s
19 708 Pages

Remarque disambigua.svg homonymie - Si vous êtes à la recherche pour le film 1934, voir Melodrama (film de 1934).

mélodrame (à partir de grec μέλος = chant ou musique + δρᾶμα = Action scène ou jeu) Il est le terme musicologie et de la littérature pour indiquer 'opéra la mise en service musique. Le terme est utilisé pour indiquer la genre, qu'en tant que produit créatif fait partie de la brochure, à-dire toute la production de dramaturge - couché dans versets et / ou prose - un auteur (pas nécessairement compositeur), Qui sera ensuite mis en musique par le compositeur (par exemple, il se réfère généralement à des brochures Pietro Metastasio en utilisant le mot « mélodrame »), en interprétant l'étymologie drame pour la voix plutôt que comme combinaison de la chanson et de l'action. Mélodrame est genre qui rassemble les différents éléments: jeu, musique, théâtre, etc.

histoire

Son origine remonte à 1600, quand Florence était représentée par l'Eurydice Caccini et péri. Nous ne pouvons pas encore parler de mélodrame réel car il est à noter que nous parlons d'un travail de la Cour. Le mélodrame se répandit dans toute l'Italie, et a également été divulgué dans le reste de l'Europe, la France et l'Allemagne. Seulement au XVIIIe siècle grâce à Gluck, il y avait une véritable réforme du mélodrame, a publié le mélodrame du XVIIIe siècle par les différentes virtuosité des chanteurs, ce qui donne plus de force dramatique. Un exemple de travail: Orphée et Eurydice. [citation nécessaire] Ce terme fait référence à l'émission dans laquelle l'action se déroule à travers la musique et le chant. Parce qu'il utilise des ensembles et, souvent, des actions chorégraphiques, le travail peut être considéré comme l'un des événements artistiques les plus complexes.

cinéma

Par extension, en cinéma pour mélo (ou Mélo): Une récitation dans des couleurs fortes, basé sur un scénario de fiction, pleine de rebondissements et la limite de l'improbable, ouvertement visant à toucher le spectateur. Les personnages sont décrits d'une manière claire et sont presque toujours divisés de façon manichéens entre le bien et le mal. Un exemple d'un film mélodramatique classique est le soi-disant « appendice néoréalisme », en particulier un fait par Raffaello Matarazzo, comme la trilogie avec Amedeo Nazzari et Yvonne Sanson chaînes, Les fils de personne, Retour!.

L'un des plus grands exposants de Mélo il était Douglas Sirk, puis le genre a évolué avec Rainer Werner Fassbinder. Synthèse principale entre le « maître » et élève Sirk Fassbinder est le film La peur Eats l'âme (Angst essen Seele auf - 1974), le point d'union et en même temps à l'échec avec le schéma classique américain. Depuis la rupture du régime américain perpétré par le travail de Fassbinder est Pedro Almodóvar. Le réalisateur espagnol parle même d'un genre défini par cross certains critiques, « almododrama ». Le film Almodóvar se moquant des règles classiques à Sirk, la torsion et en tournant le thème de l'amour entre les hommes et les femmes, l'étendre aux gais, lesbiennes, transsexuels. De cette façon, le récit dynamique des escarmouches, sentimentales, ces fins sociales prennent souvent des traits paroxystiques, créant de génération d'un genre traditionnel.

bibliographie

  • Voix sur Treccani, treccani.it.
  • « Manuel des genres de films - Hollywood: du passé au présent » par Luca Aimeri et Giampiero Fresca

D'autres projets

liens externes

autorités de contrôle GND: (DE4169388-7