s
19 708 Pages

Andrea Pozzo
Andrea Pozzo, auto

Andrea Pozzo, aussi dans les formes del Pozzo, Dal Pozzo et Pozzi (Trento, 30 novembre 1642 - Vienne, 31 août 1709), Il a été un jésuite, architecte, peintre, décorateur et théoricien de l'art italien. extraordinaire artiste polyvalent, était une figure importante de baroque tardif.

biographie

Aussi nommé Del Pozzo, Dal Pozzo et Pozzi semble fausses nouvelles dans lesquelles son nom de famille d'origine était Brunner allemand, puis italianisant. Réception dans la même éducation précoce natif de la ville, il a déménagé à Venise, où il commence à la peinture: bien qu'il n'a pas formé avec des maîtres connus, il a pu puiser dans les sources des meilleures sensibilités artistiques de l'époque, la réception des stimuli qui restent à la base de toute sa production artistique. La vie de cet artiste est parfaitement conforme à celle de ses contemporains ont travaillé avec diligence à des changements fréquents qui le voir fonctionne initialement dans plusieurs villes du nord de l'Italie.

Andrea Pozzo est né en Trento en 1642, et en 1665, à Milan, devenir membre laïque Compagnie de Jésus.[1] Peintre, théoricien de la perspective et l'architecte, connu tout au long de Europe, à Rome Il réalise des fresques remarquables de travaux dans la voûte et abside Eglise Saint-Ignace, où son petit-fils étudiant Carlo Gaudenzio Mignocchi: Significatif est le Apothéose de saint Ignace, avec son point de vue « de sott'in sur ».

représentant important du baroque romain, admirable créateur d'effets visuels de percée spatiale et prospective, avec des scènes complexes avec des figures et des architectures, meurt après une production artistique trépidante, en Vienne en 1709.

Le Cellore autel

Andrea Pozzo
Eglise de Saint-Ignace à Rome: Apothéose d'Ignace

A l'intérieur de l'église paroissiale Cellore Il est l'autel dédié à Saint-Sébastien. La ligne courbe représente l'ensemble et se retrouve sur tous les plans de profondeur: de balustrades, aux portes latérales avec des remous, abside centrale, jusqu'à des éléments qui entourent les colonnes. Ces dernières sont disposées en quinconce dominant sur les bases en rotation de 45 degrés, avec une arête vive, pour accentuer le sens de la profondeur et de vibrations lumineuses descendent avec leurs tambours et pilastres jusqu'au plan de l'autel Mensa. En même temps, accentuer l'ensemble verticalité, se terminant en fines chapiteaux corinthiens avec volutes et feuilles d'acanthe, qui sont vissés dans le plus haut de gamme et ils déchargent le poids. Remarquable est le résultat esthétique de polychromie, le marbre en la matière, qui, avec leurs couleurs soulignent toutes les bandes de composition de l'autel, en notant enceinte modulaire successivement rythmique et invitant l'œil à traverser l'espace du bas vers le haut.

Ses autres œuvres majeures

a beaucoup voyagé Andrea Pozzo, était actif dans Lombardie, Piémont, Vénétie, Ligurie, à Rome de 1681 et, enfin, il a débarqué dans Autriche en 1704. Au cours de ses voyages, il n'a pas manqué de laisser un signe tangible de sa présence dans les villes où il a arrêté: on donne encore témoin des travaux maintenu à Arezzo, Montepulciano, Modena et Como, lieux qui ont vu l'artiste au travail que pour de courtes périodes et les passagers.

en 1665 il est venu Milan, où, au S. Fedele église, entré dans le Compagnie de Jésus, à qui gloires de fête sera liée presque toute sa production artistique: seulement atteint le rang de professeur adjoint, en vertu duquel il a mérité le titre de frère et non à son père, qui est encore souvent attribuée.

Juste à Milan a pu continuer à parfaire sa formation artistique, en travaillant comme assistant de Richini.

De là, il est allé LigurieElle est active Gênes, en Eglise de S. Ambrogio, où il réalise un Immaculée et Saint Francesco Borgia, puis dans la collégiale Novi Ligure, où l'on trouve son Prédication de Saint Francesco Saverio, et enfin à Sanremo. Il est retourné à Milan pour aller 1675, à turin à l'invitation de la cour, pour les décorations église jésuite des Sts. Martyrs;[2] Ensuite, on le voit actif Mondovi en 1676, engagé à fresque la Eglise de Saint Francesco Saverio, plus tard connu sous le nom de la mission, le travail qui l'occupera pendant deux ans. Plus tard, il a travaillé à l'église Saint-Barthélemy en Modena, affrescandone la voûte du presbytère et le choeur. Dans ces œuvres, en particulier dans celui-ci, vous pouvez déjà profiter de toutes les conditions de sa vision et perspective figurative, toute l'audace et l'extravagance qui caractérise sa production abondante et de trouver leur expression dans la période romaine. en 1681 Il a été appelé à Rome par la Congrégation Générale, Gian Paolo Oliva, à la suggestion du célèbre peintre Carlo Maratta, Actif dans la ville à ce moment-là. Le but de la réunion était liée à l'achèvement des fresques de la salle de la Maison profès, le travail inachevé par le bourguignon. A Rome, notre artiste était près de vingt ans, jusqu'à ce que le 1702, et il a pu poursuivre ses études sur la perspective et d'affiner sa technique, ce qui donne la vie, grâce à ses compétences et son talent, en véritables chefs-d'œuvre.

Certes, le travail qui l'occupe le plus - et remis à la postérité comme l'élément représentatif baroque Roman - était la création de fresques dans la nef du plafond de l'église Saint-Ignace, la hauteur de sa perspective incessante et à la recherche figurative, l'expression de la maturité artistique atteint sur la plaque de plafond de l'église réalisée dans la peinture en perspective d'architectures illusoires, l'élargissement du champ de vision, encadrant l'icône la plus expressive de l'esprit missionnaire de deux siècles d'histoire la famille des Jésuites. Pour la même église, il a conçu l'autel dédié à San Luigi Gonzaga, tandis que le Eglise de Jésus l réalisé 'autel majeur et un dédié au saint fondateur. Ses chefs-d'œuvre romains ont longtemps influencé le style de la décoration intérieure des églises de la fin du baroque en Europe catholique. Juste avant saint Ignace de travail dans les fresques de l'église de Jésus Frascati, en utilisant la technique déjà éprouvée, la fiction picturale, avec des autels faux et lames de faux dessus. en 1694 il a reçu la tâche de décorer le réfectoire du couvent du Sacré-Cœur Trinita dei Monti: Le sujet principal sera la gloire de la Trinité avec saint François, Paul et François de Sales.

Les années romaines voient également promis de recueillir les fruits de sa longue et élaborer des études prospectives, qui se classent également parmi les meilleurs architectes de son temps. Célèbre est son traité Perspectiva pictorum et architectorum, écrit entre 1693 et 1698 et publié en deux volumes. Une version italienne, Perspective de « peintres aux architectes (Rome 1693, 1700) Il a été traduit et publié en Londres (1707) et Augusta (1708, 1711). Dans ce traité, il a présenté les instructions pour peindre les perspectives architecturales et des ensembles de règles. Dans le même traité, consacré à Leopold I de l'Autriche et accompagné de 220 planches gravées de Franceschini, il y a aussi deux projets pour la façade Basilique Saint Jean de Latran. Le travail a été l'un des premiers manuels sur les perspectives pour les artistes et les architectes et est entré dans de nombreuses éditions, même au XIXe siècle; Il a été traduit de l'original latin et en italien en plusieurs langues, dont le français, l'allemand, l'anglais et, grâce aux jésuites, chinois.

En 1700, il a conçu la cathédrale (Stolnica) de Ljubljana dédiée à Saint-Nicolas. A l'invitation de Léopold Ier au début du mois XVIIIe siècle il est allé Vienne, où il a travaillé pour le souverain, la cour, le prince Giuseppe Giovanni Adamo du Liechtenstein et divers ordres religieux et des églises. Certaines de ses tâches étaient décoratives et occasionnels (scénarios pour les églises ou les théâtres) et bientôt étaient distrutti.Nel 1702 Il a peint la coupole en faux Badia des saints Flora et Lucilla à Arezzo. en 1703 Il a peint le faux dôme dans l'église des Jésuites. Son œuvre la plus importante à Vienne est la fresque monumentale du plafond du palais liechtenstein, un triomphe Hercule, qui, selon les sources, il a été très admiré par ses contemporains. Ils ont aussi laissé quelques-uns de ses célèbres retables viennois (église des Jésuites à Vienne). Ses compositions de retables et fresques de plafond illusoires avaient de nombreux adeptes dans Hongrie, Bohême, Moravie et même Pologne.

  1. Galerie de photos

notes

  1. ^ Encyclopédie de la peinture et les peintres, par L. Bardin Tognoli, Motta, Milano 2006, 664.
  2. ^ De cette décoration, il n'y a que deux choses: a été remplacé dans XIXe siècle de celle de Luigi Vacca (Marziano Bernardi, Turin - Histoire et d'Art, Editions d'Art Fratelli Pozzo, Turin, 1975, p. 52)

Christ Crucifié (1678-1679) Opéra jésuite Andrea Pozzo. Exposé dans l'un des autels dans l'église de San Lorenzo réel à Turin

bibliographie

  • Société historique Poliziana, Andrea Pozzo à Montepulciano, Thesan Turan, 2010. ISBN 978-88-95835-76-1;
  • Nouvelle édition fac-similé des deux volumes de traitement Pozzo Perspectiva pictorum et architectorum (1693-1700) avec essai d'introduction par P. Dubourg Glatigny, Trento, 2009. ISBN 978-88-89706-67-1;
  • E. Filippi, L'art de la perspective. Le travail et l'enseignement de Andrea Pozzo et Ferdinando Bibiena dans le Piémont, Olschki, 2002;
  • L. Giorgi, Antonio da Sangallo l'Ancien et Andrea Pozzo à Montepulciano. Le temple de la Madonna di S. Biagio et l'Eglise de Jésus, Le Balze, 1999;
  • I.Droandi-F.Di Banella, « Nouvelles d'Andrea Pozzo dans Lucignano'in "Annales Aretini", VII, 1999, p. 99-112;
  • H. Ikegani, submergé le développement. De la théorie des singularités perspective d'Andrea Pozzo, CLUEB, 1998;
  • V. De Feo - V. Martinelli (ed) Andrea Pozzo, Electa Mondadori, 1998;
  • A. Battisti (ed), "Andrea Pozzo", Actes de la Conférence (Trente 1992), Milan-Trente 1996;
  • S. Casciu (eds), "Padrea Andrea Pozzo en Toscane orientale", Actes de la Conférence (Arezzo 1993), dans "Annales Aretini", IV, 1996, p. 259-346;
  • S.Casciu et moi Droandi, 'La déception et l'émerveillement: le dôme faux du Père Andrea Pozzo dans la Badia de Sante Flora et Lucilla à Arezzo', en "Kermes technique de l'art et de restauration", VIII, 22 , Janvier-Avril 1995, p. 26-36;

Articles connexes

  • Trompe-l'œil
  • Carlo Fontana
  • Alberto Carlieri

D'autres projets

  • Il contribue à Wikimedia Commons Wikimedia Commons: Il contient des images ou d'autres fichiers Andrea Pozzo

liens externes

autorités de contrôle VIAF: (FR59230796 · LCCN: (FRn82006092 · SBN: IT \ ICCU \ VEAV \ 024800 · ISNI: (FR0000 0001 2135 0796 · GND: (DE118741691 · BNF: (FRcb13335288q (Date) · ULAN: (FR500028698 · NLA: (FR35431426 · LCRE: cnp00399322