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Giorgio Vasari
Autoportrait de Giorgio Vasari

Giorgio Vasari (Arezzo, 30 juillet 1511 - Florence, 27 juin 1574) Ce fut un peintre, architecte et historien italien.

Vasari avait un énorme intérêt rose: il était peintre une fusée maniériste, une certaine valeur Architect (construit le le Caravan Palace à pise et le complexe florentin Uffizi) Et enfin excellé historien. Le nom du Vasari, en fait, est indissolublement liée à la « La plupart des vies des excellents peintres, sculpteurs et architectes, une série de biographies où il couvre le canon artistique toute tendue entre le XIVe et XVIe siècle.

biographie

Giorgio Vasari
Arbre généalogique de la famille Vasari

jeunesse

Giorgio Vasari est né à Arezzo à 30 Juillet, l'article 1511 par le marchand textile Antonio Vasari et Maddalena Tacci. Très jeune, il a assisté à l'atelier d'Arezzo Français Guillaume de Marcillat, peintre de bonnes fenêtres de talent; dans la même période, il a assisté aux leçons du polygraphe Giovanni Pollio Lappoli, où il a reçu une première éducation humaniste, et a également travaillé dans l'architecture, la création de la base de l'organe de la cathédrale a dit Nuovo, où ils ont montré très sensible aux influences de Michel-Ange tombeau de Jules II.[1]

, Le jeune Vasari a poursuivi ensuite ses études Florence, où il est arrivé dans des circonstances fortuites dans le sillage de Cortona Cardinal Silvio Passerini, gardien de la progéniture de la maison de Médicis, le futur et Alessandro Cardinale Ippolito Duke. Introduit par Passerini dans le cercle de la cour des Médicis, Vasari approfondit son éducation humaniste, en passant sous la direction de lire et écrire Pierio Valeriano; Il a également été un visiteur fréquent à la boutique Andrea del Sarto et académie de conception Baccio Bandinelli, artistes qui lui ont fourni des outils essentiels tels que les capacités d'experts de la composition et de dessin industriel perspective. Au fil des ans à Florence, il se souviendra que le plus heureux de sa vie, Vasari a également rencontré Francesco Salviati, qui a connu l'amitié pour l'intérêt commun dans les œuvres de l'antiquité classique. Précisément à cause de leur enthousiasme partagé, les deux visités Rome entre 1531 et 1532; Vasari dans la ville, avec son ami, a étudié les monuments anciens, œuvres d' Raphael et Michel-Ange et les grands textes figuratifs de la manière moderne.[1]

Les années sombres

La mort de son père

Giorgio Vasari
La maison de Giorgio Vasari à Arezzo, Via XX Septembre 55

L'idylle des années de Florence a été brusquement interrompue par la mort de son père Antonio, en 1527; Vasari, par conséquent, fait face à une période de misère, se trouvant tout à coup en charge de sa mère et ses petits frères et sœurs. Pour gagner sa vie, il a pris le risque dans la fabrication de pièces d'autel, destinés à des monastères et lieux de culte d'Arezzo et le pays rond; ces années ont été dures et sèches, n'acclamés par la rencontre avec Rosso Fiorentino, Arezzo refuge pour échapper à Sac de Rome une troupe de travail lansquenets. L'expression tourmentée et visionnaire de peintures maniéristes de Rosso a grandement influencé le style de Vasari, avec des suggestions qui reviennent dans la composition bondée de déposition, réalisée pour Arezzo Eglise de l'Annonciation, et dans le dramatique Christ porté au tombeau.[1]

Pendant ce temps, les premiers résultats en tant que peintre situation économique de la famille était maintenant stabilisée, de sorte que Vasari a finalement pu construire une maison dans le village de San Vito jardins, petits mais très pompeux. Cette résidence, maintenant un musée, fresques d'excellente finition, caractérisée par une légère narration, détendue, presque poétique, en particulier dans la chambre d'Abraham (ou le mariage).[1]

La crise spirituelle

Ces étaient cependant très turbulents années. Vasari, en fait, a commencé à être intolérant à la vie de la cour, avec comme conséquence une détérioration des relations avec les Médicis; cette crise de confiance, qui avait déjà commencé en 1535 avec la mort de Ippolito cardinale de Médicis, évasé en 1537 après l'assassinat du duc Alexandre par la volonté de Lorenzino de Médicis. Alourdis par une profonde dépression, Vasari sur les conseils de John Capon a déménagé à 'ermitage de Camaldoli, où il a réalisé des peintures pour les moines. Le nouvel emploi lui a permis non seulement de passer plus de temps à l'extérieur, mais aussi pour résoudre la crise en termes religieux, la conduite d'une expérience de détachement du monde presque Pétrarque.[2]

ermite santé ritrovata dans la solitude, Vasari a décidé de passer à Rome, où il est arrivé en Février 1538, ainsi que perfectionner le modèle antique de sa technique de peinture. Quelques mois après l'arrivée dans la ville, au printemps 1538, même une fois l'invitation Ottaviano de Médicis de retourner à Florence pour revenir au service Cosimo; Vasari, cependant, a refusé à pleine résolution, ce qui déclenche un détachement de médecins durerait jusqu'à 1554.

Entre Rome et Florence

Voyage dans la péninsule italienne

Giorgio Vasari
la de Vasari Sacristie dans l'église de Sant'Anna dei Lombardi, Naples

Enfin, Vasari a pu faire revivre la fortune de sa carrière artistique, en réussissant à surmonter cet échec, il a souffert est mort quand ses deux protecteurs Ippolito et Alessandro. Au cours des années plus tard, il était à Naples, Venise (où il a peint le plafond du palais Grimani), Rimini, Emilia et de la Vénétie, et effectué retourne régulièrement en Toscane, Florence et Arezzo ci-dessus; cette déambulation constante, le servait également à recueillir de l'information sur l'art des différentes villes italiennes, la préparation du matériel pour vis. Il convient de souligner le séjour Naples, où il a travaillé très dur: ses réalisations ont été les Partenopee décoration du réfectoire de Monteoliveto, la réalisation de panneaux peints pour la sacristie de San Giovanni a Carbonara, et a également travaillé à la cathédrale et la chapelle de Sommaria à Castel Capuano. Il est arrivé, même, d'assumer le rôle de démiurge de la mode moderne à Naples:

« Mais il est grand que, après Giotto, n'avait pas été à ce moment-là dans la nobles et les grands maîtres de la ville dans la peinture avessino rien fait d'importance, si j'avais été effectué quelque chose de la main par Pérugin et Raphaël , pour lesquels ingegnai ils le font, comme beaucoup tendu ma petite connaissance, il fallait réveiller des génies de ce pays à de grandes choses et un travail honorable. Et cela, ou tout autre qui a été la cause, depuis ce temps, ils ont été faits de stuc et de nombreuses belles peintures de travaux »

Giorgio Vasari
Portrait de Giorgio Vasari tronçon de l'édition Giunti vis

Le cercle de Alessandro Farnese et le premier projet de vis

Après avoir vécu un fugitif pendant huit ans, cependant, le maintenant trente-quatre Vasari, il se rendit compte qu'il devait trouver un logement plus stable. En Octobre 1545, il a déménagé à Rome, où l'intercession des amis Paolo Giovio et Annibal Caro est devenu protégé le duc influent, Alessandro Farnese; ce fut un choix très audacieux, en raison de la politique anti-Medici menée par le Farnèse, qu'il a formé plus tard un obstacle majeur pour ses tentatives ultérieures de revenir à Florence.[3] Toutefois, au nom de la Farnese, Vasari décoré une salle du palais de la Chancellerie, puis surnommé « Cent Jours » en raison du temps pris par l'artiste pour faire le travail à la fin, avec une série de fresques pour glorifier les événements Faits saillants du Pape Paul III, grand-père d'Alexandre; ce travail la célébration auteur procuré une grande renommée et un grand nombre de commissions.[4]

Vasari, cependant, a atterri dans un environnement riche en stimuli culturels et ferment littéraire: ce fut le cénacle d'écrivains réunis autour du Farnese pour lui inspirer, entre 1545 et 1547, la composition du premier projet de Vies des peintres les plus excellents, Sculpteurs architectes italiens de ET Cimabue jusqu'à « notre temps, une collection de biographies d'artistes de Cimabue en son temps couvrant le canon artistique complet entre les XIVe et XVIe siècles. Lors de la rédaction de vis Il a utilisé son extraordinaire collection de dessins et de croquis par des artistes italiens, qui a été dispersée après sa mort. Aujourd'hui, les papiers en vrac dans cette collection, connue sous le nom Libro de conceptions » par Giorgio Vasari, Ils sont dans une douzaine de collections publiques.

Le premier projet de vis Il était prêt en 1547; la même année, cependant, il chausse une relation amoureuse avec Maddalena Bacci, avec qui il a finalement eu deux enfants illégitimes. Pour éviter ce qu'il savait et susciter le scandale, l'amour (mais intense) n'a pas pris fin avec un mariage au contraire, Madeleine a épousé un capitaine de la milice ducale, alors que Vasari wed avec sa sœur, Niccolosa, tout temps de onze ans seulement.[5] Compte tenu du jeune âge de la mariée, Vasari a accepté en 1550 pour revenir à Florence; il était donc que pris la décision de confier l'impression de vis les presses de Torrentino, et de consacrer l'ensemble des travaux en Cosimo I de Médicis, espérant ainsi d'entrer dans ses bonnes grâces.[6]

Dans un signe de Cosimo de Médicis

Cour d'architecte

Giorgio Vasari
photographie Giorgio Sommer représentant le complexe Uffizi, construit par Vasari en 1560

De 1550-1553 Vasari était à Rome, où il a construit la chapelle Del Monte San Pietro in Montorio et Villa Giulia. Poussé par le désir de se libérer du nouveau pape Jules III, pauvre client ne certainement pas à la hauteur de son prédécesseur et Alessandro Farnese, en Novembre 1553, il a déménagé à Vasari Arezzo avec sa femme.[7] De cette façon, d'Arezzo, il est devenu l'artiste préféré de Cosimo de Médicis, avec qui il a développé une amitié étroite et durable en vie. Vasari a travaillé comme architecte, peintre et scénographe pour Cosimo d'exploiter le talent zone Arezzo destinée à donner une robe plus appropriée à Florence, en lui donnant la dignité du siège Ducal.

En 1554 Vasari rénové décrépit Palazzo della Signoria, qu'il était en mauvaises conditions de stockage, et qu'il avait pour but de moderniser l'occasion du transfert de Cosimo et sa cour. Les médecins sommés Vasari également en 1560, de construire un bâtiment où les pôles accueillir les bureaux administratifs et judiciaires à Florence, le complexe Uffizi (où « Offices », souligne précisément la destination d'origine); , En 1565, est plutôt le Corridor de Vasari, un chemin préparé pour rejoindre les appartements du Palais Grand Ducal della Signoria à ceux qui préparaient le Palais Pitti à proximité, récemment acheté par Cosimo et utilisé comme résidence royale. dirigé également la restructuration des basiliques dans ce cycle d'années, enfin, Vasari établi sous le patronage de Cosimo l'Académie de Design Art (1563), de Sainte-Croix et Santa Maria Novella et à Pise, il a conçu l'Ordre de Santo Stefano et palais le Caravan Palace.[8]

La deuxième édition du vis

Giorgio Vasari
Bronzino, Médicis en armure Cosimo I de » (A propos de 1545)

Le travail acharné de Vasari est étendu au niveau littéraire. Entre Avril et Juin 1566, en fait, il a continué ses voyages à travers l'Italie, visiter l'Ombrie, Marches, Emilie-Romagne, la Lombardie et de la Vénétie; De cette façon, il a pu recueillir des informations précises et des visuels et des documentaires pour enrichir et révisons vis.[9] Il est venu, donc, à la deuxième édition vis, publié par Giunti en 1568. L'édition Giunti introduit de nombreux changements: en plus de joindre l'autobiographie du même Vasari, en fait, a été complétée par plusieurs biographies des artistes de cette époque. Crucial révisait la biographie de Michelangelo Buonarroti, Il est mort le 18 février 1564, dans laquelle l'Arezzo a reconnu le point culminant du potentiel expressif de l'art.

Les dernières années

Maintenant, à la hauteur des célébrités, Vasari dans cette période a reçu de nombreuses commissions: parmi ceux-ci, digne de mention est la réalisation du studiolo dans le Palazzo Vecchio, où François Ier de Médicis Il avait l'intention de recueillir des spécimens rares o Bizzarri d'histoire naturelle ou des artefacts.[8]

En 1572, cependant, Cosme de Médicis a commandé Vasari à la conception des Loges d'Arezzo et la décoration à fresque de la coupole de la cathédrale de Florence, qui a été construit seulement un tiers. Ce fut cette dernière tâche de conclure la longue durée et étroite amitié et de patronage qui liait Cosimo à Vasari: le duc est en fait mort en Avril 1574, et aussi la mort Vasari à Florence le 27 Juin de cette année.[8] Ses restes ont été incinérés ensuite placés dans une urne sous le plancher Arezzo Eglise de Santa Maria della Pieve. Voici l'acte de décès:[10]

« Aujourd'hui, ce 27ème jour Juin, 1574 il a plu à Dieu à l'heure le dimanche matin 15h30 pour donner repos heureux et bien vécu âme de chevalier de Sor Giorgio Vasari peintre et célèbre architecte, ce vices à Florence à son domicile à Borgo Santa Croce , et dont le corps a été envoyé à enterrer Arezzo, dans la tombe, il fait et a ordonné la chapelle de l'autel et il construit fabriqué à Pieve Collegiate Arezzo ... "

pictural de production, architectural et littéraire

Giorgio Vasari
Page de titre de l'édition Giunti vis, donnée à la presse en 1568

Historien Vasari: le vis

icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: « La plupart des vies des excellents peintres, sculpteurs et architectes.

La plus grande renommée de Vasari est désormais lié à traité tout Vie de « La plupart des excellents peintres, sculpteurs et architectes italiens de Cimabue jusqu'à » notre temps, publié en 1550 et réédité avec des ajouts en 1568. Les travaux, précédé d'une introduction de la nature critique historique et technique des trois lettres plus (architecture, sculpture et peinture) Est un véritable jalon dans l'histoire de l'art, encore essentiel du départ pour l'étude de la vie et les œuvres de plus de 160 artistes décrits.

La première édition, publiée à Florence par l'éditeur Ducal Lorenzo Torrentino en 1550 et dédié au grand-duc Cosimo I de Médicis, Il comprenait un précieux traité sur les méthodes techniques employées dans les différents arts. Il a été en partie réécrite et améliorée en 1568, avec l'ajout de xylographies portraits d'artistes, une hypothétique.

La première édition a paru plus dense et plus artistique de la deuxième édition Giunti. Ce dernier, avec l'ajout des ajouts et des corrections, est plus plate, mais il est aussi celui qui a été la plus réussie et la diffusion, avec 18 italien et 8 éditions traductions étrangères, par rapport à une seule édition du travail d'origine.

un avant-propos Elle introduit chacune des trois parties. Il décrit la vie et les œuvres d'artistes de Cimabue sur, en faisant valoir que seuls les artistes florentins ont ravivé l'art de l'obscurité de Moyen âge, exposer parfois des idées de biais. On peut cependant dire que Vasari ce travail a été l'initiateur de critique d'art et de nombreux artistes de la Toscane doivent leur renommée internationale aux travaux de l'exploitation et la diffusion de lui a commencé bien avant qu'il a commencé à étudier d'autres écoles, mais tout aussi important (comme l'école romaine du XIIIe siècle, la peinture italienne de la quinzième et cinq cents), mais encore inconnu du public non spécialisé.

Comme le premier historien de l'art italien a commencé le genre, qui est toujours en vogue, dell 'encyclopédie de Biographies art. Vasari a inventé le terme "renaissance» Bien qu'il y ait déjà une prise de conscience du phénomène artistique qui se passait depuis le temps de Leon Battista Alberti.

architecte Vasari

Giorgio Vasari
Complexe Uffizi, Florence
Giorgio Vasari
Palais de la Caravane, Pise
icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: Galerie des Offices et Palais de la Caravane.

Vasari a également été un architecte remarquable, réalisant des architectures d'une certaine valeur: de ceux-ci, à noter sont l'ensemble des Offices, à Florence, Pise et le Caravan Palace.

Dans un premier temps destiné à recevoir les treize magistraturas à partir de laquelle dépendaient de l'administration publique, les Offices complexe présente une forme en U, avec le singulier et aulica carré oblongue définie par deux corps d'arcades usine parallèles et par une plus petite orthogonal dans l'en-tête. La Galerie des Offices, fondée « sur la rivière et presque dans l'air, » jeter un oeil ensemble élégant et sévère, joué sur le contraste entre le gris pierre et le plâtre blanc. Un concours d'éléments architecturaux et décorations, cependant, contribue à donner à la luminosité du bâtiment et dynamique: le portique constitué par des colonnes et des colonnes doriques dans la loggia du sol, des fenêtres carrées de petites dimensions insérées entre les étagères nivelées sur la mezzanine, les fenêtres du premier balconati avion, les colonnes et le parapet de la loge supérieure et, enfin, le grand surplomb du toit.[11]

Le palais de la caravane, à Pise, a été construit à la place entre 1562 et 1564 la rénovation de l'ancien Palais des Anciens, qui a insisté sur le même site. Vasari régularisé la façade médiévale inégale, combinant l'architecture, la sculpture et la peinture. Pour la façade a attiré des graffitis avec des figures allégoriques et des signes zodiacaux, réalisés par Tommaso Battista del Verrocchio et Alessandro Forzori, mais ont été repeints au XIXe et XXe siècles.

Giorgio Vasari
Giorgio Vasari, Six poètes toscans,[12] peinture à l'huile, 1544

peintre Vasari

Vasari était un peintre prolifique, mais pas grand. Bien que certains inventivité et une grande érudition, sa peinture est pas particulièrement la qualité d'origine ou de valeur: montre une grande vitesse d'exécution (il a également été réprimandé par les fresques de Michel-Ange dans la salle des Cent-Jours à la Chancellerie, que nous déjà parlé), la tendance à la répétition des figures, des gestes, des positions, caractère scénographique dans l'architecture, complication de significations, plus narrative tendance que l'expression, mais sans particulier pathétique ou l'inventivité.

Il peut être considéré parmi les plus maniéristes toscane-romaine et ce qui a eu une influence particulière à Venise, où il est allé en 1541 pour mettre en œuvre la mise en scène théâtrale de Talanta de Pietro Aretino. Dans ce scénographe de théâtre et architecte, il a travaillé intensément à Florence 1536-1565; un particulièrement important qui trace dans sa peinture (par exemple à Rome dans la salle des Cent-Jours et la Sala Regia au Vatican), mais aussi dans celui de ses collègues, comme Livio Agresti.

honneurs

Chevalier de l'Éperon' src= Chevalier de l'Éperon d'or
- 30 Juin, 1571[13]

notes

  1. ^ à b c Conforti et al.
  2. ^ Mattioda, pp. 485-489
  3. ^ Mattioda, p. 493
  4. ^ Caterina Volpi, Vasari, Giorgio, en Encyclopédie des enfants, Rome, Treccani, 2006.
  5. ^ Mattioda, p. 495
  6. ^ Mattioda, p. 497
  7. ^ Mattioda, p. 501
  8. ^ à b c Vasari, Giorgio (1511-1574), Médiathèque du Palazzo Medici Riccardi. Récupéré 28 Août, 2016.
  9. ^ P. Toys, Vasari Giorgio, en Encyclopédie de l'art médiéval, Rome, Treccani.
  10. ^ Vasari, Casa Vasari, 1933, p. 47.
  11. ^ Palazzo degli Uffizi, Art Guide de Florence. Récupéré 28 Août, 2016.
  12. ^ De la droite: Cavalcanti, Dante, Boccaccio, Petrarca, Cino da Pistoia et Guittone d'Arezzo
  13. ^ Claudia Conforti, Giorgio Vasari au service de Pie V: déclaration artistique ou otage diplomate?.

bibliographie

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