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Remarque disambigua.svg homonymie - Si vous cherchez le premier album du groupe, voir Grateful Dead (album).
Grateful Dead
Billbongo.jpg
Une partie des Grateful Dead lors des répétitions pour un concert (début des années 1980). De gauche à droite: Brent Mydland, Bob Weir, Jerry Garcia, Bill Kreutzmann. Il n'y a pas Phil Lesh et Mickey Hart.
Pays d'origine États-Unis États-Unis
sexe rock psychédélique
roche acide
Folk rock
Country rock
bande de Jam
Période d'activité musicale 1965-1995
étiquette Warner Bros
Grateful Dead
Arista
Enregistrements Rhino
album publié 52
studio 31
collections 19
Groupes et artistes apparentés New Riders du Purple Sage
site officiel

la Grateful Dead Ils étaient un groupe musical rock États-Unis. Ils étaient l'un des principaux artistes de la soi-disant Summer of Love.

Né au milieu sixties, Ils étaient parmi les artistes clés de l'histoire de ce qu'on appelait roche acide ou rock psychédélique.[1][2] Ils sont devenus célèbres pour leur style éclectique, que les éléments réunis de roche, populaire, bluegrass, Blues, pays et jazz et en direct a été caractérisée par et sans fin lysergique improvisations modal. Autour du Grateful Dead, il est né une sorte de culte; certains de leurs fans, appelés personne munie d'un billet gratuit, Ils ont suivi le groupe de concert depuis des années, vivant de facto nomades en l'honneur de leur dévouement à « la mort ».[3]

Ils ont atteint la renommée à la fin des années 60, puis atteignent la hauteur du succès avec des albums comme En direct / Dead, Workingman Dead et american Beauty.

le magazine Rolling Stone Il les place à la cinquante-septième place liste des 100 plus grands artistes.[4]

histoire

les origines

À la fin du ' sixties en États-Unis Il est né le mouvement hippie. Des milliers de jeunes tentent de se rebeller contre les règles fiscales de l'entreprise à la recherche d'un nouveau genre de liberté. Dans ce contexte, il a joué un rôle important médicaments et surtout la hallucinogènes. déjà par la cinquantaine des gens comme Ken Kesey et Robert Hunter Ils avaient commencé à expérimenter LSD et d'autres substances psychédéliques (le soi-disant test de l'acide). La première serait organisée plus tard, les premières réunions du mouvement psychédélique; le second aurait plutôt contribué au succès et à l'évolution du Grateful Dead.

Grateful Dead sont nés en Baie de San Francisco en 1965 des cendres d'une autre bande, Uptown Jug Champions de la Mère McCree. Pendant une courte période, ils ont joué dans Palo Alto, en Californie, comme les Warlocks; ce nom a été abandonné plus tard parce qu'ils se sont avérés déjà pris par un autre groupe (curieusement, ce fut une première incarnation de l'avenir Velvet Underground). Apparemment, dit plus tard, les membres du groupe, le nouveau nom Grateful Dead (le reconnaissant mort) Il a été décidé par tirage au cas où deux mots d'une vocabulaire.

Grateful Dead
Le guitariste Bob Weir (1975)

Sous le nom de « Grateful Dead » le groupe a déménagé à San Francisco, lieu où les artistes émergeaient comme Jefferson Airplane et Santana, qu'ils ont donné la capitale de la renommée de San Francisco contreculture hippie. Dans cet environnement, le Grateful Dead est rapidement devenu le groupe de tête, aussi l'extraordinaire niveau technique forte de tous les membres du groupe. Leurs éléments combinés de style de différents sous-genres du rock avec le blues, le jazz, bluegrass, pays et même un élément de musique classique; tout retravaillé dessin sur l'expérience de 'LSD. En grande partie, cette forte contamination des genres reflète le regroupement très hétérogène. Jerry Garcia (guitare lead) et Bob Weir (guitare rythmique) Venu de la scène populaire Américaine, qui à l'époque a été converti en instrumentation électrique. Phil Lesh (faible) Avait une éducation classique et savait musique électronique; Ron "Porcherie" McKernan (clavier) Il était un amoureux Blues et batteur Bill Kreutzmann avait un arrière-plan jazz.

Les premières années de la mort les a marqués comme un groupe leader de soi-disant rock psychédélique, mais leur musique a toujours été au moins en partie insaisissable que toute classification. Ils étaient toujours une bande principalement vivre; en fait, le groupe est devenu célèbre, et a gagné la dévotion de son public hippie personne munie d'un billet gratuit, premier que Warner Bros Il était intéressé par leur succès et de décider de leur offrir l'enregistrement de The Grateful Dead. Durant cette période, les performances mortes ont été fondées principalement sur couverture de célèbres pièces réinterprétées clé électrique et une composition originale; tout dans le cadre d'un concept d'exposition vivre comment voyage collective (le même Garcia a reçu le surnom de « Capitaine de voyage »).

Le premier album studio

Attirés par l'énorme succès public, 1967 Warner Bros produit The Grateful Dead. Ils étaient principalement couverture, ainsi que quelques chansons originales encore assez immature. Seules quelques traces peuvent transmettre l'idéologie hippie de tous, Le Golden Road et Viola Lee Blues. Le disque n'a pas séduit les fans de la bande, et n'a pas été un grand succès commercial.

A la fin de la même année, il rejoint le groupe batteur et percussionniste Mickey Hart, déjà instructeur Kreutzmann. avec sa regarder excentrique et son « imagination vive », Hart a révolutionné l'image et son La groupe: les sons rythmiques profondément modifiés (Garcia définira le style rythmique réalisé par une double batterie « d'anéantissement total »). Peu de temps après, il rejoint le pianiste Tom Constanten mort (ancien coéquipier de chambre Lesh), qui a présenté l'expérimentation synthétiseurs; à suivre Robert Hunter, écrivain et poète, qui avait demandé ans plus tôt les membres potentiels à participer à des morts test de l'acide. Le partenariat Garcia-Hunter a produit son premier chef-d'œuvre avec la célèbre dark Star.

en 1968 Il a vu la lumière du deuxième album studio, Hymne du Soleil, beaucoup plus complexe du projet précédent. Pour l'occasion mort combinent des compositions dans le studio et les pistes vivre, reproduire plus fidèlement l'atmosphère des concerts. L'album comprend deux suite, un pour l'avant vinyle: C'est pour l'autre (Abrégé en outre L'Autre), Avec la fin de la pittoresque plan préparé Constanten que d'un commun John Cage, et pot-pourri alligator/prudence, dominé par des extraits vivants et l'organe d'examen McKernan. malgré Hymne du Soleil est considéré comme un album révolutionnaire dans son genre, le groupe n'a jamais exprimé un grand enthousiasme pour ce travail.

Grateful Dead
Contrebassiste Phil Lesh (1976)

en 1969 a été publié ce qui est peut-être le chef-d'œuvre dans l'étude de la première mort, Aoxomoxoa. Les paroles sont sur Robert Hunter, est officiellement devenu le parolier du groupe (en plus dark Star avait déjà écrit une bonne partie du texte alligator). avec Aoxomoxoa Mort dans se retirer de l'atmosphère studio vivre, la recherche de compositions plus canoniques. Ce travail comprend plusieurs chansons qui allaient devenir plus tard des classiques du répertoire du groupe comme Saint-Étienne, Chine Cat tournesol, et psychédélique "sermon" Garcia, Qu'est devenu le bébé. L'album souffre de retrait déjà être Porcherie, qui a commencé à ne plus reconnaître les choix stylistiques du groupe et probablement ressenti la présence de Constanten.

J'ai participé à des morts festival de Woodstock, mais leur performance a été affectée par une violente orage et il a été décevant, si bien que le groupe a alors décidé de ne pas apparaître soit sur le disque ou dans le film. À la fin du ' sixties le mouvement hippie a commencé à faiblir et le rock psychédélique, il a suivi les fortunes.

Durant cette période, ils ont enregistré Grateful Dead En direct / Dead (1969), un double album vivre, qui marque la fin d'une époque et en même temps, selon beaucoup, est le meilleur travail publié par le groupe. L'album contient également une version de dark Star, qu'en trois minutes de la unique devenir une musique rivière 23 minutes.

La seule trace qui est prise à partir des disques précédents Saint-Étienne dignité psychédélique; Il en résulte, dans un pot-pourri sans solution de continuité, le inédite Onze et enfin Allumez votre Lovelight, Porcherie où domine pendant 15 minutes avec ses claviers power-blues. Certainement expérimental est la chanson réaction (Qui, comme son nom l'indique, est faite exclusivement avec des sons générés par l'effet réaction). A la fin du disque, le groupe avec bonne nuit Et Nous vous offriez Bonne nuit.

Le tournant country-folk

Grateful Dead
The Grateful Dead en 1970 dans une image à des fins promotionnelles american Beauty.

après En direct / Dead le groupe a changé de manière significative brisée; Hart comme il le dit plus tard, « nous avons abandonné notre poste lunaire pour mettre vos pieds sur le sol ». Ce changement correspond également à un transfert du siège des Morts de Haight-Asbury au ranch Mickey Hart, dans la campagne. Cet endroit est devenu un point de rencontre pour de nombreux artistes de l'époque, y compris Crosby, Stills Nash et New Riders du Purple Sage.

Dans ce climat musical Grateful Dead produit en mai 1970 Workingman Dead, marquant leur passage au genre pays-populaire. Dans la même année, en Novembre, ils ont produit american Beauty, selon beaucoup l'apogée de la période post-psychédélique. Ces deux albums que, malgré tout le succès obtenu dans le palmarès des ventes. Avec ces deux albums morts obtenu pour la première fois un grand succès commercial, le prix de la déception des fans de longue date.

Les changements dans l'éducation

Grateful Dead
Godchaux Femme (2009)

en Février 1971 Il est venu la première séparation importante dans l'histoire du groupe, avec le départ du batteur Mickey Hart. Officiellement, Hart a quitté les morts pour poursuivre leurs propres recherches musicales; Cependant, il grava sûrement aussi le fait que le père de Hart, Lenny, « caissier » du groupe, avait récemment fui emportant une grande partie des fonds administrés. Pendant ce temps, il a été libéré un nouveau vivre, Grateful Dead (Rebaptisé plus tard Skull and Roses), Avec des passages de la production post-psychédélique. Suite à des problèmes de santé Porcherie (liés aux excès de son style de vie), est venu peu de temps après le remplacement Keith Godchaux du groupe, pianiste, et son joint plus tard à sa femme Donna Godchaux morte comme un chant de chanteur et de support.

en 1972 Grateful Dead a entrepris sa première tournée Europe, immortalisée par le disque triple réel europe '72, qui comprend les deux morceaux traditionnels que certains inédits.

Le 8 Mars 1973, peu de temps après la création de leur propre label Grateful Dead Records, le groupe a été touché par la mort la cirrhose du foie de Porcherie, à seulement 27 ans. Au clavier sera ensuite consacrée à la collection ours Choix. Malgré le malheur, en Octobre, le Grateful Dead est sorti avec un nouvel album, Wake du déluge, où de nouveaux outils sont présentés comme violon, saxophone et trombone. A Wake Il a suivi en Juin 1974, Grateful Dead de Mars Hôtel, Elle a considéré par beaucoup comme un emploi marginal.

Malgré les vicissitudes pas toujours heureux ces dernières années, en 1974 Grateful Dead mener à bien un projet technique majestueux, la réalisation de la Mur du son, un système sonore sans précédent, mais il n'a été utilisé que pendant une courte période.

La pause et le son éclectisme

Malgré le succès de certains albums, la situation économique du Grateful Dead dans le milieu soixante-dix Il est resté tout à fait critique. Le groupe a décidé de prendre une pause de réflexion, a annoncé cinq nuits de « adieu » à Winterland (Immortalisés par vidéo Film mort), Qui a également marqué le retour de Hart dans le fichier de groupe. Il a suivi plusieurs mois où les membres du groupe ont participé à d'autres projets, en solo ou avec des bandes parallèles.

Grateful Dead
Robert Hunter au début des années quatre-vingt

Le retour du groupe était sur la scène en Août 1975, avec l'album Blues pour Allah, suivi en 1976 de plus faible vivre Steal Your Face, dernier ouvrage produit par les Grateful Dead Records. En particulier, l'album studio démontre l'approche du groupe à un certain type de jazz, parfois gratuit, sûrement réinterprété la manière des morts, avec de grandes divagations instrumentales et entières mantra (Comme dans piste de titre, Longue suite avec conduit arabesque et psychédéliques), peut-être à cause de l'expérience de Garcia avec la Légion de Marie, un petit groupe dans lequel il a joué pendant la « pause », en même temps que son ami Merl Saunders.

en 1977 étiquette morte passé Arista (Ce qui leur garanti une liberté totale dans les arts). La première plaque d'immatriculation de la publication Arista était la vidéo ci-dessus Film mort; Il a suivi l'album Terrapin station, un nouveau changement de style, avec Terrapin station Part 1, signé par Garcia et Hunter qui se rapproche de rock progressif. La chanson devait se poursuivre plus tard (Hunter avait écrit beaucoup plus de versets que Garcia a pu utiliser dans la chanson), mais ce projet n'a pas de résultat, au moins pour la bande (Robert Hunter affecter une version étendue de la chanson).

la 1978 Le son est une année de transition pour le Grateful Dead: il sort l'album Shakedown rue, où le groupe aborde les tendances musicales du temps un intérêt pour le son disco, tels que ceux de Bee Gees. Une partie de l'intention, du moins selon le groupe, a été à tâtons pour le taux de désabonnement un assez bon pour aller seul à la radio, qui n'a pas réussi à faire cependant. à ce jour Shakedown rue Il est connu comme un point très bas dans la carrière mort, et aussi il a parlé de « vendre le groupe sur le marché record ». Malgré toute la fin de l'été 1978, les morts viendra jouer dans un concert principalement pour rappeler sa valeur symbolique, au pied des pyramides de Gizeh, Egypte. Un autre événement important est le concert du Nouvel An tenue au Winterland de Bill Graham, historien local de San Francisco: importante parce que l'endroit a été contraint de fermer, le même sort a été réservé d'autres sites historiques tels que le Fillmore Ouest. C'est la fin d'une époque qui a vu la naissance et la croissance des grands groupes californiens des fin des années soixante.

Mais il est aussi la fin d'une époque pour le Grateful Dead: Les époux Godchaux, présent depuis 1973, fermé déclarer leur expérience à la mort; est 1979 et le groupe se prépare à trouver un autre membre capable de remplir le vide laissé par Keith Godchaux au piano (en passant, il va mourir un peu plus d'un an après la bande abandonnée dans un accident de voiture) . La recherche s'arrêtera en Avril de cette année avec la reprise de claviériste et chanteur Brent Mydland, Déjà amis avec Bob Weir.

les années quatre-vingt

Grateful Dead
Le concert Grateful Dead en 1980

Les années quatre-vingt, avec une nouvelle gamme qui voit le quatrième claviériste de prendre en charge la bande, est marquée par une certaine inertie symbolisée par la rareté des publications de dossiers de studio. Au lieu de cela, l'activité toujours florissante vivre autour de l'Amérique et le monde: 1981 en fait sortir deux disques en direct, compte et Dead Set. Publié quelques mois plus tard, les deux disques montrent dans toute leur puissance, les deux faces de la mort, l'acoustique, avec le premier album, et l'électrique, le second: deux magnifique album qui montrent comment, malgré le passage des années, le groupe est encore capable de donner de grandes émotions.

Grateful Dead
Jerry Garcia (1987)

Pour les six prochaines années, les morts se concentrera exclusivement sur l'activité en direct, très intense. Pour arrêter cela, cependant, est une tragédie a touché: le 10 Juillet 1986 Jerry Garcia Il tombe dans un coma diabétique. Après cinq jours d'appréhension, la peur et la consternation parmi les membres du groupe et les fans, cependant, Garcia tir: les éléments suivants sont des mois difficiles pour lui de récupérer, mais plus tard cette révisent année dans la course avec son groupe, apparemment en bonne forme.

En 1987, Garcia répond à la période difficile de son ami Bob Dylan la mise à disposition des morts comme bande de soutienIls suivent quelques dates vivre avec cette formation, disposé dans un court laps de temps, d'où il circule alors dans 1989 le live CD Dylan The Dead, malricordato et peu aimé par les deux factions de fans.

Mais pour les morts au milieu de 1987 il y a un retour au studio: celui qui en sort est Dans le noir, ce qui ajoute de toute évidence peu à la carrière déjà réussie de la bande, sauf peut-être pour le succès du single Touch of Grey, un morceau accrocheur de soft rock, également dédié au drame que Garcia avait frappé l'année précédente, qui atteindra les charts américains pour la première fois depuis la bande a été créée en 1965.

Deux ans après ce qui sera le dernier album studio pour le groupe, Construit pour durer, du manque d'idées musicales en faveur d'un soft rock mainstream.

Ces dernières années

Mais le malheur, qu'il devient presque une malédiction sur ce point, a riposté au groupe 26 Juillet 1990 est retrouvé mort le claviériste et chanteur du groupe Brent Mydland, en raison d'une surdose est encore un autre coup dur, et encore un autre ami et compagnon que le pardon mort. Dédié à lui est l'album live Sans filet, un autre exemple de ce que le Grateful Dead ont été dans les années quatre-vingt vivre avec Mydland, qui sera remplacé par Vince Welnick, et a assisté au piano Bruce Hornsby, pour les dernières années de concerts.

La disparition de Garcia et la dissolution

Mais le plus dur coup a lieu le 9 Août 1995: Jerry Garcia, sinon toujours considéré comme un chef de file au moins comme une figure de symbole du groupe, étant alors le principal compositeur, le chanteur solo et guitariste, est retrouvé mort à la suite d'une crise cardiaque dans son sommeil à Serenity Knoll Drug Centre, une clinique où Garcia a essayé de mettre fin à sa dépendance à la drogue. Il est le dernier coup du sort pour le groupe, qui ne peut pas se permettre d'aller sans l'homme qui depuis 30 ans conduit par la main la bande jusqu'à ce qu'il devienne un véritable symbole de l'Amérique. Le groupe, choqué par les nouvelles se dissout immédiatement et il y aura plus de concerts ou apparitions pour Grateful Dead en tant que tel.

Après la mort

Certains des autres membres qu'ils accomplissaient en concert à l'occasion comme les autres ou croisés de lapin furtif Band, et a donné naissance à une carrière solo ou des projets indépendants (en particulier le remarquable Ratdog de Bob Weir, Phil Lesh et ses amis, la musique Mickey Hart pour Jeux Olympiques de 1996). Le 14 Février, 2003, une grande partie de la gamme originale réunie avec le nom The Dead. en 2009, guitariste Bob Weir et le bassiste Phil Lesh Ils se sont réunis en furthur, la récupération de transformer les Etats-Unis et en tournée dans de nombreux effectuer gamme de Grateful chansons mortes.

les équipes

Grateful Dead
Bill Kreutzmann, percussionniste du groupe (1982)

Le guitariste Jerry Garcia Il a été généralement identifié comme leader le groupe, bien qu'il ait refusé cette interprétation. Il a été élevé dans San Francisco, dans le district Excelsior. Son style a été clairement influencé par la musique bluegrass, et banjo Garcia a également joué dans la bande de bluegrass Ancien et dans la voie de la joueur de mandoline David Grisman. Phil Lesh, jouer le faible, avait étudié la trompette, réception de type d'instruction musicale classique et un intérêt en tant que garçon de la musique électronique (il a étudié aussi Luciano Berio). Bob Weir, le plus jeune membre du groupe, a joué le guitare rythmique. Ron "Porcherie" McKernan joué l 'orgue Hammond B-3, l 'Harmonica et il a chanté à la 1973, quand il est mort prématurément à l'âge de 27. Garcia, Lesh, Weir et ont contribué aux voix et parfois chanté. Bill a joué le Kreutzmann batterie et 1968 est venu à ses côtés un second batteur, la New-York Mickey Hart, qu'il a joué aussi une grande variété de percussion. Hart a quitté les morts 1971, gêné par la faute de son père, qui avait été pendant un certain temps l'administrateur financier du groupe; mais il est retourné en 1975. Tom « TC » Constanten a joué des claviers avec le Porcherie 1968 un 1970. A la fin de 1971 Il a rejoint le groupe un troisième claviériste, Keith Godchaux, qui a joué un piano à queue. L'année suivante, l'épouse de Keith, Donna Jean Godchaux, a rejoint le groupe en tant que chanteur. Keith et Donna abandonné 1979 (Un an avant sa mort, dans un accident de voiture, le même Keith), et Brent Mydland entré comme claviériste et voix et y est resté pendant 11 ans, jusqu'à sa mort, 1990 (C'est ainsi le troisième mort claviériste à mourir). La vacance a été prise par Vince Welnick des tubes, il a été assisté pendant une demi-année par le piano invité spécial Bruce Hornsby. Les paroles du groupe ont été écrits principalement par Robert Hunter et John Perry Barlow et Owsley Stanley « Bear » a été pendant des années leur ingénieur du son (et l'un de leurs principaux fournisseurs de LSD).

concerts

Le Grateful Dead étaient célèbres pour leur confiture de improvisation vivre; une caractéristique distinctive de leurs concerts est la façon dont chaque chanson a peu à peu transformé en l'autre, de façon transparente.

Grateful Dead
Fan à la réception de concert Grateful Dead à Red Rocks (1987)

Ils étaient presque constamment « en tournée » tout au long de leur longue carrière. Ce fut aussi pour créer un fort sentiment de communauté parmi les fans, dont beaucoup sont devenus personne munie d'un billet gratuit, et suivi du groupe de concert pendant des mois ou des années. Au cours des premières années, le groupe a également pris soin d'un type commun au numéro 710 Ashbury Street, dans le Haight-Ashbury à San Francisco, fournir des repas gratuits, hébergement, de la musique et des soins médicaux à tous ceux qui se sont présentés; Ils étaient parmi les exemples les plus complets de philanthropie le mouvement hippie, et est devenu plus des concerts gratuits que tout autre groupe dans l'histoire de la musique.

Le Grateful Dead a également encouragé leurs fans à filmer et enregistrer les concerts et distribuer gratuitement des cassettes. Le parking à l'extérieur des locaux où le groupe a été joué, en quelque sorte, une partie intégrante de 'événement représentée par chaque concert. Il a eu lieu un véritable marché de voyage, où beaucoup travaillé Deadhead. Le public rassemblé dans ces zones déjà de nombreuses heures avant le concert.

À l'exception des 1975, année où le groupe a été divisé et a joué seulement quatre concerts, les morts a continué à voyager aux États-Unis de la tournée d'hiver 1965 jusqu'à Juillet 1995 (Avec des déplacements occasionnels à Canada et Europe, et trois nuits à Pyramide de Gizeh, en Egypte, en 1978).

Ils étaient également présents sur la scène des festivals légendaires tels que Monterey Pop Festival (1967) Et festival de Woodstock (1969). Leur public le plus large était en 1973, quand ils ont joué ensemble dans Les Allman Brothers Band et la bande devant 600.000 personnes au Summer Jam Watkins Glen.

Date de l'accent mis sur les performances en direct, pas étonnant que leurs albums studio ont été généralement conçu comme une collection de chansons déjà jouées en concert.

Le système d'amplification

Le Grateful Dead étaient grands innovateurs dans la technique amplification Live. Parce qu'ils ne sont jamais satisfaits des installations qui étaient sur place dans les établissements où ils ont joué, a demandé leur ingénieur du son Owsley « Bear » Stanley pour concevoir un des écrans spéciaux de scène (Haut-parleurs-notes). The Dead a utilisé ce système jusqu'au début soixante-dix, Lorsque Stanley a été mis en prison pour la production et la vente LSD. Le groupe a ensuite tourné vers des études Alambic Inc être construire un système d'amplification sans précédent, a déclaré le mur du son (Mur du son). Au système travaillé Dan Healy, Mark Raizene, Ron Wickersham, Rick Turner, John Curl de Alembic et quand il a été libéré de prison en 1972, Stanley a également le même.

Le but du mur du son était d'obtenir une amplification sans distorsion fournie par un système qui pourrait aussi servir de moniteur.[5] Il était composé de 11 amplification des sous-systèmes indépendants. Chaque instrument a son propre canal et son propre ensemble de haut-parleurs amplificateurs séparés. Le faible Lesh avait même un canal pour chaque chaîne, de même qu'il y avait un autre canal pour les différents éléments de la batterie. De cette façon, le son de chaque instrument était extrêmement propre et il n'y avait pas de distorsion due à 'intermodulation entre les instruments. Le système de haut-parleur a été placé derrière les musiciens, et leur a permis d'entendre exactement ce ressenti le public. Pour éviter que cela générerait réaction, Il a également été conçu un système spécial microphones. Pour chaque chanteur il y avait une paire de microphones à distance de 60 mm et en opposition de phase: le chanteur a utilisé le microphone haut, et tous les signaux présents dans les deux microphones (ou le son de la paroi du son qui aurait produit la réaction) ils ont été automatiquement éliminés.

Lorsque le groupe dissous en 1974, Le mur du son a été démonté. en 1976, Mort l'a remplacé par un système d'amplification qui est moins coûteux et complexe.

formation

histoire

Juin 1965 - Septembre 1967

  • Jerry Garcia - guitare lead, chant
  • Bob "Weir" Salle - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil "Lesh" Chapman - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie

Septembre 1967 - Novembre 1968

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - batterie

Novembre 1968 - Janvier 1970

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - tambours
  • Tom Constanten - claviers

Janvier 1970 - Février 1971

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - tambours

Février 1971 - Octobre 1971

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie

Octobre 1971 - Mars 1972

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Keith Godchaux - claviers

Mars 1972 - Juin 1972

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Ron "Porcherie" McKernan - claviers, harmonica, percussions, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Keith Godchaux - claviers
  • Donna Jean Godchaux - chant

Juin 1972 - Octobre 1974

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Keith Godchaux - claviers
  • Donna Jean Godchaux - chant

Octobre 1974 - Février 1979

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - tambours
  • Keith Godchaux - claviers
  • Donna Jean Godchaux - chant

Avril 1979 - Juillet 1990

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - tambours
  • Brent Mydland - claviers, voix

Septembre 1990 - Mars 1992

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - tambours
  • Vince Welnick - claviers, voix
  • Bruce Hornsby - claviers, voix

Mai 1992 - Août 1995

  • Jerry Garcia - guitare solo, chant
  • Bob Weir - guitare rythmique, chant
  • Phil Lesh - basse, voix
  • Bill Kreutzmann - Batterie
  • Mickey Hart - tambours
  • Vince Welnick - claviers, voix

Composants commandés par instrument

guitares et voix

basse et chant

  • Phil "Lesh" Chapman - faible, Voix (1965-1995)

batterie et percussions

  • Bill Kreutzmann - batterie (1965-1995)
  • Mickey Hart - Batterie (1967-1971, 1975-1995)

claviers

  • Ron "Porcherie" McKernan - clavier, voix, Harmonica, percussion (1965-1973)
  • Tom Constanten - claviers (1968-1970)
  • Keith Godchaux - claviers (1971-1979)
  • Brent Mydland - claviers, voix (1979-1990)
  • Vince Welnick - claviers, chant (1990-1995)
  • Bruce Hornsby - claviers, voix (1990-1992)

voix

  • Donna Jean Godchaux - voix (1972-1979)

histoire

Grateful Dead

Discographie

  • The Grateful Dead (1967Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / McKernan)
  • Hymne du Soleil (1968Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan)
  • Deux du coffre-fort (1968: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan)
  • Aoxomoxoa (1969Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan / Constanten)
  • En direct / Dead (1969: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan / Constanten)
  • Workingman Dead (1970: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan)
  • american Beauty (1970: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan)
  • Grateful Dead (Également connu sous le nom crâne roses) (1971Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / McKernan)
  • Salle de Cent Ans (1972Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / McKernan / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • europe '72 (1972: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / McKernan / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Histoire du Grateful Dead, Volume One (Choix de l'Ours) (1973Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / McKernan)
  • Wake du déluge (1973: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Squelettes dans le placard (Best of the Grateful Dead) (1974: Collection)
  • Grateful Dead de Mars Hôtel (1974Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Steal Your Face (1974: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Un coffre-fort de la (1975Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Blues pour Allah (1975: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Terrapin station (1977Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Quel long voyage au bout du monde (Collection 1977)
  • Shakedown rue (1978Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / K.Godchaux / D.Godchaux)
  • Allez au ciel (1980Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • compte (1981Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Dead Set (1981Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Dans le noir (1987Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Construit pour durer (1989Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Dylan The Dead (Live, avec Bob Dylan) (1989Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Dozin « au Knick (1990Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Sans filet (1990: Garcia / Weir / Lesh / Kreutzmann / Hart / Mydland)
  • Roses infrarouge (1991: Collection Live)
  • Grayfolded (1996: Collection Live)
  • Grateful Dead 1977-1995 (Collection 1996)
  • Les années Arista (1996: Collection)
  • Les retombées de la zone Phil (1997: Collection Live)
  • So Many Roads 1965-1995 (1999: Cercueil)
  • Le Golden Road (2001: Chansons coffret avec les années Warner Brothers Records, 1967-1972) (matériau entier enregistré par Warlocks)
  • Cartes postales du Hanging (2002: Collection Live)
  • Le meilleur de The Grateful Dead (2003: Collection)
  • indescriptibles (2004: Chansons coffret avec les années Arista records, 1973-1989)
  • Les coupes rares et Bizarreries 1966 (2005)
  • The Complete Fillmore Ouest 1969 (2005: Live box set)

album studio

  • Grateful Dead - Complete Collection Albums Studio (2013)

en direct

collections

Les « Coups de coeur » Dick

La discographie Grateful Dead comprend également la soi-disant Coups de Cœur de Dick, une série d'enregistrements de concerts réalisés par les archives du groupe et sélectionnés par Dick Latvala (et, après la mort de Latvala, de David Lemieux). Chaque année depuis 1993 avant, trois volumes ont été publiés, pour un total de trente-six (en date du 14 Janvier 2006). Chaque volume est simplement identifié par la date et le lieu du concert correspondant.

année titre détails Date et lieu d'inscription
1993 Choix de Dick Volume 1
  • Publication: Décembre 1993
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
19 décembre 1973
Curtis Hixon Hall, Tampa, Floride
1995 Choix de Dick Volume 2
  • Publication: Mars 1995
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
31 octobre 1971
Ohio Theater, Colomb, Ohio
Choix de Dick Volume 3
  • Publication: Novembre 1995
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
22 mai 1977
Sportatorium Hollywood, Pembroke Pines, Floride
1996 Choix de Dick Volume 4
  • Publié: Février 1996
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
13 à 14 Février 1970
Fillmore East, New York City, New-York
Choix de Dick Volume 5
  • Publication: mai 1996
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
26 décembre 1979
Oakland Auditorium, Oakland, Californie
Choix de Dick Volume 6
  • Publication: Octobre 1996
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
14 octobre 1983
Hartford Civic Center, Hartford, Connecticut
1997 Choix de Dick Volume 7
  • Publication: Mars 1997
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
9 à 11 Septembre 1974
Alexandra Palace, Londres, Angleterre
Choix de Dick Volume 8
  • Publication: 1997
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
2 mai 1970
Harpur College, Binghamton, New-York
Choix de Dick Volume 9
  • Publication: Octobre 1997
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
16 septembre 1990
Madison Square Garden, New York City, New-York
1998 Volume 10 Choix de Dick
  • Publication: Février 1998
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
29 décembre 1977
Winterland Arena, San Francisco, Californie
Volume 11 Coups de cœur de Dick
  • Publication: Juin 1998
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
27 septembre 1972
Stanley Theater, Jersey City, New Jersey
Choix de Dick Volume 12
  • Publication: Octobre 1998
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
26 juin 1974
Providence Civic Center, providence, Rhode Island
28 juin 1974
Boston Garden, Boston, Massachusetts
1999 Choix de Dick Volume 13
  • Publié le 11 Mars, 1999
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
6 mai 1981
Nassau Coliseum, Uniondale, New-York
Choix de Dick Volume 14
  • Publication: Juin 1999
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
30 novembre 1973 à 2 Décembre
Boston Music Hall, Boston, Massachusetts
Choix de Dick Volume 15
  • Publié: 19 Octobre, 1999
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
3 septembre 1977
Raceway Park, Englishtown, New Jersey
2000 Choix de Dick Volume 16
  • Publication: Février 2000
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
8 novembre 1969
Fillmore Ouest, San Francisco, Californie
Choix de Dick Volume 17
  • Publié le 28 Avril, 2000
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
25 septembre 1991
Boston Garden, Boston, Massachusetts
Choix de Dick Volume 18
  • Publication: Juin 2000
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
3 février 1978
Dane County Coliseum, Madison, Wisconsin
5 février 1978
UNI-Dome, Cedar Falls, Iowa
Choix de Dick Volume 19
  • Publication: Octobre 2000
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
19 octobre 1973
Oklahoma State Fair Arena Oklahoma City, Oklahoma
2001 Volume 20 Choix de Dick
  • Publication: Janvier 2001
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
25 septembre 1976
Capital Centre, Landover, Maryland
28 septembre 1976
Onondaga County Memorial War, Syracuse, New-York
Choix de Dick Volume 21
  • Publication: Mars 2001
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
1 Novembre 1985
Richmond Coliseum, Richmond, Virginie
Choix de Dick Volume 22
  • Publication: Juin 2001
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
23 à 24 Février 1968
Kings Beach Bowl, Kings Beach, Californie
Choix de Dick Volume 23
  • Publié: Octobre 16, 2001
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
Baltimore Civic Center, Baltimore, Maryland
2002 Choix de Dick Volume 24
  • Publié 10 Février, 2002
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
23 mars 1974
Cow Palace, Daly City, Californie
Volume 25 Choix de Dick
  • Publié 10 Juillet, 2002
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
10 mai 1978
[Veterans Memorial Coliseum, New Haven, Connecticut
11 mai 1978
Springfield Civic Center, Springfield, Massachusetts
Choix de Dick Volume 26
  • Publication 1 Octobre 2002
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
26 avril 1969
Théâtre électrique, Chicago, Illinois
27 avril 1969
Temple du travail, Minneapolis, Minnesota
2003 Choix de Dick Volume 27
  • Publié le 23 Janvier, 2003
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
16 décembre 1992
Oakland Coliseum Arena,
Oakland, Californie
Choix de Dick Volume 28
  • Publié: 20 Avril 2003
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
Pershing Municipal Auditorium, Lincoln, Nebraska
28 février 1973
Salt Palace, Salt Lake City, Utah
Choix de Dick Volume 29
  • Publié le 22 Juillet, 2003
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
19 mai 1977
Théâtre Fox, Atlanta, Géorgie
21 mai 1977
Arena Civic Center Lakeland, Région des lacs, Floride
Choix de Dick Volume 30
  • Publié: Octobre 30, 2003
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
25 à 28 Mars 1972
Académie de musique, New York City, New-York
2004 Choix de Dick Volume 31
  • Publié le 16 Mars, 2004
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
4 à 5 Août 1974
Philadelphia Civic Center, Philadelphie, Pennsylvanie
6 août 1974
Roosevelt Stadium, Jersey City, New Jersey
Choix de Dick Volume 32
  • Publié 20 Juillet, 2004
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
7 août 1982
Alpine Valley Music Theatre, East Troy, Wisconsin
Choix de Dick Volume 33
  • Publié 15 Novembre, 2004
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
9 à 10 Octobre 1976
Oakland Coliseum Stadium, Oakland, Californie
2005 Choix de Dick Volume 34
  • Publié le 14 Février, 2005
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
2 novembre 1977
Seneca College, Toronto, Canada
5 novembre 1977
Guerre communautaire Memorial, Rochester, New-York
Choix de Dick Volume 35
  • Publié le 17 Juin, 2005
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD

6 août 1971
Hollywood Palladium, Hollywood, Californie
7 août 1971
Golden Hall, San Diego, Californie
24 août 1971
Théâtre Auditorium, Chicago, Illinois

Choix de Dick Volume 36
  • Publication Octobre 2005
  • Label: Grateful Dead
  • Format: CD
21 septembre 1972
Le spectre, Philadelphie, Pennsylvanie

vidéo

  • The Grateful Dead Film - 1981 (rouleau de concerts d'adieu du public au Winterland en Octobre 1974)
  • Ahead mort - 1981 (concert roll à Radio City Music Hall à New York en Octobre 1980)
  • jusqu'ici - 1987
  • Making of Touch of Grey - 1987 (documentaire sur la réalisation de « vidéoA Touch of Gray« )
  • observations infrarouges - 1992 (vingt minutes de l'animation par ordinateur avec de la musique à partir du CD Roses infrarouge)
  • Les Aventuriers du Nouvel An (Oakland Coliseum, Nouvel An 1987) - 1996
  • Descente à partir d'ici (Alpine Valley Music Theatre, East Troy, le 17 Juillet, 1989) - 1997
  • Hymne à la beauté - 1998 (documentaire qui analyse la période Hymne du Soleil à american Beauty)
  • Vue de la chambre forte (Three Rivers Stadium, Pittsburgh, PA, le 8 Juillet, 1990) - 2000
  • Vue du Vault II (RFK Stadium, Washington, DC, le 14 Juin, 1991) - 2001
  • Vue de la chambre forte III (Shoreline Amphitheatre, le 16 Juin, 1990) - 2002
  • Vue de la chambre forte IV (Oakland et Anaheim 24 Juillet, 1987 26 Juillet, 1987) - 2003
  • La clôture de Winterland (31 Décembre 1978) - 2003
  • Truckin « jusqu'à Buffalo (Rich Stadium, Orchard Park, N.Y. 4 Juillet 1989) - 2005

notes

bibliographie

  • Reebee Garofalo. Rockin « Out: Musique populaire aux Etats-Unis, Allyn Bacon en 1997, ISBN 0-205-13703-2
  • Phil Lesh, La recherche du son, Little, Brown and Co., 2005, ISBN 0-316-00998-9
  • Dennis McNally, Un long voyage étrange: l'histoire de l'intérieur Grateful Dead, Broadway Books 2002, ISBN 0-7679-1186-5
  • Ed Ward, Geoffrey Stokes et Ken Tucker, Rock of Ages: Le Rolling Stone Histoire du Rock and Roll, Pierre de roulement Press, 1986, ISBN 0-671-54438-1
  • Pasquale Di Bello "Grateful Dead - il a certainement été un voyage long et étrange ... - en mémoire de Jerry García, 1942-1995». Alternative Press / New Balance, 1996. 120 Seiten, différentes s-w Photos. ISBN 88-7226-298-4
  • David Dodd: Les complets annotés « Grateful Dead » Lyrics. Free Press, 2005. ISBN 0-7432-7747-3)

D'autres projets

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liens externes

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