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Nadar
Nadar, self Portrait (Vers 1860); photographie

Nadar, pseudonyme dont il est connu Gaspard-Félix Tournachon (Paris, 6 avril 1820 - Paris, 21 mars 1910), Il a été un photographe français.

Il est surtout connu comme un pionnier photographie.

biographie

débuts

Gaspard-Félix Tournachon, alias Nadar, est né le 6 Avril, 1820 à Paris, fils d'un imprimeur-libraire riche nommé Victor Tournachon. Après avoir passé son enfance à Lyon, en suivant les mouvements de la famille (à l'origine de cette ville), le jeune Gaspard-Félix est retourné à la capitale pour étudier la médecine au Collège Bourbon. En raison de la mort de son père, cependant, a été contraint d'interrompre sa formation scientifique et de gagner sa vie, pris à Lyon sa carrière comme journaliste après la première expérience de l'édition, cependant, il revient à Paris, une ville qui pourrait offrir plus de possibilités, et a commencé à travailler avec des magazines de mode. Merci à son caractère extraverti est entré en contact avec les environnements de Bohème Paris, amitié avec Gérard de Nerval, Charles Baudelaire et Théodore de Banville. Pendant ce temps, il est même devenu le directeur d'un magazine, qui, cependant, est mort après quelques chiffres à cause de problèmes financiers énormes.

Une année particulièrement importante pour Felix 1839, quand il a adopté le pseudonyme par lequel il serait de l'histoire ancienne: Nadar. Pendant ce temps, a noté son échec en tant que journaliste, il a trouvé sa veine comme caricaturiste et - abandonné la plume pour le crayon calligraphique - en 1846, il a commencé sa collaboration avec le journal satirique Le Corsair-Satan. A la veille de 1848 Le Charivari, Un autre grand journal satirique, et en 1849 a commencé sa carrière La Revue Comique, frappant avec sa raillerie caustique et des épisodes divers et pointus personnages de l'époque, comme les bonapartistes.[1]

La star de la photographie

Nadar
Autoportrait par Nadar en ballon

Après une expérience malheureuse au front polonais, où il est arrivé trempé dans le patriotisme sous le faux nom de « Nadarsky » (a ensuite été capturé et mis au travail forcé),[2] Nadar est finalement arrivé à la photographie, une discipline dans laquelle il a excellé plus tard. Sa rencontre avec la photographie est en raison des difficultés économiques qui ont frappé son frère Adrien, qui - sur les conseils du même Nadar - a approché l'atelier de Gustave Le Gray, un photographe qui jouissait d'une grande popularité à Paris du temps, la perspective d'apprendre un métier fructueux. Proposé par une attraction atavique à la nouvelle technologie et l'expérimentation, même Nadar se sont intéressés à la photographie et, après avoir bénéficié des enseignements Bertsch et Arnaud, a ouvert bientôt un studio à son domicile, où il vivait avec sa mère.[1][3]

A partir de 1854 Nadar a commencé à se consacrer à son premier travail photographique majeur, Panthéon Nadar, une impressionnante galerie de photos où il passe en revue les principales personnalités de l'époque, Charles Baudelaire, Gioacchino Rossini et Édouard Manet. En 1860, Nadar avait acquis une notoriété nationale, non seulement pour la tâche titanesque de Panthéon, mais aussi grâce à d'autres initiatives dont a été le protagoniste. En 1858, par exemple, il doublé d'un ballon dans le ciel de Paris, et a ainsi pu profiter de la puissance de la photographie aérienne.

Nadar était en effet un dell'aerostatica amant passionné. Il a construit un énorme (6000 m³) ballon à air chaud baptisé Le Géant (le géant), Ami donc source d'inspiration Jules Verne d'écrire le roman Cinq semaines en ballon (Cinq semaines en ballon). L'échec de Le Géant l'a convaincu que l'avenir de 'aéronautiques Il appartiendrait aux médias comme « plus lourd que l'air », en créant en 1863 un consortium pour les promouvoir (qui occupe le poste de président et Verne comme secrétaire), dans lequel il a fait plusieurs ascensions dans des ballons dans le ciel de la France et Allemagne. Il a également été l'inspiration pour le caractère de Michel Ardan, protagoniste du roman protofiction De la Terre à la Lune Verne. Nadar passion conjuguée de l'aérostation même votre patriotisme, 1870-1871 participant à la défense de Paris ainsi que d'autres partie de ballooners Guerre franco-prussienne.[4]

Nadar ont fondé leur propre atelier au nº 35 boulevard des Capucines, avant de passer en 1872 à nº 51 rue d'Anjou Saint-Honoré, louer moins prestigieux mais certainement plus économique. L'autre étude, même si elle était gérée par sa femme Ernestine Costance Lefèvre (qu'il épousa en 1854) et son fils, Paul, était encore utilisé par Nadar pour des événements culturels et artistiques d'importance. Juste par l'exemple de la première exposition du groupe des peintres impressionnistes, qui a été organisé 15 Avril, 1874 par des artistes destinés à devenir célèbre comme Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir et d'autres; Eh bien, cette exposition a été installé dans sa propre étude locale du boulevard des Capucines, qui a commencé Nadar librement à la disposition du groupe de jeunes artistes, comme un signe de l'estime envers cette façon de peindre de manière innovante.[5]

Dans ses dernières années de vie Nadar, qui a déménagé dans le pays avec sa femme, il a abandonné la photographie et a essayé sa main à la littérature, l'écriture d'un livre intitulé Quand je étais photographe. Décédé le 21 Mars 1910 à Paris, mort d'une forme grave de pneumonie, Nadar a finalement été enterré dans Père Lachaise.

style

Nadar
Nadar, Portrait de Sarah Bernhardt (1865); photographie

Intellectuel, peintre, caricaturiste et aéronaute, Nadar était parmi les premiers à réaliser le potentiel extraordinaire de l'art naissant de la photographie et de promouvoir son développement, devenant ainsi rapidement l'un des interprètes les plus sensibles et faisant autorité.

Le domaine dans lequel Nadar a obtenu des résultats les plus importants était le portrait, où il se distingue pour ses qualités de composition et la pénétration psychologique avec laquelle rapportava le sujet, des qualités qui assimilaient tout à fait un bon peintre. Nadar, en fait, savait évaluer et gérer le contexte dans lequel il allait prendre la photo, la préparation avec une grande habileté lumière ambiante (naturelle ou artificielle) et la façon dont elle interagit avec les volumes.

« Il n'y a pas la photographie artistique. Sur la photo il y a, comme dans toutes les choses, les gens qui peuvent voir et d'autres qui ne peuvent pas regarder même »

(Nadar)

Nadar, elle aussi liée à son sujet avec une grande sensibilité: il aimait parler avec eux, afin qu'ils se sentent à l'aise et de saisir plus facilement leurs humeurs. Il avait une attention obsessionnelle aux détails et prédisposé diverses mesures visant à faire ressortir les tréfonds de la figure dépeint, décrivant de manière synthétique et non analytique leur personnalité et leurs particularités. Le Nadar poétique est particulièrement évidente dans le portrait de Sarah Bernhardt, une des plus grandes actrices de théâtre du XIXe siècle. Pour reprendre les mots de Giorgio Cricco et Francesco Di Teodoro, « la neutralité de l'arrière-plan, la nuance habile de la lumière et l'obscurité, quoi que ce soit d'harmonie, mais au hasard de la draperie, la pose douce et réfléchie (appuyée contre un tambour faux de la colonne classique) dommages au caractère extraordinairement intense expressivité et de mélancolie ».[6]

illustrations

  • Les Binettes Contemporaines[7].
  • Les Rêveries d'un étameur.
  • Les Tintamarre du Petites Affiches..., Joseph Citrouillard, examiné par Commerson, de rivaliser avec ceux de Eugène de Mirecourt, portraits de Nadar, 10 vol., 1854-1855.

notes

  1. ^ à b I. canaux, Nadar, géométries fluides 11 Février 2017.
  2. ^ Le légendaire Nadar: biographie et ses photos. Tu sais ce qu'ils valent?, Art, le 12 mai, le style 2016. Récupéré le 11 Février, 2017.
  3. ^ Paola Assanti, GASPARD FÉLIX Tournachon, ART "Nadar", storiadellafotografia.it.
  4. ^ Nadar, en Encyclopédies en ligne, Treccani. Récupéré le 11 Février, 2017.
  5. ^ Ratchet, Di Teodoro, p. 1570
  6. ^ Ratchet, Di Teodoro, p. 1575
  7. ^ (FR) Les Binettes Contemporaines - Jean-Louis-Auguste Commerson - Google Livres.

bibliographie

  • Divers auteurs, Nadar, Einaudi, Torino 1973.
  • R. Krauss, Sur les traces de Nadar, "Théorie et histoire de la photographie", Bruno Mondadori, Milan 1996.
  • R. Barthes, caméra Lucida, Einaudi, Torino 2003r. barthes, caméra Lucida, Einaudi, Turin 2003;
  • Nadar, Quand j'étais photographe, Abscondita, Milano 2004
  • P. Sorlin, Les enfants de Nadar. Le siècle d'image analogique, Einaudi, Torino 2001.
  • B. Newhall, Histoire de la photographie, Einaudi, Torino 2008
  • I. Zannier, Histoire et technique de la photographie, Hoepli, Milano 2009.
  • I. Zannier, L'œil de la photographie. Mettant en vedette, les techniques et les styles de la « merveilleuse invention », Carocci, Roma 2010.
  • W. Benjamin, Petite histoire de la photographie, Skira, Milan 2011.
  • G. Ratchet, F. Di Teodoro, le cliquet Di Teodoro, itinéraire d'art, du baroque au post-impressionnisme, la version jaune, Bologne, Zanichelli, 2012.
  • F. Muzzarelli, L'invention de l'élément photographique. Histoire et idées de la photographie du XIXe siècle, Einaudi, Torino 2014.
  • W. Guadagnini, photographie, Zanichelli, Bologne 2014.
  • T. Sicoli, M. W. Brown (ed) Nadar. Le théâtre de la photographie, catalogue de l'exposition, Maon, Rende, 2017.

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liens externes

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