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Histoire de la musique

Catégorie: Histoire de la musique
Catégorie: Musique pour l'année


Musique dans le monde antique · médiéval · Renaissance · baroque · classique · romantique · moderne · contemporain

Préhistoire et Antiquité

Moyen âge

Renaissance

XVIIe et XVIIIe siècles

huit cents

XXe siècle

en histoire de la musique, la musique de la Renaissance Il est composé de la musique Europe au cours de la Renaissance, période artistique attribuable à environ quatre cents et Cinquecento.

Les débuts: 1450-1467

icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: Ecole Française flamande.
Musique Renaissance
Guillaume Dufay (Gauche) et Gilles Binchois.

Les bouleversements économiques et sociaux de XVe siècle (En particulier, la Guerre de Cent Ans et le développement du trafic en Europe du Nord) a diminué l'importance de France et ils ont donné une impulsion au développement des arts en général et la musique en particulier dans les régions de Flandre et Bourgogne. L'école qui a développé, financé dans les écoles de la cathédrale de la classe moyenne aisée, a été nommé Franco-Flemish School et il innovait les formes pré-existantes de beaucoup masse, la motet et chanson. Pose des harmonies tiers (oreille occidentale aujourd'hui encore familier) et la forme de imitative frais à la base de leurs procédés de composition, flamand (Parmi lesquels le fondateur Guillaume Dufay et Josquin) A révolutionné hérité de la pratique de la polyphonie de 'Ars nova et par 'Ars Antiqua. Le travail de ces compositeurs a jeté les bases pour le développement de ce qui serait la théorie de la 'harmonie.

Vers la fin du XVe siècle, la musique sacrée Polyphoniques était devenu très complexe, comme en témoignent les œuvres Johannes Ockeghem et Jacob Obrecht d'une manière qui reflète les similitudes avec des peintures charmantes de la même période.

Toujours au début du seizième siècle, les excès de l'école flamande au siècle précédent a provoqué une réaction et une nouvelle tendance à la simplification, comme on peut le voir dans les travaux de Josquin et ses contemporains flamands et plus tard, dans les travaux de Giovanni Pierluigi da Palestrina, il a été, en partie, tirée par les limitations imposées à la musique sacrée Concile de Trente qui décourage excessivement complexe. La complexité des canons du XVe siècle ont été progressivement assouplies par les Flamands en faveur de l'imitation en deux parties (jusqu'à six voix réelles), et avec l'inclusion des sections omofonia qui a souligné les points principaux de la composition. Palestrina, pour sa part, a produit des compositions dans lesquelles un contrepoint alterné épais fluide dissonance et consonance avec un effet frappant de suspension. Le passage à deux semibreves brièvement Tactus était ce point presque final et les trois dans l'un était réservé aux effets spéciaux conçus pour mettre en évidence les moments de tension, l'exact opposé de la technique en vigueur d'un siècle plus tôt.

A la fin du siècle, avec le traité De Institutioni Harmonicae compositeur italien et théoricien de la musique Gioseffo Zarlino (1589) Enfin, définissez une façon complète et exhaustive les lois 'harmonie (Et donc des polyphonie). Cela donne lieu à la définition des deux pierres angulaires de modes de musique moderne: le moyens majeur et mineur.

Synopsis de compositeurs de la Renaissance (1380-1640)

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