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Remarque disambigua.svg homonymie - Si vous êtes à la recherche pour le chanteur, voir Francesco Renga.

la Renga (連 歌), ou d'une chaîne de poésie, est un style poétique né en Japon en XVe siècle. Les remplaçants de la composition entre les deux types de verset typique (Ku) de métrique Japonais, consistant en une 17 mores souvent réduit à trois lignes de 5,7 et 5 mores et l'autre de 14 mores, divisée en deux lignes de 7. Chaque poète qui participe à la Renga continue la composition en insérant alternativement l'un des deux types de vers. Bien qu'il existe des exemples réalisés par un seul auteur, le Renga est traditionnellement un passe-temps pris et de la littérature dans laquelle plusieurs participants se relaient chaque ku insérer une continuation des versets précédents. De la strophe d'ouverture du Renga il vientHaiku [1]

histoire

La Renga se développe à partir de l'ancienne structure poétique japonaise appelée Tanka ou Waka. Le premier exemple de Renga qu'il est élevé se trouve dans l'anthologie Man'yōshū (759). Le genre et il est indiqué dans la période Heian (794-1185), où il est considéré comme un genre littéraire populaire et célèbre parmi les courtisans. Jusqu'au XVIe siècle, demeure une manière générale très instruite et formelle, caractérisée par des choix précieux de vocabulaire et l'adhésion étroite aux règles formelles. La forme la plus typique est le renga de hyakuin de cent vers, bien qu'il y ait des longueurs différentes structures.

Au XVIe siècle, est devenu populaire soi-disant pas haikai Renga, est apparu pour la première fois dans l'anthologie tsukubashū (1356-1357). Ce type de composition est une Renga peu orthodoxe ou « bande dessinée » qui ne respecte pas les règles strictes de Renga classique, devenir généralement moins instruits et plus populaires. A la place de la hyakuin très longtemps fait son apparition dans le renga Kasen, qui se compose de 36 versets. La gamme des sujets admissibles et le vocabulaire utilisé considérablement élargir. Merci aux efforts des différentes écoles, dont le plus connu est celui de basho, haikai ne Renga devient généralement plus répandue au Japon. Dans cette période également, il est devenu un genre populaire en utilisant uniquement le hokku, ou comme un premier poème strophe autonome, donnant lieu à 'Haiku. Le style Haikai reprend et étend sa fortune au fil du temps. A partir de 1904, ce genre est aussi appelé renku (versets de la chaîne).[2]

Structure et contraintes de Renga

Un renga se compose d'un nombre variable de pièces: la première est appelée hokku ( « le verset qui commence ») et se compose de segments phonétiques 5, 7, et 5 (17 au total) Morae. Il suit le wakiku ( « vers lequel passe près »), qui a deux segments de 07h07 (14 au total) syllabes. , Il ajoute à nouveau par la suite un long ku de 17 syllabes, qui à son tour est suivi d'un court ku de 14 syllabes. La propriété peut continuer à être répété plusieurs fois. Le dernier des Renga est appelée ku ageku ( « verset qui ferme »).

La composition de l'opération Renga repose sur deux principes fondamentaux: stylistiques du système de concaténation entre une direction et l'autre (tsukeai), et de la poésie structure unitaire (Yukiyo). Le tsukeai est pas de mécanisme qui fournit au moins quatre modes de base: la poursuite du scénario présenté dans le verset précédent; la continuité sémantique de l'événement prévu dans 'hémistiche antécédent; une discontinuité soudaine avec un détachement évident et net par rapport à ce qui précède ou enfin un renversement par rapport à l'oscillation précédente.

Le Yukiyo, cependant, la tendance générale des vers, ce qui est l'image globale, mais ne nécessite pas une conception intégrale preordained, n'a pas non plus le but de parvenir à une cohérence qui englobe tout ou le développement d'un complot interne coordonné. Au contraire, la Yukiyo est obtenue par passages successifs (Utsuri), qui suivent les principes de détachement et de changement et de déviations, dans une chaîne continue de métamorphose, en évitant les redondances, la stagnation ou un cercle vicieux. le principe stylistique de Yukiyo, nécessite donc des images continues mutent, cependant, liée dans une séquence logique.

Le charme de la Renga est donc l'attrait de se joindre à des moments individuels mutables et transitoires, en passant. Si la troisième et dernière vers l'avant-dernière bande commune pour une certaine affinité ou une association, le dernier doivent plutôt établir une rupture avec le dernier tiers.

La composition de Renga dépendait aussi des exigences ou des contraintes qui sont destinées à créer des règles communes ludique. Ces règles varient aussi progressivement avec l'évolution de cet art, ce qui démontre l'esprit de « changement » et « dans la fabrication. Certaines règles (fushimono) concernant la répartition des » symboles »dans la chaîne vers, une sorte de « élément commun », qui donne la continuité et la cohésion à l'ensemble Centuria, prédéterminé au début de Renga et qui pourraient nécessiter l'homogénéité (par exemple. « choses blanches, et donc dans les lignes seront successivement des chiffres blancs), ou d'opposition ( choses blanches / noires choses, donc si vous hokku commencé par « neige », le Waki ​​est juxtaposée à « charbon » et ainsi de suite), ou de signes correspondant à tout le monde à un jeton affecté pour former un composé. les variantes de fushimono étaient nombreux et pourrait jouer sur des matériaux ou des techniciens sémantiques ou morphologiques. d'autres règles (sarikirai) se rapportent à des choses à éviter, les tabous.[3]

notes

  1. ^ Irene Starace, Le grand livre de Haiku, Rome, Castelvecchi, 2005, p. 5-6, ISBN 88-7615-085-4.
  2. ^ Valeria Simonova-Cecon, Les Renku: origines et caractéristiques d'un genre poétique, en Haijin Italie, nº 12, 30/10/2013 ..
  3. ^ Bonaventura Ruperti, Citation du problème Haikai Remga à Haikai, Actes du XXVIe Congrès d'études japonaises, Venise, édition papier de Venise, 2003, pp. 402-405.

bibliographie

  • Pierantonio Zanotti, Introduction à l'histoire de la poésie japonaise Vol.1, Venezia, Marsilio, 2012, ISBN 88-317-1110-5.
  • Pierantonio Zanotti, Introduction à l'histoire de la poésie japonaise Vol.2, Venezia, Marsilio, 2012, ISBN 88-317-1320-5.

Articles connexes