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Bramantino
Bramantino Vir dolorum, Madrid, collection Thyssen

Bartolomeo Suardi dire Bramantino (Bergame, 1465 à propos - Milan, 1530) Ce fut un peintre et architecte italien, actif dans Lombardie[1].

Appelé déjà en Bramantino vis la Vasari, Bartolomeo Suardi a travaillé dans le style lombard de monumentalité Bramante, atteignant des représentations du classicisme clairsemée et austère.

biographie

Fils de Alberto Suardi et Petrina de Sulbiate, reste 8 Décembre père 1480, Il vit dans une grande pauvreté à Milan; de l'apprenti cette année-là, sans le droit de payer, le fondeur Francesco De Caseris.

Un document de 1490 Il apporte la promesse de Barthélemy pour organiser la dot sœur Caterina: selon son chef de ménage de l'état remonte la date de naissance vers 1465; à ce moment, il vit dans le quartier Porta Nuova à Milan.

en 1494 est attesté sa pétition, adressée au duc Gian Galeazzo Maria Sforza, Pour prolonger le versement de la dot de sa sœur; un an plus tard, il a emménagé dans une maison dans la paroisse de Saint-Barthélemy. Le 23 Février et en Juin 1503 Elle a pris en charge, avec d'autres artistes de la conception de la porte nord La cathédrale de Milan et il a travaillé sur des dessins animés pour la TRIVULZIO tapisseries.

Il a épousé en 1504 Elizabeth Church avec qui il avait une fille Julia; en Décembre 1507 Il vit dans le quartier de East Gate, à la paroisse de San Babila.

en 1508, et il y avait peut-être un an, est Rome, laquelle elle est versée le 4 Décembre pour quelques peintures encore à remplir en Vatican et où il a pu voir des fresques Melozzo da Forli, dont les manières ne laissent aucune trace sur lui. À cet égard, Vasari Bramantino écrit que:

» ... à Rome pour papa Nicola Quinto travaillé dans le bâtiment de deux étages ... qui forono De même jeté à terre par le pape Jules II, parce que Raphael Urbino, il doit peindre la captivité de S. Piero et le miracle du corps Bolsena, ainsi que quelques autres qui avaient peint Bramantino, un excellent peintre de « son temps; et parce qu'il ne peut pas écrire la vie ni le particulari travaille à aller mal, je ne semble pas difficile, alors c'est le chemin, fait de lui par la mémoire, qui, dans les bâtiments qui ont été jetés au sol, avait, selon Je les ai entendus discuter, quelques têtes de la nature si belle et si bien mené, que le mot était absent pour leur donner la vie "

Le 10 Décembre 1509 un acte témoigne à Milan; l'année suivante au travail crucifixion, maintenant Brera. en 1511 Il a conçu le mausolée qui abrite les restes de Gian Giacomo Trivulzio du 19 Janvier 1519. Le 15 mai 1519 est un membre, ainsi que Bernardino de Conti, Antonio da Lonate, Giovanni di Agostino et Zenale, la Commission d'examiner un modèle en bois de la La cathédrale de Milan.

jusqu'à ce que 1524 Ils se sont élevés à des paiements reçus de Bramantino pour ses fresques - perdu - la chapelle des Rois Mages dans l'église de Sainte-Euphémie. Le 22 Janvier 1525 Il est exilé de Milan Val di Susa comme Sforza partisans; retour à la ville après la défaite des Français à la bataille de Pavie, combattu le 22 Février; le 1er mai 1525, il a été nommé par le duc Francesco Sforza II peintre et architecte Ducal.

Il est mort entre le 2 Janvier et 11 Septembre 1530.

le peintre

Bramantino
Bramantino Madonna del Latte (Boston, Musée des Beaux-Arts)
Bramantino
Bramantino Adoration des Mages (national Gallery de Londres)
Bramantino
Bramantino Pietà avec les Saints (Mezzana, paroisse)

Le premier travail est principalement attribuable à la Bramantino Vierge à l'Enfant le Musée Boston, datable 1485; le peintre apparaît à côté des moyens de Butinone - si bien que Longhi gliel'attribuisce - et en particulier ses fresques de l'église milanaise de San Pietro in Gessate. Un apprentissage chez le peintre Bramantino Treviglio Il est considéré comme très probable par la critique parce qu'il expliquerait les foppesche et Ferrara racines de sa peinture. Dans le paysage de la Lombardie, d'autre part, « tours, des temples gables, beffrois, recouverts d'une fine brume, couches, digne d'un Basaiti, trahissent une rigueur prospective ... même partielle, local, mais que bientôt deviendra le tout organique invention ... les progéniteurs d'une future ligne de tours et bâtiments comme la vie forclos, métaphysique « (Mazzini).

La peinture est en mauvais état, la Philémon et Baucis le Musée de Cologne, un mythe d'Ovide avec des références chrétiennes évidentes avec Souper à Emmaüs, Il est considéré à côté de tableau précédent pour l'utilisation des gammes de couleurs vives, puis abandonnés par Bramantino dans ses œuvres du premier XVIe siècle.

L 'Un homme de douleur collection Thyssen - dans lequel le Christ est représenté dans un paysage du lac brumeux identifie l'arrière-plan une ville au pied d'une montagne, tout en restant partie de la culture figurative Lombardie et Ferrare, il présente des similitudes avec la composition du Bramante Christ à la colonne de Brera.

A la fin du siècle, il est daté du Nativité avec Saints la Pinacothèque Ambrosiana, qui présente diverses significations iconographique: L'arbre sec sur la gauche et les coups de pied sous la voûte, le musicien gauche, interprété comme Apollon ou Augusto, tandis que sur la droite que vous souhaitez localiser la Sibilla Tiburtina; trois frères représentent l'ordre franciscain, dominicain et bénédictin. Le tableau indique les références Ferraresi habituelles, notamment en Ercole de « Roberti, présenter à Milan en 1491, ainsi que des références à Bramante et aussi Leonardo, dans la figure de l'ange à côté de Saint-Joseph et les visages des frères. Le savant autrichien Wilhelm Suida il voulait voir un lien vers cette table Nativité de Francesco di Giorgio Martini, Ce à Milan en 1490.

Il est daté du début du XVIe siècle, le 'Adoration des Mages Londres, où Suidas Il voulait reconnaître, dans les deux chiffres sur les côtés de la Vierge, les prophètes Isaïe et Daniele, dans les autres chiffres du trois rois et leur suivi et, dans des contenants inhabituels au premier plan, leurs dons. Pour d'autres, à droite, le caractère indiquant l'enfant est San Giovanni Battista et les objets du premier plan sont hydries, les conteneurs dans lesquels le mariage à Cana a été versé l'eau dans le vin; La figure de la gauche est le maître du banquet indiquant l'enfant et de regarder les serviteurs gauche. Les trois éléments de l'étape est une boîte, ou pierre angulaire, le symbole du Christ, un turban, symbole des peuples de l'Est et d'un bassin, un symbole du baptême. « L'architecture, les écrins raffinés, des conteneurs en pierre ... tout est simple, distinct, subtilement style et bon goût. Même l'attitude des personnages, leur posture, les gestes, le mouvement de la tête et les yeux assister à la quête ultime de stylisation, de sorte que tout semble régi par un rituel rigide « (Passavant).

Il a été émis l'hypothèse d'un voyage à Bramantino toscane à la fin du XVe siècle - plausible, étant donné le silence des documents sur les activités menées dans cette période - qui permettrait à la connaissance de la source et le classicisme florentin Fra Bartolomeo en particulier. En fait, le tableau se présente comme un moment de transformation stylistique du peintre, où son figuratif de dureté Ferrara sont résolus dans la plasticisme Toscane.

Les cartons pour les douze Tapisseries de mois la collection de Gian Giacomo Trivulzio, Maréchal de France, maintenant Castello Sforzesco, Ils ont dû être porté autour de la 1504; seulement deux dessins reconnus à Bramantino sont en partie attribuables à ces travaux: l'un, dans le Ambrosiana, est liée à la tapisserie du mois de Juillet, et l'autre, à l'Académie de Venise, renvoie la tapisserie d'Avril. Les tapisseries, selon les ont été exécutés par le maître Benedetto, les documents soumis, assisté par quatre garçons et devaient être livrés à la fin de 1509.

La raison de la tapisserie n'est pas un courtisan, est la représentation du travail, donc un contenu profondément morale, ce qui démontre qu'il est l'engagement de toute la vie, mais pas une condamnation, mais la manifestation des vertus créatrices de l'homme.

même la crucifixion Brera, datée vers la 1510, Il a posé des problèmes d'interprétation. Selon l'hypothèse (qui n'est pas acceptée à l'unanimité) Germano Mulazzani, l'iconographie de la peinture se réfère à une étape de Sermons de Oneribus de Aelredo di Rievaulx, décrire l'origine de église Judaïsme - le Temple en arrière-plan - qui est dérivé de la tradition égyptienne - la pyramide - et païenne - les deux bons chiffres, l'un d'entre eux en pleurant dans la repentance - mais le Christ relie l'Ancien et le nouveau Testament - la lune et le soleil. Alors que le diable est déclaré gagnant, à genoux, l'Eglise embrasse la croix en reconnaissant en elle son origine.

la Madonna delle Torri Ambrosiana, datée autour 1515 Puis il a commencé tryptique comme unifié par le même auteur dans une seule table avec l'ajout de deux anges. L'extrémité supérieure, avec un ciel peint, et les deux tours derrière les anges, sont un ajout du XVIIIe siècle. Bien que ce travail pose des problèmes d'interprétation: en fait, il semble inexplicable offre la palme du martyre de saint Ambroise; au premier plan sont représentés, fortement raccourcies, el'eretico Ario, vers le bas à essayer de comprendre saint et le crapaud diable, vaincu par l'archange. La datation proposée repose sur des considérations stylistiques, la couleur claire et dans l'approche de classicisme toscan et romain.

Dans la paroisse de Mezzana, un village de Somma Lombardo, ont gardé un pitié et Pentecôte, daté de la première moitié des années vingt. Il semble que le pitié est une table votive, peut-être à cause de la peste de 1524. en Pietà avec saint Sébastien et Job se distingue facilité prospective rigoureuse: un temple, qui pourrait invoquer le mausolée Trivulzio, au centre, et les bâtiments de chaque côté, encadrant la scène, avec l'image délicate du Christ sur les genoux de la Vierge.

même la Pentecôte Il est construit sur des éléments d'architecture classique, mais les conditions des deux tables sont très précaires et rendent difficile de sorte qu'une analyse critique partagée datation.

Le dernier opéra, Vierge et l'Enfant avec huit saints, à côté de 1525 et peint pour la Eglise de Santa Maria del Giardino à Milan, maintenant conservé à Galerie des Offices (Contini Bonacossi Collection), Il est le chef-d'œuvre de Bramantino. Il a la forme de la conversation sacrée mais la signification précise est encore une fois difficile à atteindre. Double est la source de lumière qui investit les caractères inclus dans une structure pyramidale, afin de jouer avec les multiples modulations de la lumière; une solution déjà utilisée par Romanino Brescia dans son retable de San Francesco une décennie plus tôt que « les deux saints au premier plan, les kiosques à journaux qui continue dans l'esprit vers l'observateur, le jeu des ombres colorées, tout conduit finalement à Bramante et Leonardo, récupéré par les coups de feu plus ou moins directs que les peintres du XVIe siècle avaient exploité Po « (Mulazzani).

l'architecte

Bramantino
La Cappella Trivulzio

La seule œuvre architecturale qui est attribuée avec certitude est Trivulzio Mausolée, s'appuyait Basilique de San Nazaro à Brolo à Milan. en 1504 Gian Giacomo Trivulzio avait ordonné dans sa volonté d'ériger une arche dans la basilique; en 1507, dans une volonté subséquente, il a la construction d'un bâtiment, une chapelle ou un mausolée à construire ou à côté de l'église. Pour le travail a été consulté Leonardo, que si elles ont un intérêt, comme en témoigne une conception estimation des coûts et différents actuellement stockés à Château de Windsor. On ne sait pas pourquoi le projet a été confiée à Bramantino, qui cependant qu'il était intéressé de 1511 et la même année a commencé la construction du mausolée, contre la façade de la basilique dédiée à toute la famille Trivulzio.

interrompu en 1512 avec l'exil de Trivulzio décrétée par le nouveau duc de Milan, Massimiliano Sforza, le travail a été repris après Bataille de Marignan en 1515. Le mausolée, encore inachevé, a été consacrée à la Vierge Marie le 5 Août, 1518, comme indiqué dans l'inscription sur la porte d'entrée, de la Trivulzio qui est mort la même année en France. Ses restes ont été enterrés dans un des bâtiments de huit créneaux 19 Janvier, 1519.

Le travail a subi une nouvelle pause à la fin de 1521 et à partir de ce moment-là Bramantino ne pouvait plus traiter, compte tenu de sa mort et la reprise du travail n'a commencé à 1546. Les modifications apportées au projet ont été faites avant 1793, quand il a abaissé de nouveau au niveau du plancher de l'église, avec pour conséquence la destruction de la crypte, mais une restauration réalisée en 1960 Il a rapporté au niveau du sol à la hauteur précédente.

La singularité de Bramantino

Bramantino
Bramantino crucifixion (Milan, Brera)

De confus Vasari rapporte que, 1550, Il se souvenait des œuvres de deux artistes différents, tous les deux appelés Bramantino de Milan; puis dans 1568 rappelle Bramante et dans la vie Bramantino et la Garofalo et Girolamo da Carpi, rappelle à nouveau d'un professeur Bramantino Bramante: » ... peint Bramantino Milan dans la façade de la maison de M. Giovanbattista Latuate, avec une belle Madonna, mettre au milieu des « prophètes Duoi, et M. Bernardo Scacalarozzo façade peinte quatre géants qui sont faux bronze et sont raisonnables, avec d'autres œuvres qui sont à Milan, qu'il gl'apportarono des éloges pour leur la première lumière de la peinture que vous pouvez voir la bonne façon à Milan et la raison pour laquelle il est devenu après Bramante, pour la bonne façon qu'il a « ses tènements et perspectives, excellentes en matière d'architecture, étant les premières choses étudiées étaient celles de Bramante Bramantino ».

L'histoire suivante si Vasari a construit un Bramantino, un Agostino Bramantino - que d'autres considérés comme une personnalité distincte, étudiant Bramantino - et Bramante Milan, professeur de peinture du grand architecte Donato Bramante. Depuis Lanzi (1795) Et puis par les études du XIXe siècle de Cavalcaselle et Mongeri, nous arrivons à Bow, qui en 1914 Il y a Bramantino - il a commencé à partir Foppa et traversant ferraresi Ercole de « Roberti et Cosmè Tura - le rénovateur de la peinture lombarde.

Il a été le Suidas, d'abord avec quelques articles au début du XXe siècle, puis avec une monographie fondamentale 1953, de jeter les bases de la reconstruction de sa figure et son catalogue.

« Derrière les œuvres Bramantino », écrit-il, « est le secret de sa personnalité, qui semble plus énigmatique, plus les documents parlent de lui. Un artiste de la première à la dernière de ses œuvres, dit une telle originalité puissante, est nommé à vie par le diminutif du nom de son maître, d'ailleurs si différent de lui ... ses œuvres manifestent un caractère essentiellement contemplative, mais est exprimé dans le courage personnel dans une activité puissante dans les jours de tension politique. .. le créateur dans la peinture et l'architecture interdit des visions fantastiques et voit tout, même la douleur et la joie de l'homme sub specie aeternitatis, est en même temps un enquêteur exact qui tente d'enquêter scientifiquement les lois de l'optique et perspective. Ces éléments apparemment contradictoires sont fondus harmonieusement dans la personnalité unique de Bramantino ... il a joué le nouveau, l'époque moderne, de sorte que le Tut au personnel. Ne devenez pas un cinquecentista, mais d'accepter ce qui est déjà préparé pour l'architecture Bramante et Léonard dans la peinture, mais elle interprète sous forme personnelle les signes des temps nouveaux, il se sentait d'une manière impérieuse.

Dans tous les grands changements de style, ils éprouvent ingénieux et indépendant de la nature ... sont supérieurs à ceux qui accueillent ces changements docilement ... Vous pouvez les appeler les prophètes qui semblent avoir la capacité de comprendre et de sentir ... possibilités futures ».

travaux

Dans l'ordre chronologique (mesures en cm).

  • Pietà, 1475-1500 au sujet, détaché et fresque transportée sur toile, 154x96, Milan, Pinacoteca Ambrosiana
  • Madonna del Latte, A propos de 1485, tempera sur panneau, 48x36, Boston, Musée des Beaux-Arts
  • Philémon et Baucis, A propos de 1485, tempera sur panneau, 57x78, Cologne, Musée Wallraf-Richartz
  • Adoration de l'Enfant, 1485, tempera sur bois, 86x85, Milan, Pinacoteca Ambrosiana
  • Un homme de douleur, 1485-1487, tempera sur panneau, 109x71, Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza
  • Argo, 1490, fresque, Milan, Castello Sforzesco, salle du Trésor
  • Adoration des Mages, 1495, tempera sur panneau, 60x58, Londres, national Gallery
  • Noli me tangere, 1498-1500 au sujet, détaché et fresque transportée sur toile, 214x105, Milan, Pinacoteca del Castello Sforzesco
  • muse, 1499-1503, fresques, Voghera, Château Visconti
  • Vierge à l'Enfant avec Saint-Jacques et Saint-Louis, Autour de 1503-1504, fresque, autour de 1503-1504, Milan, Couvent de Santa Maria delle Grazie
  • crucifixion, Autour de 1503-1504, huile sur toile, 372x270, Milan, Brera
  • Vierge et l'Enfant avec un personnage masculin, 1503-1504 au sujet, tempera sur bois, 61x47, Milan, Brera
  • TRIVULZIO tapisseries, 1504-1509, les tissus de Benedetto da Milano et collaborateurs de dessins animés Bramantino, Milan, Castello Sforzesco,
  • Madonna delle Torri, 1505, les médias mixtes sur bois, Milan, Pinacoteca Ambrosiana
  • Rassemblement de Manna (Attr.), Environ 1505-1506, huile sur panneau, 27,3x43,2, Chicago, Musée d'Art David et Alfred Smart
  • La résurrection de Lazare (Attr.), Environ 1505-1506, huile sur panneau, 27x45,1, Chicago, Musée d'Art David et Alfred Smart
  • Madonna Kleinberger, ante 1508, tempera sur bois, 34x28, New York, Metropolitan Museum of Art
  • Madonna du Palazzo della Ragione, 1509-1510 au sujet, détaché et fresque transportée sur toile, 240x135, Milan, Brera
  • Fuite en Egypte, À propos de 1510-1515, tempera sur panneau, 150x131, orselina, Sanctuaire de la Madonna del Sasso
  • pitié, À propos de 1510-1515, tempera sur panneau, 100x80, Bucarest, le Musée national d'art roumain
  • Vierge à l'Enfant, À propos de 1510-1515, tempera sur panneau, 46x36, Columbia (Missouri), Musée d'art et d'archéologie de 'Université du Missouri
  • Saint-Jean à Patmos, À propos de 1510-1515, tempera sur panneau, 122x92, Isola Bella, Palazzo Borromeo
  • Lucrezia, Autour de 1512, tempera sur panneau, 125x95, Milan, Palazzo Serbelloni-Sola Cabiati (considéré par certains spécialistes comme une copie)
  • Lamentation avec Sebastian et Saint Rocco (o Lazzaro), À propos de 1512-1513, tempera sur panneau, 207x147, Mezzana, Eglise Saint-Etienne
  • Pentecôte, À propos de 1512-1513, tempera sur panneau, 207x147, Mezzana, Eglise Saint-Etienne
  • San Sebastian, 1515, table, 81x58, Milan, collection Rasin
  • Lamentation sur le Christ mort, Autour de 1515-1520, huile sur toile, 195x152 cm, Milan, Pinacoteca del Castello Sforzesco
  • Vierge et l'Enfant avec huit saints, tempera sur panneau, vers 1525, 205x166, Florence, Galerie des Offices (Collection Contini Bonacossi)
  • Santi, deux détrempes, Paris, Musée Jacquemart-André
  • Vierge et l'Enfant avec saint Joseph, Tempera à bord, Carzago (Riviera Calvagese della), Sorlini Fondation

notes

  1. ^ Bramantino, en Dictionnaire historique de la Suisse.

bibliographie

  • Luigi Lanzi, l'histoire picturale de l'Italie. Depuis la renaissance des beaux-arts à l'autre bout du dix-huitième siècle, Bassano, 1795-1796 (Bassano 2e édition, 1809).
  • Giuseppe Fiocco, La période romaine de Bartolomeo Suardi dit Bramantino, dans "The Art", 1914
  • Walter Suida, Bramante peintre et Bramantino, Milano, 1953.
  • Franco Mazzini, Bramantino, dans "Histoire de Milan", VIII, Milan, 1957.
  • Gian Alberto Dell'Acqua, art lombard, Visconti Sforza, Milano, 1959.
  • Marco Valsecchi, La tapisserie du mois Bramantino, Milano, 1968.
  • Giovan Pietro Lomazzo, traité d'art sur la peinture, la sculpture et l'architecture, Milan, 1584, et Florence, 1973; idem, le temple de la peinture Idée, Milan, 1590, et Florence, 1973.
  • Luisa Giordano, Bramantino architecte relation Bramante - Bramantino, en Bramante études, 1974.
  • Ludwig H. Heydenreich, Günter Passavant, Les gènes de la Renaissance, Milano, 1975.
  • Giorgio Mulazzani, Gian Alberto Dell'Acqua, Les œuvres complètes de Bramante et peintre Bramantino, Milano, 1978.
  • Giulio Bora, Considérations peintre Bramante et son héritage à Milan, et la culture de Milan entre XVe et XVIe siècles, dans "l'art lombard", 1988.
  • Pietro Cesare Marani, Conception et perspectives dans certains tableaux de Bramantino, dans "l'art lombard", 1992.
  • Giovanni Moral, L'Adoration des Bramantino, Milan, 2005, ISBN 88-7624-600-2.
  • Giovanni Agosti, Jacopo Stoppa et Marco Tanzi (ed) La Renaissance au Tessin Terre. De Bramantino Bernardino Luini, catalogue de l'exposition de Rancate, Officina Libraria, Milano 2010.
  • Gianni Romano, La Renaissance en Lombardie. Foppa, Zenale, Leonardo, Bramantino, Feltrinelli, Milano 2011.
  • Giovanni Agosti, Jacopo Stoppa et Marco Tanzi, Bramantino à Milan, Le catalogue de l'exposition à Milan, Castello Sforzesco, Officina Libraria, Milano 2012.
  • Edoardo Villata, Tristesse de la résurrection. Bramantino années de Moro il Ludovico, Ennerre Editions, Milan 2012

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liens externes

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