volumes:

en Swann Proust est entré dans une véritable « roman dans le roman » avec le titre Un amour de Swann, souvent publié séparément.

À la recherche du temps perdu
André Gide

L'histoire de l'édition À la recherche du temps perdu Il est long et complexe.

À l'été 1912 Proust a préparé une copie dactylographiée de ce qui allait devenir le premier volume de son roman. En Octobre, à la suggestion de Gaston Calmette, puis directeur de Le Figaro, il a envoyé le manuscrit à Fasquelle, éditeur, entre autres, Émile Zola et Edmond Rostand. La charge de lire un tel avis négatif devant un travail si choquant pour le moment. Dans ce rapport, nous lisons:

« Après sept cent douze pages de ce manuscrit - après la désolation sans fin pour les développements insondables dans lequel on doit couler et affolants des moments d'impatience pour l'incapacité de remonter à la surface - vous ne savez pas ce qu'il est. Quel est le but de tout cela? Qu'est-ce que cela signifie? Où nous voulons mener? - Impossible de trouver une chose et rien. »

Proust pensait que l'éditeur Fasquelle donnerait à son travail « résonance plus large », mais pour une « présentation plus artistique », Proust pensait Nouvelle Revue Française, fondée par un groupe d'intellectuels, y compris André Gide et administrateur Gaston Gallimard. Gide, chargé de lire le passé et juste opposé son veto, aussi agacé par la réputation de mondain et snob qui a accompagné Proust.

Bien que dans quelques jours a eu deux échecs, Proust n'a pas abandonné et il a envoyé le manuscrit à l'éditeur Ollendorf. Le joueur responsable a donné un avis négatif avec une phrase restée célèbre:

« Je serai très stupide, mais je ne peux pas comprendre comment cet homme peut employer trente pages pour décrire la façon dont il tourne et tourne dans son lit avant d'aller dormir. »

Après ces échecs, en Février 1913, Proust se tourna vers le jeune éditeur Bernard Grasset offrant de payer les frais de publication et de la publicité, l'éditeur aurait eu droit en pourcentage des gains. Grasset accepté sans même avoir lu les projets nouveaux. Ainsi, l'ordre de recherche et l'éditeur ont recherché Il pourrait commencer son voyage dans littérature. en Le temps retrouvé, Proust se souvient de cette période en écrivant:

« Bientôt, j'ai pu montrer quelques croquis. Personne ne savait quoi que ce soit. »

Seulement à la fin de Première Guerre mondiale, Après la première sortie de volume, Gide a réalisé qu'il avait fait une grosse erreur et de publier persuadé Gallimard toutes les parties suivantes, dont les trois derniers à titre posthume, préparé par le frère de Proust, Robert, et Jacques Rivière, critique littéraire, et en partie sans un examen complet des courants d'air, tout comme son habitude, à l'exception du livre Le Prisonnier, où Proust a procédé à la révision et la réécriture, le 25 Octobre 1922, quelques semaines avant sa mort.

Structure narrative

La structure de recherché Il est circulaire. Les trois mille pages de roman (Il aurait été beaucoup plus si Proust avait pas mort avant de corriger le dernier volume) ont été résumés en trois mots: « Marcel devient écrivain. »

Pour trois mille pages Marcel, narrateur, lutte contre son manque de volonté, son faible estime de soi, sa fragilité physique et mentale, le temps qui passe trop vite, pour finalement arriver à prendre la grande décision: va écrire un roman sur les hommes et le temps.

Mais qui va écrire le roman est pas un autre À la recherche du temps perdu, mais précisément ces trois mille pages qui est venu à la fin. Ainsi, le recherché se trouve être à la fois le livre et que vous venez de lire, est, en deuxième lecture, le roman que Marcel a enfin trouvé la force d'écrire.

Un symbole de cette circularité, Proust commence son roman avec les mots: "Longtemps, je me suis Couche-« Et se termine par les mots »Dans Le Temps». Proust a toujours soutenu que le début et la fin des travaux avaient été écrits en même temps. En fait, ils sont liés comme dans un chemin qui retourne sur lui-même.

intrigue

À la recherche du temps perdu
Couverture du premier volume Swann
À la recherche du temps perdu
Portrait de Proust
  • SwannLe premier livre raconte, dans la partie initiale, l'enfance de Proust dans le village français de Combray, décrivant les différents rapports psychologiques avec sa mère, une présence constante, avec ses premiers intellectuels de lecture, et parmi les habitants. La première partie est une sorte de prélude à la deuxième partie, où les protagonistes sont les membres de la famille Swann, dans le jardin duquel le narrateur allait de petite toujours une promenade. le thème est introduit dans recherché auteur intérieur, et une attention aux détails de son passé, qu'il va essayer d'analyser dans la deuxième section, consacrée à Charles Swann et son amour pour Odette de Crécy.
  • Dans l'ombre des jeunes filles en fleurMarcel est maintenant cultivé et déplacé à Combray Paris, assister à son ami Charles Swann et Odette femme. Pendant ce temps, il tombe amoureux de Gilberte, la fille de Mme Swann, et plus tard Berma: actrice de théâtre, avec qui va vivre à l'hôtel de Balbec.
  • les GuermantesMarcel va encore une fois Berma dans un jeu, même si il se rend compte que l'amour pour ses fades, tout en tournant une passion pour la princesse Saxe Mme Guermantes. Alors Marcel a commencé à fréquenter la famille noble dans le cercle de Barone Charlus, bien que l'expérience d'une période d'incertitude sur la maladie de la grand-mère aggravation. A la mort de cette femme, Marcel rencontre une vieille connaissance, Albertine, et tombe pour elle, mais découvre que le Barone Charlus est, sans qu'on sache, homosexuel.
  • Sodome et GomorrheLe roman se concentre sur les relations binaires entre Marcel et Albertine, et Barone Charlus et un jeune violoniste. Après quelques suspects, Marcel se rend compte qu'Albertine le trahit, et décide ainsi de rompre la relation, découvrant enfin qu'elle a eu des relations avec une femme de haut rang.
  • le prisonnierMarcel a décidé de pardonner Albertine et l'emmène vivre avec lui, afin qu'ils puissent avoir une vie heureuse. Cependant la jalousie réapparaît, et Marcel vient de séparer à la maison et faire sa maîtresse surveillée par un serviteur. Finalement, Albertine se sauve à la maison, en laissant une lettre à Marcel.
  • le fugitifMarcel est indifférent à l'action d'Albertine, pour changer d'avis et de tomber dans une profonde dépression, quand elle découvre qu'elle est morte, encore jeune, dans un accident d'équitation. Dans la souffrance qui vient sur le vieil ami Swann Gilberte, qui tombe amoureux de nouveau, même s'il doit se retirer, parce qu'elle est promise en mariage au petit-fils de Barone Charlus. Mais à la fin de l'histoire, Marcel découvre à son grand étonnement que le mari de Gilberte partage oncle homosexualité.
  • temps retrouvé: Au cours de la Première Guerre mondiale, Marcel réalise le caractère inévitable du passage du temps, et retourne à Paris, constatation peu changé de la période heureuse de Belle Époque. Gilberte fréquente assidûment la maison, même si elle est consommée par le remords de l'amour, et a décidé une dernière fois d'aller à une réunion dans le salon de la famille Guermantes, exprimant des réflexions importantes sur le passage du temps, et l'intention de lui dire pensées dans un livre.

caractères

icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: Caractères En recherche du temps perdu.
  • la narrateur (Celui qui dit « je »), Marcel appelle Albertine de lui le prisonnier;
  • la mère le conteur, à laquelle celui-ci est très attaché. Odette dit ressemble;
  • la père le narrateur, qui travaille au ministère des Affaires étrangères et bien qu'il semble peu honnête et a la figure généreuse;
  • la grand-mère le narrateur, Bhathilde, qui est d'une importance fondamentale dans l'enfance du narrateur et qui commence à lire les lettres Madame de Sévigné;
  • le « grand-père » du narrateur, Amedée
  • la tante Léonie, vivant presque exclusivement dans le lit et donne le thé narrateur avec le célèbre biscuit "madeleine« Souvenirs Déclencher; la mort, le narrateur va hériter de la fortune[3];
  • la oncle Adolphe, frère du grand-père du narrateur; dans sa maison, pour la première fois le narrateur rencontre Odette.
  • Françoise, cuisinier de tante Léonie à Combray, puis le service de la famille du narrateur;
  • Charles Swann, suivant régulièrement invités à Combray, la culture bourgeoise et de raffinement, a occupé le Tansonville; sa présence et son amour pour Odette de Crécy sont cruciales pour la formation du narrateur, ainsi qu'un modèle pour son amour avec Albertine. Parce que sa femme, Swann est pas bien vu par la famille du narrateur;
  • Odette, Mme de Crecy, plus tard madame Swann et madame de Fourcheville, ancien « Cocotte », puis un grand amour de Charles Swann, qui il le plus marié quand il ne l'aime pas;
  • Gilberte Swann, fille de Charles Swann et Odette, un ami du narrateur et de l'enfance l'amour non partagé, marié Robert de Saint-Loup, duc de Guermantes;
  • Mme Verdurin, riches bourgeois et hypocrite, « arriviste » qui rassemble un « petit clan » dans ses salles de séjour, puis une veuve, deviendra la duchesse de Duras, puis princesse de Guermantes et sera appelé Sidonie;
  • Monsieur Gustave Auguste Verdurin, mari de Madame Verdurin, critique d'art, fait martyr Saniette, un enregistreur fidèle à la famille;
  • Albertine Simonet, l'un des « jeunes filles en fleur », dont le narrateur tombe amoureux, malgré suspecter que vous avez des relations sexuelles avec d'autres femmes. Le narrateur est très jaloux d'elle, venue au point de l'enfermer dans la maison (il le prisonnier). Le caractère d'Albertine semble avoir inspiré le conducteur à Proust, Alfred Agostinelli, dont l'écrivain était très jaloux;
  • Andrée, autre fille de la bande Balbec, le narrateur utilise pour Albertine jalouse, mais ne l'aime pas; elle épousera plus tard Octave, petit-fils de Verdurin;
  • Mme Bontemps, La tante d'Albertine qui tente de se débarrasser de sa nièce dans l'espoir d'épouser le narrateur;
  • la Baron Charlus, caractère ambigu et plein d'emphase qui se caractérise par sa complexité, le narrateur, qui découvrira le secret: il est homosexuel, masochiste, et pour les amateurs Jupien sur mesure, le violoniste Morel et son secrétaire, qui est jaloux; le caractère, mais pas tout à fait ridicule, a des idées comiques. Proust a pris comme modèles pour la création de son caractère comte Robert de Montesquiou-Fezensac et le Baron Jacques Doasan;
  • Charles Morel, amant et secrétaire du baron Charlus est le fils du serviteur de l'oncle du narrateur, Adolphe. Son personnage est inspiré par le pianiste Léon Delafosse;
  • Robert de Saint-Loup, neveu du baron de Charlus et le duc de Guermantes, sous-officier, un ami du narrateur, l'amant de Rachel, Gilberte a épousé, va mourir à l'avant;
  • Mademoiselle de Saint-Loup, fille de Robert et Gilberte, que le narrateur compare sa jeunesse;
  • Rachel, actrice et maîtresse de Saint-Loup, le narrateur n'aime pas;
  • Jupien, sur mesure, une sorte de parasite qui vit dans la cour Villeparisis, et pendant la guerre 1914 Il est propriétaire d'une maison close;
  • la Marquis de Norpois, collègue du père du narrateur, diplomate vain, un amant de la marquise de Villeparisis;
  • la Duc de Guermantes, frère de Charlus, opportuniste, abandonne sa femme le lendemain du mariage;
  • la Prince de Guermantes, son cousin, économiquement ruiné, Mme Verdurin a épousé sa seconde femme;
  • Oriane de Guermantes, mariée Guermantes de Duke, dont le test est destiné à récitant infatuation désabusé quand ils découvrent l'hypocrisie; Le personnage est inspiré par Mme Straus et de la comtesse Greffulhe;
  • la Madeleine Marquise de Villeparisis, Ma tante de Guermantes et le baron Charlus, vieux et aristocratique pourris « blasée »;
  • Bergotte, incarnation de l'écrivain à succès, « habitués » des salons parisiens, Gilberte Swann connaissance; progressivache malgré la maladie entraîne la mort devant une image de Vermeer. Il dit en partie inspiré Anatole France;
  • Elstir, peintre moderne qui fréquente les Verdurin, et dont le « atelier » sera visité par le narrateur. Les critiques devant la description de ses œuvres qu'il a par rapport à Whistler, tourneur, Monet, Chardin, Renoir, Manet et Paul César Helleu;
  • Vinteuil, musicien, professeur de piano, souffre du comportement de la fille ouvertement gay; en partie inspiré par César Franck et Gabriel Fauré;
  • la Mlle Vinteuil, fille de professeur de piano qui semble haïr; Il entretient des relations homosexuelles avec son ami et plus tard avec Albertine;
  • Berma, célèbre actrice et admiré par Norpois et Bergotte, même le narrateur est frappé, voir une représentation de Fedra. Son personnage est inspiré par celui de la célèbre actrice Sarah Bernhardt;
  • Albert Bloch, ami étudiant du narrateur Juif qui le présenter à la littérature et les maisons closes, alors jugée trop snob, est éloigné de la famille du narrateur;
  • la Dr Cottard, fidèle à Verdurin, médecin naïf mais exceptionnel;
  • Brichot, professeur Sorbonne, vif sur l'étymologie, un morphinomane, pendant la guerre et maintenant très vieux déjà devenu célèbre journaliste;
  • Celeste Albaret, serveuse au Grand Hôtel de Balbec, porte le nom de la serveuse réelle Proust, qui l'aidera à mort.
  • Céline et Flora, grands-tantes et deux dames âgées. Deux personnes ayant des aspirations élevées et en tant que tel ne peut se intéresser à ce qui est connu comme un bavard, était aussi un intérêt historique, et en général tout ce qui ne sont pas directement liés à un sujet esthétique ou vertueux

thèmes

la recherché se déroule dans un temps allant de 'Affaire Dreyfus un Première Guerre mondiale, mais le temps du personnel de son narrateur est inégal et décalé à plusieurs reprises des autres.

Le titre indique déjà quel joueur est le noyau dur de l'œuvre de Proust: la recherche d'un temps perdu. Que ce soit un interne ou un temps de temps externe est un temps qui a été perdu; il est donc lié au passé, mais en même temps est un temps qui tend vers le présent.

Dans les premières pages Marcel raconte l'épisode dans lequel il arrangé pour avoir sa mère embrasser sa bonne nuit et a été accordée qu'elle resterait toute la nuit. Cette nuit comprend que sa solitude et la souffrance récente faisaient partie de la vie, ce fut le début de l'érosion du bonheur de l'enfance, qui est le contenu du temps perdu. Cette découverte doit passer par deux les deux éléments nécessaires: la mémoire et l 'art.

La mémoire nous donne la chance de revivre des moments passés que nous associons certains sentiments: le goût de madeleine[4], savourer depuis des années, il rappelle le héros des journées d'enfance passées à la maison d'une tante malade Combray.

Pour Proust, cependant, la reprise du passé n'est pas toujours possible. Il distingue deux techniques ou grades de récupération: bref curiae et mémoire spontanée. la bref curiae Il apporte à notre esprit toutes les données du passé, mais en termes logiques, sans retourner l'ensemble des sensations et des sentiments qui marquent ce moment comme répétable; la mémoire spontanée ou involontaire (Épiphanie selon la tradition décadente), il est souligné par une atmosphère décontractée et nous replonge dans le passé avec un processus logique, ce qui vous permet de « entendre » avec notre passé contemporanéité, de l'examiner dans son climat: il est technique « au coeur par intermittence » à suivre pour la reprise mémoire basé sur l'analogie entre la contrainte identité aléatoire de cette situation et ce qui est enterré dans le temps perdu.

la la mémoire involontaire attraper avec une impression ou un sentiment l'essence précieuse de la vie, qui est le 'Je et il sert à expliquer la valeur absolue d'une enfance abandonnée mémoire, réveillé par le goût d'un bonbon ou une gorgée de thé. Ce processus conduit à la victoire sur temps et mort, qui est, pour nous affirmer comme des êtres capables de rattraper le temps et la conscience comme un élément qui gagne la question et conduit à la vérité et le bonheur. Rappelez-vous que vous créez. Ri-être torsadé est re-créer:

« Non, si je n'avais pas la conviction intellectuelle, que si je tentais de se souvenir du passé et de dupliquer ces souvenirs avec l'expérience, je ne me prendre, malade comme je suis, le temps d'écrire. »

Mais cette évolution de la pensée ne voulait pas l'analyser abstraitement, mais la recréer, lui faire vivre un long fragment qui est un nouveau temps, une nouvelle réalité, une nouvelle vérité. C'est, en un mot, un ancien et le nouveau éternité. A partir d'une taille d'une éventualité de temps, le hasard, il se retrouve avec la stratification et la lumière comme un fragment éternel du temps pur qui n'a jamais été un vrai passé. Le temps perdu n'est pas un temps passé, car il est temps de chercher et apprécier. Comme constaté que l'enfance retrouvée est éternelle et universelle. L'essence pure de la vie réside dans sa Ritrovata, dans son être répétée ou Reprise, dont l'essence est donnée dans l'apparence que l'on appelle, dans le phénomène, sensible dans l'expérience.
Proust voit l'expérience épiphanique comme déjà expérimenté « idéal ». L'idée ou l'essence de l'expérience vous donne l'expérience elle-même. Il n'y a pas un pur derrière la madeleine madeleine trempée dans du thé chaud Marcel. Cette expérience est déjà parfaite, déjà une miette de temps pur, un ruban d'éternité qui sauve des vies par sa fugacité. Parce que derrière la recherche du temps perdu et les innombrables erreurs, des distorsions, des interprétations erronées de cette aventure, il manifeste le visage de cette vérité que vous cherchez en vain, tout d'abord, l'origine ou a priori.

L'art, représenté dans le roman par les mêmes activités scripturaires du narrateur qui raconte sa propre expérience, fixe pour toujours que l'éveil des sensations qui permet à notre mémoire revenir au passé. Le temps est ainsi récupéré de la mémoire et fixée par l'art est donc un temps intérieur, et non externe, le temps absolument subjective. Pour cette raison, Proust place une entrée importante dans des espaces confinés, car il peut être une pièce, et de se retirer en eux-mêmes pour « écouter » pour améliorer les voix internes de notre ego. L'importance du thème de fermeture pour une chambre devient plus claire si l'on considère que l'auteur, avec la maladie, passe sa jeunesse en prison courte, comme Noé dans l'arche:

« Plus tard, je suis tombé malade très souvent, et pendant plusieurs jours je devais rester dans « » arche». Je savais alors que Noé n'a jamais pu voir le monde, ainsi que de l'arche, même si elle était fermée et la nuit tombée sur la terre. »

La grandeur de l'art vrai, consiste à trouver, dans la reprise, en nous savons que la réalité par laquelle nous vivons loin, à partir de laquelle nous nous tournons toujours plus d'progressivement qui acquiert une plus grande épaisseur et l'étanchéité des connaissances classiques que nous remplaçons: le fait que nous risquerions laisser mourir sans avoir connu, et qui est tout simplement notre vie. La vraie vie, la vie a finalement été découvert et est à la lumière, donc la seule vie vraiment vécue, il est littérature; vie qui, dans un sens, la maison en tout temps chez tous les hommes aussi à l'artiste que par l'art, au lieu de voir un monde, le nôtre, nous le voyons se multiplient; l'œuvre d'art, comme le temple qui est un signe et le partage entre les peuples de la terre des divinités d'un autre monde, est la meilleure façon d'objectiver et de montrer aux autres la subjectivité intense qui a été inspiré et éviter le risque de celui-ci apparaît juste une théorie.

Artiste a été fait de leurs méditations que l'homme qui, comme un jeune avait de temps en temps trouvé que le temps passé n'a pas été perdu pour lui. Dans son esprit était devenu la représentation réelle des idéaux, des valeurs éternelles, un signe de la vérité qu'ils étaient à une grande distance, et que cela pourrait être différent. Seul l'esprit a été autorisé à les rejoindre et de participer à leur éternité. Que l'action en dehors de l'esprit est resté limité à la question ne pouvait pas, pour Proust, répondre à la vérité, car il ne faisait pas partie de l'éternité. La vérité, comme la vie, dure toujours et est dans une dimension différente des autres ne sont pas généralement connus, comme ceux-ci, contaminées par des temps, des conventions, par les apparences, ni accessible à tous. Il est loin de la perfection de l'éternité matière nell'incompiutezza et de l'esprit. Seul l'artiste, comme différent de la norme, vous pouvez connaître le secret et seulement exprimer l'art.

Voici l'histoire d'une conscience en quête de son identité; tout temps retrouvé le narrateur découvre enfin la vérité, qui est, la vie trouve son sens grâce à l'art, la fixation du passé qui serait autrement vouée à la destruction. Pour Proust la résurrection du passé se fait à travers la littérature fixant la réalité transitoire, rend la possession momentanée épiphanie stable.

Le contexte culturel Proust Il est certainement constitué aussi par les réalisations de poésie français fin huit cents (Baudelaire, Rimbaud, verlaine, Mallarmé) Qui avait amélioré les « matchs », la relation cachée entre l'humeur et de la nature, la technique analogique-évocateur. En outre, la notion de temps de Proust, une fois subjectif, Elle rappelle évidemment le concept de « temps » comme vie intérieure théorisé par philosophe Henri Bergson.[5]

homosexualité

« Pas toujours misogynie Il est une indication d'un esprit critique et de l'intelligence. Parfois, il est juste le résultat de l'homosexualité. »

(Marcel Proust, Dans l'ombre des jeunes filles en fleur)

« Il n'y avait pas anormal lorsque l'homosexualité était la norme. »

(Marcel Proust, Sodome et Gomorrhe)

Les questions soulevées par 'homosexualité mâle et femelle de certains caractères sont largement représentés dans diverses parties du roman, en particulier dans les derniers volumes. La première annonce de ce thème est déjà présent dans le « Combray » de Swann, où son professeur de piano de sa fille et compositeur Vinteuil, qui est décédé récemment, est séduite par son partenaire, tandis que Marcel observe la relation lesbienne, qui se déroule devant et au mépris du portrait du père de la jeune fille. Marcel a toujours soupçonné ses amants de liens avec d'autres femmes, comme Charles Swann soupçonne sa future épouse, Odette, en Swann. Un conte détaillé et grotesque d'un lien entre M. de Charlus, homosexuel pour un moment caché mais révéler presque inconsciemment, et son tailleur, est déjà en Sodome et Gomorrhe. Le célèbre même rejet initial du manuscrit, qui lui est présenté par Proust pour publication sur NRF, de André Gide, Il pourrait se fonder sur cette ambiguïté: Gide, ouvertement gay - contrairement à Proust - lui reprochait la représentation de la date sordide de l'homosexualité dans Charlus, si loin de l'idéalisation que le monde classique a fait et comme compris par Gide Corydon. Et encore, il a jugé intolérable l'idée que Proust a été inspiré par son amour pour les hommes de décrire ses personnages féminins, en particulier celle d'Albertine[6].

A seize ans Marcel comprit leur orientation homosexuelle et a écrit trois lettres d'amour à Jacques contemporain Bizet, orphelin du célèbre auteur de Carmen, Georges Bizet, et son camarade de classe de lycée. Jacques Bizet n'a pas retourné par Marcel amour, mais les deux sont restés des amis pour la vie. Au début de la vingtaine Marcel est tombé amoureux d'un petit garçon plus jeune que lui, un ténor talentueux, Reynaldo, né en Caracas par la mère du Venezuela et d'un père allemand[7].

Au-delà de toute tentative d'hypothèses psychologiques, peut-être mal, il est intéressant de noter que de Marcel dans le « monde de l'art » la figure d'une lesbienne existait avant la connaissance réelle de l'homme qui est considéré comme la principale source d'inspiration pour le personnage d'Albertine: Alfred Agostinelli. Ce ne fut qu'après sa mort que André Gide, dans la publication de la correspondance avec Proust, a annoncé son homosexualité Proust. La nature des relations intimes avec des gens comme Agostinelli Proust et Reynaldo Hahn sont bien documentés, bien que Proust n'a jamais fait aucune révélation autre que peut-être avec les amis les plus proches. en 1949, le critique Justin O'Brien a publié un article sur « LPBA »[8] disant « Albertine ou ambiguïté: Notes sur la sensibilité sexuelle Proust[9]« Dans lequel il soutient que certains personnages féminins dans le roman sont en fait les gars. Cette théorie est connue comme la » transposition de la théorie du genre. « Raymonde Coudert, en parlant de Proust, sur le principe selon lequel les modes de lecture sont sexués et que si il n'y a pas l'écriture des femmes, cependant, il existe des moyens d'écriture «le » féminin. la question est, dans ce que Proust ne se composent de femmes et de la féminité? ce chaînes importantes reliant les personnages féminins proustien tels que Odette, Oriane, Albertine?[10] Ce point de vue a été contestée la veille critique Kosofsky Sedgwick qui soutient que si une lecture psychanalytique structurée un roman apparemment suffocante et misogynes, « cependant, sous la lentille Klein, l'auteur omosessualtà est une peur au moins autant qu'il est un « désir.[11]

Le bonheur et le temps

La recherche de Proust est aussi un espoir et une promesse de bonheur: trouver le temps est impossible, aussi longtemps que le monde est recréé un monde littéraire, un monde intérieur, mystique, construit sur ce jeu de mémoire et de temps. La structure est basée sur le contraste Temps Retrouvé Le temps perdu par la mémoire involontaire, qui est la mémoire soudaine d'un sentiment spontané connu dans le passé, suscité par le même sentiment dans le présent.

L'intelligence et l'esprit ont la tâche d'amener ces deux sentiments et de ramener le sentiment qui échappe. Cette expérience, qui appartient ni au passé, ni à l'heure actuelle et est donc extra-temporelle, est une source de grand bonheur, car elle élimine le sentiment de perte de temps et permet au sujet lui-même de sortir de la dimension réelle du temps et redécouvrir la vérité d'un moment son existence. Même le style, la musique, très détaillée et métaphorique, est l'expression d'une sorte d'éternité et la victoire dans le temps et dans la foi absolue que des vies humaines au sein. Les pages de Proust, en phrases longues, sinueuses, expliquent en même temps les aspects du monde et les profondeurs de l'âme. Proust voit aussi l'artiste comme porteur d'une révélation. La vie humaine est donc dans une lutte désespérée contre le passage inévitable du temps qui passe ou qui transforme détruit les êtres, les sentiments, les idées, et cette lutte est menée par la mémoire involontaire. En fait, ce n'est pas de reconstituer le passé intellectuel des documents ou des souvenirs, mais vous devez attendre une sensation particulière qui évoque un passé, une mémoire.

L'auteur explique que le plus grand bonheur ne consiste pas dans le mémoire de l'élément simple, mais dans le bonheur auquel elle conduit, c'est la primauté de l'esprit sur la matière et la découverte de son identité. Le merveilleux sentiment de bonheur qui accompagne l'auteur dans ses expériences indescriptibles, en fait, est due à la capacité de ces derniers à retirer la victime dans une réalité intemporelle, qui avait ainsi permis d'échapper au présent et profiter de l'essence des choses, à-dire hors du temps. Ces impressions pervenivano pour correspondre le passé avec le présent, pour le faire hésiter à définir dans lequel des deux il était. Le langage métaphorique, métaphores analytiques et lyriques et de faire la correspondance entre le niveau réel des sensations et l'intériorité idéal.

éditions complètes

  • Marcel Proust, À la recherche du temps perdu, édité par Mariolina Bongiovanni Bertini, traduction Natalia Ginzburg, Franco Calamandrei, Nicoletta Neri, Mario Bonfantini, Elena Giolitti, Paolo Serini, Franco Fortini, Giorgio Caproni, turin: Einaudi, 1950 ISBN 978-88-06-17747-8.
  • Marcel Proust, À la recherche du temps perdu, par Paolo Pinto et Giuseppe Grasso, traductions de Paolo Pinto, Maura Del Serra, Maurizio Enoch, Giovanni Marchi, Giovanna Parisse, Rita Stajano, Giuseppe Grasso, "Grande poche économique Newton« Rome, Newton Compton, 1990 ISBN 88-8183-661-0.
  • Marcel Proust, À la recherche du temps perdu, édité par Luciano De Maria, édition annotée par Alberto Beretta Anguissola et Daria Galateria, traduction Giovanni Raboni, "Meridiani« En 4 volumes ou »oscar« En huit volumes, mondadori, 1983, 1989-2001, ISBN 978-88-04-18542-0.
  • Marcel Proust, À la recherche du temps perdu, édité par Giovanni Bogliolo, traduit par Maria Teresa Nessi Somaini, « Les grands romans » BUR, 2006, pp. 3724 (un total de 7 volumes), ISBN 88-17-01326-9.

notes

  1. ^ Luc Fraisse, L'oeuvre cathédrale.
  2. ^ (FR) le plus long roman, sur Guinness World Records. Récupéré le 4 Janvier 2013.
  3. ^ La maison où l'écrivain a passé ses vacances est musée de Illiers-Combray.
  4. ^ un gâteau traditionnel français en forme comme une coquille, populaire à Illiers Combray () parce que Illiers était l'une des étapes du pèlerinage médiéval de Paris se dirigeant vers le sanctuaire de Saint-Jacques-de-Compostelle. Le gâteau en forme de la coquille que les Saint-Jacques tenir à leur bouchon.
  5. ^ Salvatore Guglielmino, Guide du XXe siècle, éditeur Principauté, 1988, pp. 143-147.
  6. ^ http://www.proust.it/introduzione/odissea_accoglienza/due.htm.
  7. ^ Biographie de Marcel Proust
  8. ^ http://www.mla.org/pmla
  9. ^ http://www.jstor.org/discover/10.2307/459660?uid=3738296uid=2129uid=2uid=70uid=4sid=47699042516527
  10. ^ http://www.marcelproust.it/note/coudert.htm.
  11. ^ http://books.google.it/books/about/The_Weather_in_Proust.html?id=PEdMOAOIMLICredir_esc=y

bibliographie

  • (FR) Marcel Proust, Du côté de chez Swann. 1, Paris, Gallimard, 1919. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, Du côté de chez Swann. 2, Paris, Gallimard, 1919. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleurs. 1, Paris, Gallimard, 1919. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleurs. 2, Paris, Gallimard, 1919. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, À l'ombre des jeunes filles en fleurs. 3, Paris, Gallimard, 1919. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, Côté de Guermantes. 1, Paris, Gallimard, 1920. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, Côté de Guermantes. 2, Paris, Gallimard, 1920. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, Côté de Guermantes. 3, Paris, Gallimard, 1920. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • (FR) Marcel Proust, Sodome et Gomorrhe, Paris, Gallimard, 1921. Récupéré le 13 Avril, ici à 2015.
  • Samuel Beckett, Proust, Sugarco, 1990.
  • Maria Luisa Belleli, Invitation à lire Marcel Proust, Murcia, 1976.
  • Mariolina Bongiovanni Bertini, Guide de Proust, Mondadori, 1981.
  • Mariolina Bongiovanni Bertini, Introduction à Proust, Laterza, 1991.
  • Giovanni Cacciavillani, Proust et l'adoration perpétuelle. L'histoire de la Recherche, Donzelli, 2004 ISBN 978-88-7989-910-9.
  • Pietro Citati, La colombe de coup de couteau. Proust et la Recherche, Adelphi, 2008 ISBN 978-88-459-2290-9.
  • Antoine Compagnon, Proust entre deux siècles. Les mythes et les stéréotypes Decadence dans la Recherche, Bollati Basic Books, 2005.
  • Peter Collier, mosaïques proustien. Venise dans la Recherche, Il Mulino, 1986.
  • Ernst Robert Curtius, Marcel Proust, Il Mulino, 1985.
  • Giacomo Debenedetti, Proust Proust Relecture et autres contes, GARZANTI Books, 1994.
  • Giacomo Debenedetti, Le roman du XIXe siècle. La littérature du XXe siècle dans une grande histoire critique, Garzanti, 1998.
  • Giacomo Debenedetti, Proust, Bollati Basic Books, 2005.
  • Gilles Deleuze, Marcel Proust et les signes, Einaudi, 1967.
  • Maura Del Serra, Présentation de l'ombre des jeunes filles en fleur, Newton Compton, 1990.
  • (FR) Luc Fraisse, Cathedrale Oeuvre, Court - Paris, 1990.
  • Giuseppe Grasso, Postface à « Recherche », Newton Compton, 1990.
  • Bernard Gros, À la recherche du temps perdu. analyser la critique, Hatier, 2003 ISBN 2-218-05326-8.
  • Jonah Lehrer, Proust était un neuroscientifique, Code de questions 2008 ISBN 978-88-7578-096-8.
  • Giovanni Macchia, Tous les écrits de Proust, Einaudi, 1997 ISBN 88-06-14135-X.
  • André Maurois, Recherche de Marcel Proust, Mondadori, 1956.
  • Alessandra Pecchioli Temperani, Marcel Proust et les réminiscences début, Bulzoni 1985.
  • Paolo Pinto et Giuseppe Grasso, Proust et les critiques italiens, Newton Compton, 1990.
  • Jean-Pierre Richard, Proust et le monde sensible, Garzanti, 1976.
  • Alessandro Piperno, Proust antijuif, Franco Angeli, 2000.
  • Giuseppe Scaraffia, Marcel Proust. Vous recherchez Swann, Studio Tesi, 1986.
  • Leo Spitzer, Marcel Proust et d'autres essais de la littérature française, Einaudi, 1971.
  • Jean-Yves Tadié Proust, Basic Books, 1985.

Articles connexes

D'autres projets

  • Il contribue à Wikisource Wiktionnaire: Il contient une page dédiée à À la recherche du temps perdu
  • Wikiversité Wikiversité Il contient des citations de À la recherche du temps perdu
  • Il contribue à Wikimedia Commons Wikimedia Commons: Il contient des images ou d'autres fichiers À la recherche du temps perdu

liens externes

autorités de contrôle VIAF: (FR184661790 · LCCN: (FRn00020665 · GND: (DE4006834-1 · BNF: (FRcb11940457r (Date)

Activité wiki récente

Aidez-nous à améliorer BooWiki
Commencez