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Il était une fois en Amérique
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Gang nouilles peu avant venir dans Bugsy
titre original Il était une fois en Amérique
Pays de production États-Unis d'Amérique, Italie
année 1984
durée 229 min
139 min (US version abrégée)
251 min (version longue)
relations 1,85: 1
sexe gangster
Réalisé par Sergio Leone
sujet de roman de Harry Gray
scénario Sergio Leone, Leonardo Benvenuti, Piero De Bernardi, Enrico Medioli, Franco Arcalli, Franco Ferrini
producteur Arnon Milchan
producteur exécutif Claudio Mancini
photographie Tonino Delli Colli
montage Nino Baragli
musique Ennio Morricone
scénographie Carlo Simi
costumes Gabriella Pescucci
interprètes et caractères
  • Robert De NiroDavid "Noodles" Aaronson
  • James WoodsMaximilian "Max" Bercovicz
  • Elizabeth McGovernDeborah Gelly
  • Joe PesciFrankie Monaldi
  • Burt YoungJoe
  • Tuesday WeldCarol
  • traiter WilliamsJames Conway O'Donnell
  • Danny AielloVincent Aiello
  • Richard Bright: Chicken Joe
  • James HaydenPatrick Goldberg "Patsy"
  • William ForsythePhilip "Cockeye" Stein
  • Darlanne FluegelEve
  • Larry Rapp'Fat' Moe Gelly
  • Richard Foronjy: ag. Whitey
  • Robert Harper: Sharkey
  • Miller Néerlandais: Van Linden
  • Gerard Murphy: Couronnement
les voix des acteurs italiens
doublage d'origine

Ridoppiaggio (2003)

  • Stefano De SandoDavid "Noodles" Aaronson
  • Luca WardMaximilian "Max" Bercovicz
  • Roberta PelliniDeborah Gelly
  • Pasquale AnselmoFrankie Monaldi
  • Aldo De MartinoJoe
  • Emanuela RossiCarol
  • Enrico Di TroiaJames Conway O'Donnell
  • Antonio PalumboVincent Aiello
  • Nino D'Agata: Chicken Joe
  • Francesco BulckaenPatrick Goldberg "Patsy"
  • Pierluigi AstorePhilip "Cockeye" Stein
  • Francesca FiorentiniEve
  • Roberto Del Giudice'Fat' Moe Gelly
  • Luigi Ferraro: Ag. Whitey
  • Saverio Indrio: Sharkey

Il était une fois en Amérique (Il était une fois en Amérique) Il est film la 1984 réalisé par Sergio Leone, avec Robert De Niro, James Woods et Elizabeth McGovern.

Il est tiré de roman de Harry Gray les hottes la 1952, le film raconte le parcours de plus de quarante ans (de vingtaine d'années à soixante), Les vicissitudes dramatiques de David criminelle « Noodles » Aaronson et ses amis dans leur transition progressive de ghetto juif l'environnement crime organisé en New-York la interdiction et le post-interdiction.

Présenté hors compétition à 37e Festival de Cannes[1], Il est le troisième opus de la soi-disant trilogie de temps, précédé par Il était une fois dans l'Ouest (1968) et poignée (1971). Malgré l'absence de succès lors de sa sortie, au fil des ans, il a été défini largement comme l'un des meilleurs films jamais, tombant presque toujours dans le classement des films préférés du public et des critiques.[2]

intrigue

C'era una volta in America
Nouilles in den d 'opium

New-York, Quatre hommes armés impitoyables 1933. essayant avec colère David « Noodles » Aaronson, gangster au moment de l'interdiction, il est d'avoir déjà assassiné Eve, sa femme. 'Fat' Moe Gelly, propriétaire bar Noodles qui est à la maison, incapable de résister à la cruelle torture auquel il est soumis par eux, il indique quel cache un théâtre chinois qui agit comme fumerie d'opium.

Il Noodles tente d'oublier la mort de ses trois partenaires et amis: "Patsy" (Patrick Goldberg), "Cockeye" (Philip Stein) et "Max" (Maximilian Bercovicz). Un flash-back montre la scène d'un camion en feu, Régisseur whisky et les trois corps morts sur le sol, dont l'un, celui de Max, complètement carbonisé; Noodles a l'air triste le massacre dans la foule sous la pluie battante.

Deux des quatre voyous fait irruption dans le théâtre chinois, mais nouilles échappe dans le temps d'une sortie secondaire. Il est allé au Moe locale trouver et prendre la troisième sbire, en évitant de sauver son ami de croire ses ennemis qu'il est maintenant hors du jeu. Noodles avant de fuir a pris avec lui une clé avec laquelle il ouvre un coffre-fort à la gare: à l'intérieur il y a une valise, mais au lieu de argent Il ne contient que de vieux journaux. Confus et résigné, il a décidé de prendre le premier train (direct à buffle) Faire ses pistes pour la trente-cinq.

1968. nouilles à New York maintenant soixante et trouve Moe, qui dirige toujours son bar. Les deux discutent une lettre étrange, lui semble-t-envoyé par un rabbin Local, dans lequel il est demandé de gérer le transfert des corps de ses trois amis, le transfert en fait déjà eu lieu il y a huit mois au détriment d'un bienfaiteur inconnu dans la plus belle cimetière la ville, à Riverdale. Noodles se rend compte que le message est le message de quelqu'un - probablement un vieil ennemi - qui voulait lui faire comprendre avoir tracé ailleurs bien que vivant sous un autre nom. Fat Moe accueille pour la nuit dans l'appartement au-dessus du restaurant. Nouilles, seul, errant à travers les souvenirs. images d'enfance vieux refaire surface à l'esprit en regardant à travers une fente sur le mur.

1920. Un adolescent espion nouilles par la même fente la belle Deborah Gelly, soeur de Moe, vous faites de l'exercice parce qu'elle veut devenir ballerine. Ce sera le grand amour de sa vie. Noodles est un garçon de la rue ghetto New-York juif qui vit ses esprits: imbattutosi fortuitement son âge, la ruse Max Bercovicz qui vient d'emménager de Bronx, commence avec lui et les amis Patsy, Cockeye et Dominic pour former leur propre gang criminel qui « ne veulent pas maîtres », une initiative pour laquelle vous inimicano le petit patron locale Bugsy.

Un samedi, alors que la communauté va synagogue, Noodles rencontré Deborah dans l'exercice de Gelly commercial. La jeune fille ne l'approuve pas sa pose comme un gangster et, par conséquent, même si à contrecoeur, ne voulant pas céder à lui; au milieu du dialogue Noodles, appelé par Max, préfère rejoindre son ami abandonner Deborah, qui se moque de son choix. Une fois la rue, les deux garçons sont attaqués, battus et volés par Bugsy et ses hommes de main.

C'era una volta in America
le jeune nouilles Deborah lumière provenant de la fente dans la paroi

Nouilles, battues, tente de réparer la maison Deborah frapper à la porte, mais elle a fait remarquer dans toute sa déception l'abandonne à son sort et n'a pas ouvert.

Nouilles et Co., malgré l'intimidation, poursuivre leurs activités criminelles en un jour et débogage à l'aide d'un stratagème qui flotte liée aux sacs remplis de sel permet de récupérer des caisses de whisky jeté dans la mer par contrebandiers l'arrivée des bateaux de patrouille de la police portuaire; Merci à cette invention commencent à gagner de plus en plus grosses sommes et peut ouvrir la voie à un fonds commun de placement, le dépôt de la moitié de leur revenu dans une valise conservés dans un coffre-fort à station.

Bugsy, furieux de ne pas être respecté, essayez d'éliminer la bande de nouilles et Max une fois pour toutes: la dépense est le jeune Dominic, qui a été tué par un coup de fusil à l'épaule. Nouilles peuvent le venger en coup de poignard mort Bugsy, avant d'être arrêté et aller en prison pendant douze longues années.

1968. Ayant appris que les restes des trois amis ont été transférés au cimetière local, Noodles va à Riverdale, dans la chapelle monumentale érigée par bienfaiteur inconnu. A l'intérieur, vous voyez leur nom sur une plaque commémorative et une clé qui reconnaît être celui qui a ouvert la boîte à la station il une fois qu'il a utilisé son gang.

Noodles, le stockage de bagages de la station, ouvre la cassette et cette fois situé à l'intérieur d'une valise pleine de dollars contenant également un message: « Remboursement anticipé pour votre prochain emploi ».

C'era una volta in America
Moe, Patsy, Max et pain grillé aux nouilles Cockeye sa libération

1932. Après douze ans Noodles est libéré et attend Max (reconnaissance presque difficile, après tant de temps en), qui l'informe que dans l'intervalle, le groupe a étendu ses activités pour devenir le propriétaire de Fat Moe locale, où distribuer clandestinement alcool à plein temps prohibitionniste. Noodles découvre que ses trois amis commencent à faire de gros travaux à la solde des organisations puissantes que Max veut assurer leur protection.

un vol est en fait leur a commandé à un bijoux Detroit au nom d'un puissant patron italo-américain nommé Frankie Monaldi et son ami Joe à Detroit; lors du coup Noodles, il a provoqué la violence une vendeuse nommée Carol. En cas de paiement pour la livraison des biens volés - un grand lot de diamants - le gang-blanc frais Joe et ses copains, comme Max avait déjà secrètement d'accord avec Monaldi pour éliminer la concurrence à Detroit. Puis nouilles, visiblement bouleversé, Max grondé pour le garder dans l'obscurité et l'accuse de vouloir trahir la ligne il y a indépendant des années convenues. Il est le début d'une rupture progressive entre les deux: Noodles en fait les ambitions de son ami dangereux et jugés aimeraient préserver l'intégrité de la bande grâce à son autonomie à la place Max est de plus en plus avide de l'argent et le pouvoir.

1968. nouilles, Fat Moe dans la barre, il a appris d'une nouvelles de télévision que le sénateur Christopher Bailey a miraculeusement échappé à une tentative bombe. L'homme politique est en fait impliqué dans une enquête sur la corruption controversée dans laquelle deux témoins possibles ont déjà été assassinés. En télévision Voir aussi une vieille connaissance, le dirigeant syndical James Conway O'Donnell.

1933. Dans cette période, le mouvement ouvrier luttes de rage, de sorte que le groupe reçoit une mission de Sharkey, un homme politique proche de l'Union des transports. Chicken Joe - un sbire au service d'un certain Crowing, directeur d'une usine occupée - a pris en otage le représentant syndical Jimmy « Mains propres » Conway pour le convaincre par la force pour mettre fin à la grève Les travailleurs; des contre-mesure consiste à bande Noodles l'enlèvement du gestionnaire, afin de forcer Chicken Joe à la libération de ses prisonniers en échange de la libération du « représentant des patrons », précisément Chant du coq. Ce dernier, cependant, ne donne pas et d'autres ordres ses sbires encore un autre acte d'intimidation, à savoir gambizzazione O'Donnell; Max et guet-apens nouilles en réponse à l'endroit où ils tuent mitraillée Chicken Joe avec un autre homme de main le long, épargnant seulement le Crowing pétrifié. Pour assurer le succès complet de l'opération, le groupe obtient au chantage du chef de la police Vincent Aiello, échanger des bracelets pour les bébés dans la pouponnière où il y avait aussi le nouveau policier né.

Il devient donc de plus en plus clair que le mélange de la pègre, union, la politique et application de la loi, de sorte que Sharkey propose nouilles et de nouveaux membres et d'affaires le plus important en prévision de la fin maintenant pas trop éloignée de la prohibition; Max, de plus en plus ambitieux, accepterait volontiers, tandis que Noodles montre encore une fois toute sa désapprobation.

Pendant ce temps, les nouilles à conquièrent Deborah organise une merveilleuse soirée dans un restaurant de bord de mer réservé exclusivement pour les deux d'entre eux, au cours de laquelle demande marier; Elle ne prouve pas indifférent à ses attentions, mais rejette la proposition car elle ne tolère pas le style de vie - qui implique principalement renoncer à ses propres aspirations artistiques - et donc froidement lui dit que le lendemain partirait pour Hollywood. Noodles reste profondément troublé par cette maison et riaccompagnandola agresseur sa voiture, perdre pour toujours.

Carol, le greffier de la bijouterie de Detroit, quant à lui, devient la femme Max et Noodles se fiance à Eve. Est annoncé à la fin imminente des journaux d'interdiction: entendant les nouvelles malheureux, Max, aussi fatigué des coups habituels, confie à nouilles veulent voler la Federal Reserve Bank, réalisant ainsi la rêve d'une vie. Selon nouilles, comme Carol, c'est une idée folle, un suicideLa seule façon d'arrêter Max et d'autres est donc provoquer des plantages tout en transportant la dernière charge de whisky, de sorte nouilles, lors de la fête d'adieu à l'interdiction de Moe locale, les signaler à la police par un appel anonyme. Quelques instants plus tard, suite à une altercation, Max frappe nouilles, l'empêchant de participer à ce qui sera le dernier tir de la bande. Cette nuit-là, en fait Patsy, Max et Cockeye perdent la vie dans un échange de tirs avec la police.

C'era una volta in America
nouilles avec max alias Le sénateur Bailey

1968. Noodles est une invitation à une réception à la maison de sénateur mur d'enceinte long Island. Il, en savoir plus sur cet appel inhabituel d'un étranger, une visite hospice Bailey financé par la Fondation, où trouver une maintenant âgée et Carol par une vieille photo, Deborah découvre que ce fut la marraine lors de la cérémonie d'ouverture. Noodles décide d'aller rencontrer Deborah - actrice maintenant établie Broadway - dans le vestiaire après un spectacle au théâtre de Antoine et Cléopâtre. Un peu secoué par une telle visite et d'abord réticente, elle raconte Noodles des vicissitudes de riche financier dans la politique et son appel récent en tant que témoin d'un processus délicat et complexe. Noodles sait déjà qu'elle est son amant et lui avoue à; Pendant ce temps, Deborah est également réalisé dans le théâtre par le fils de Bailey, un garçon nommé David - le même nom que Noodles - incroyablement similaire à la fin Max Bercovicz jeune. Noodles a maintenant réalisé que le mystérieux sénateur est nul autre que son vieil ami qu'il croyait mort dans l'extrême 1933. Le soir de la fusillade Max avait en effet élaboré un plan avec la complicité de la police pour éliminer Cockeye et Patsy et encore mort, afin qu'il puisse racheter tous les revenus accumulés au cours des années de mise en association criminelle d'une nouvelle identité. Malgré les supplications de renoncer à Deborah Noodles décide d'aller à la fête dans les riches villa Bailey / Max.

C'era una volta in America
la sourire finale nouilles

Noodles arrive à la fête et est reçu en privé par Bailey / Max qui explique pourquoi l'invitation et l'argent dans le porte-documents, il est considéré maintenant en train de mourir, comme une menace de mort d'un des alliés puissants tant qu'ils veulent l'empêcher de paraître processus. Il veut donc que les nouilles tirs, être en mesure d'accepter d'être tué juste pour sa main et en disant bien de vouloir rembourser une gentillesse en volant tout en lui laissant inutilement au remords pendant 35 ans. Mais le sénateur nouilles déplacent pas esaudendone la demande, affirmant aussi qu'il ne devait rien. Pour lui, Max est mort pour toujours et, en agissant comme il ne l'a pas reconnu, va-t formulandogli meilleurs voeux au sujet des développements en cours d'enquête.

Noodles quitte la maison et des promenades à pied; son attention est attirée par le moteur d'un camion à ordures. Peu de temps après, il voit ce qui semble être le contour de Max marcher vers le milieu et juste commencé à disparaître mystérieusement derrière elle, apparemment dans un tourbillon de compactage des lames à l'intérieur du lit de camion. Noodles voit le camion loin jusqu'à ce qu'il disparaisse dans l'obscurité, tandis qu'un cortège de voitures anciennes, transportant les jeunes fêtards, promenades par la hauteur de God Bless America de Irving Berlin.

1933. nouilles dans la fumerie d'opium couché sur le lit en état d'ébriété par les effets de la drogue: lève les yeux et sourit.

production

Réalisé par

C'era una volta in America
Sergio Leone sur l'ensemble des Il était une fois en Amérique

Structuré sur une large utilisation de la formule 'analepse et prolepsis, qui laisse néanmoins place à une fin ouverte, le film est ouvert à des interprétations différentes. Le grand sens allégorique, la perfection technique, l'atmosphère et la façon dont il traite les plus grandes émotions comme l'amitié, l'amour et la mélancolie marque unique et incomparable. Au fil du temps le film a été défini par une majorité de plus en plus un « chef-d'œuvre », l'un des meilleurs de l'œuvre cinématographique du siècle.[3][4]

scénario

« Une fois déclenché en moi l'idée d'un nouveau film, je suis totalement absorbé et pour vivre maniacally cette idée. Je mange et je pense que le film, et je pense que la façon dont le film, aller au cinéma, et je ne vois pas le film, mais je vois mon ... Je ne l'ai jamais vu De Niro sur le plateau, mais encore mes nouilles. Je suis sûr que je l'ai fait avec lui, « Il était une fois mon film », plutôt que « Il était une fois en Amérique » »

(Sergio Leone[5])

la scénario le film est le résultat d'un long travail qui couvre une d'environ 12-13 ans laps de temps.[5] En fait, depuis la sortie de poignée, le directeur a commencé à planifier de faire une film de gangsters mettre en 'Amérique tôt XXe siècle. Les obstacles étaient innombrables, et tout le plus important était que le directeur avait à l'esprit un terrain précis pour écrire son scénario en continu.

L'intrigue finale a eu lieu au directeur jusqu'au milieu des années soixante-dix, quand il a lu la roman les hottes de Harry Gray. Le roman a été signé par l'auteur avec un pseudonyme afin de cacher son identité car elle était une véritable autobiographie gangster dans les années de interdiction qui a été appelé juste David Aaronson. Leone a été impressionné par le livre et a choisi de se inspirer pour son film, vient de définir ce que l'intrigue qu'il cherchait maintenant une dizaine d'années.

Nous avons trouvé le sujet, tout ce qui restait était de créer le script pour pouvoir démarrer le film. Leone a commencé à écrire, mais à cause de la complexité de l'intrigue dans son esprit fait usage de plusieurs collaborateurs, appelant à travailler avec lui Leonardo Benvenuti, Piero De Bernardi, Enrico Medioli, Franco Arcalli et Franco Ferrini (pour Franco Arcalli, grand éditeur et scénariste, malade depuis un certain temps, sera le dernier travail pour le cinéma, est mort en 1978, ne pas être en mesure de travailler Apocalypse Now de Francis Ford Coppola). Une fois le script, il a proposé au producteur américain Arnon Milchan (Il est apparu dans un rôle de camée dans conducteur Deborah et nouilles) qui a accepté de produire le film.

jeter

Avoir un budget élevé Sergio Leone Il a utilisé un casting mixte de grandes stars internationales et les nouveaux arrivants ou les petits acteurs connus.

  • Robert De Niro David "Noodles" Aaronson, protagoniste du film. de Niro Il était déjà bien établi étoile ayant déjà remporté deux Oscars; après ce film sera de retour à jouer des rôles similaires pour de Palma en les intouchables et Scorsese en Goodfellas et casino. Pour préparer et affiner la majeure partie de son personnage dans ce film a demandé à plusieurs reprises de rencontrer le patron Meyer Lansky, jamais obtenir une réponse positive.
C'era una volta in America
James Woods, interprète max
C'era una volta in America
Jennifer Connelly, qui joue de la petite Deborah
  • James Woods est Maximilian "Max" Bercovicz, ami et Noodle co-star de l'histoire. Pour la partie de Max le principal candidat était Joe Pesci, célèbre acteur et grand ami de de Niro. Cependant, les spécimens de poissons pas particulièrement aimé à Leo, tout en reconnaissant que la compétence de l'acteur pas considéré approprié. Finalement, elle a convaincu poisson Leone à participer également dans le film; il était le même poisson de choisir de jouer le rôle de Frankie Monaldi (rôle très important dans le scénario original, mais limité dans la version finale du film). James Woods Il a été choisi sur les conseils de De Niro. À l'époque, Woods était un acteur surtout connu pour son travail avec David Cronenberg en Videodrome, comme le protagoniste. L'échantillon est pas immédiatement frappé Leone, qui l'a jeté seulement à la fin de la sélection, après avoir « déplacé » Joe Pesci le rôle de Frankie.
  • Tuesday Weld Carol, partenaire de Max et le caractère d'une grande importance dans la dernière partie du film. Pour la partie de Carol, elle avait autocandidata Claudia Cardinale, il voulait se joindre au projet et qui a travaillé avec Sergio Leone en Il était une fois dans l'Ouest la 1968; mais le lion a fait un écart pour parier sur l'actrice moins populaire.
  • Elizabeth McGovern Elle est Deborah, la femme qu'il a toujours aimé les nouilles. Pour le rôle étaient considérés comme beaucoup d'autres actrices, beaucoup plus célèbre dans certains cas, McGovern, y compris Arquette Rosanna et Kim Basinger. Parmi les premiers candidats pour le rôle, il y avait Romina Power. D'autres hypothèses ont été Jennifer Beals (Devenu célèbre l'an dernier avec Flashdance) Glenn Close, Geena Davis, Cybill Shepherd (la Betsy de Taxi Driver) Meryl Streep, Sigourney Weaver, Michelle Pfeiffer et Meg Ryan. Cependant, comme le personnage de Carol, Leo a finalement opté pour une actrice inconnue du grand public.
  • Jennifer Connelly Deborah était un enfant. la Connelly a vu sa carrière décoller juste après ce film, et est encore une actrice populaire qui, dans le cadre de sa profession, il a travaillé avec des réalisateurs comme Dario Argento, Jim Henson, Ron Howard et Ang Lee. Connelly a été remarqué par un casting qualifié un autre film, qui savait que le réalisateur italien cherchait une fille à danser devant les caméras. Après avoir vu la danse Connelly a décidé d'offrir à Leo, qui lui a réservé immédiatement, en commençant à filmer carrière.

Pour une partie des garçons Lion loués aux jeunes novices sélectionnés par des audiences: ces gars-là étaient assez tôt dans leur carrière. Parmi eux, seulement Brian Bloom (Le jeune Patsy) se poursuivra avec succès carrière d'acteur en moyenne, tandis que d'autres vont essayer de travailler dans une certaine mesure avant de changer projet d'artisanat. Sergio Leone aussi de vrais musiciens qui jouaient vraiment dans les scènes tournées dans le speakeasy Moe: pourquoi embauché des musiciens de jazz romains, Roberto Nicolai (trompette), Nunzio Giuliani (batterie), Gianni Saintjust (clarinette), Dario Iori (Banjo) Ole Jorgensen (batterie), Alex Serra (voix).

camée

le fabricant Arnon Milchan voulait faire camée, en fait, il apparaît dans une scène à la place du conducteur de nouilles.

tournage

C'era una volta in America
L'affiche et la couverture de la version vidéo représentent la maison Manhattan Bridge vu de la rue Washington (Brooklyn).[6]

Le tournage a débuté le 14 Juin 1982 et a pris fin près d'un an plus tard: le 22 Avril 1983. Le directeur pour la première et seule fois de sa carrière, il n'a pas utilisé le format 2.35: 1 pendant le tournage (grâce à ce format avait obtenu une grande renommée en raison de ses gros plans), en le remplaçant par le 1,85: 1. Au cours de la période de temps de traitement est allé sans accroc majeurs ou des problèmes, voire les difficultés dans l'organisation des grands mouvements que l'ensemble de l'équipage a été forcé de faire face pour atteindre les différents emplacement.

En fait, pour être en mesure de tourner dans les meilleures conditions Leone tourné en loin pour USA, errant de quartier Brooklyn de New-York un New Jersey puis aller à Floride (Certaines scènes ont été faites sur St. Pete Beach Hôtel Don Cesar) et franchissent les frontières nationales afin de prendre quelques-unes des séquences dans la région Québec en Canada.[7] L'équipage a déménagé aussi Europe: en France à Paris mais surtout dans Italie. De nombreuses scènes (en particulier dans acclimaté vingtaine d'années et trente) Ont été filmés dans les jeux Cinecittà, à Rome. passant Italie Leone a également arrêté pour Lido di Venezia pour tirer la scène de dîner un restaurant Noodles et Deborah Hôtel Excelsior (Stucchi Hall et les hôtels du front de mer).

la Théorie des rêves

Le film commence et se termine 1933, Nouilles au cache dans une caverne d 'opium. Depuis la dernière scène du film dépeint Noodles sourire, plongé dans les vapeurs d'opium, certains interprètent l'histoire comme un rêve ou un fantasme induite par le médicament, avec des nouilles qui se souvient de son passé et d'imaginer l'avenir. Dans le commentaire inclus dans le DVD, historien du cinéma Richard Schickel Il dit que les consommateurs d'opium ont souvent des hallucinations vives, et que ceux-ci auront tendance à explorer le passé et l'avenir.

Dans le documentaire A Fistful de Sergio Leone il est rapporté que le même Leone fait référence à cette théorie en parlant à un gestionnaire de cinéma qui venait regardé le film. Les opposants de Théorie des rêves mentionner le fait que la séquence de la 1968 Il comprend divers anachronismes: la musique Beatles, télévision, et les références à guerre du Vietnam, hippies dans la station qui discutent Jimi Hendrix, qui, évidemment, n'existait pas dans 1933 Nouilles et donc n'auraient pas pu rêver. Il affirme également que le tournage des séquences suivantes sous la forme d'un rêve qu'il annulait l'effet thématique et psychologique du film.

Leurs partisans soutiennent que portent les différentes scènes Théorie des rêves par exemple le téléphone sonne obsédante dans l'esprit des nouilles est un symptôme d'une hallucination obsessionnelle causée par l'opium et il a été immédiatement secouru par un serviteur de la tanière qui passe le tuyau à faire à nouveau il replonger dans l'histoire. En outre, le film commence par la musique God Bless America et dans la scène finale correspondante, les voitures qui défilent des personnes célébrant les charges sont des véhicules 1930 et ils jouent la même chanson. La trahison de Max à l'avenir peut être interprété comme un transfert de responsabilité: Noodles inconsciemment acte d'accusation Max pour son entrée dans l'organisation criminelle et pour sa relation a échoué avec Deborah, et dans un sens, il se sent trahi par la combustion des ambitions Max.

A la fin du film le sourire de nouilles est interprété comme un soulagement, nell'accorgersi avait seulement rêvé, même si la version DVD italienne de ces sourires peu après avoir commencé à fumer. Sergio Leone, peu de temps avant sa mort, a donné une conférence à Centre expérimental de cinématographie. Dans cet article, le directeur a également fait face Théorie des rêves. Nouilles Leone a expliqué que, grâce à l'opium, a une vision de son avenir. Plus précisément qu'il était évidemment une lecture personnelle du film.[8] Revendiquer ce qui semble plutôt inhabituel, puisque les significations directes et allusives des films sont conçus et fabriqués par ses réalisateurs des films eux-mêmes.

bande originale

icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: Il était une fois en Amérique (bande originale).

distribution

Dates de sortie

La première projection du film a eu lieu à New-York 17 février 1984, en Italie le film est sorti dans les salles le 28 Septembre de la même année.

  • 17 février 1984 en Canada (Il était une fois en Amérique)
  • 23 mai 1984 en France (Il était une fois en Amérique)
  • 1 Juin 1984 en USA (Il était une fois en Amérique)
  • 6 juillet 1984 en Italie
  • 17 août 1984 en Suède (Il était une fois en Amérique)
  • 12 octobre 1984 en Allemagne (Es war einmal in Amerika)

interdictions

Les restrictions imposées dans divers pays pour le film:

  • Brésil: VM 18
  • Canada: 18A (Personne ne moins de 18 non accompagnés d'un adulte)
  • Canada: VM 13 (Québec)
  • Canada: R (VM 18) (Ontario)
  • Finlande: VM 18 (interdiction ensuite abaissée à 16 en 1990)
  • FranceNote: Tout le monde
  • Allemagne: VM 18 (interdiction ensuite abaissée à 16 en 2003)
  • Irlande: VM 18
  • ItalieNote: Tout le monde
  • Norvège: VM 18
  • nouvelle-Zélande: VM 16
  • Pays-Bas: VM 16
  • Royaume-Uni: VM 18
  • Espagne: VM 18
  • États-Unis: R (Personne ne moins de 17 ans non accompagnés)
  • Suède: VM 15

édition italienne

doublage

Le doublage original du film a été suivi par le directeur, qui était responsable du choix des éléments, la direction a été donnée à l'acteur Riccardo Cucciolla. Au départ, Leone avait prévu d'attribuer le doublage aux nouilles Pino Colizzi (Anciennement acteur de la voix Robert De Niro en Le Parrain - Partie II); Colizzi était cependant la même, de suggérer que le directeur de confier à Ferruccio Amendola, acteur de voix régulière De Niro. En raison de certains problèmes avec les droits originaux de doublage, l'édition italien était totalement redubbed à l'occasion du film DVD en 2003, mécontenter beaucoup de fans pour la suppression de certains éléments « historiques » du doublage italien (sur tous les Ferruccio Amendola, Il est mort dans l'intervalle). Après le jeu de voix d'origine est restauré en 2012 grâce à la restauration après la sortie du film DVD et Blu-Ray la version étendue durable 246 minutes, au cours de laquelle sont venus aussi dans plusieurs chambres.

recettes

Le film a été libéré en commerce USA au début de Juin 1984, dans le premier week-end d'ouverture a été projeté dans 894 salles 2.412.014 encaissant $.[9] En raison de la mauvaise version installée par le fabricant Arnon Milchan le film a été une baisse immédiate des admissions et a été un échec majeur des partenariats public gros succès un total de seulement 5.321.508 $ sur le marché intérieur (par rapport à un budget 30.000.000 $) et de se positionner à une décevante 107º place du classement des plus grandes collections sur le marché USA[10]. Les choses se sont beaucoup mieux Europe, où il a été distribué la version montée que les directives de directeur Allemagne le film a rapporté l'équivalent de plus de 9.000.000 $ et Suède chiffre d'affaires total était de 4.696.703 SEK. D'excellents résultats ont été également France, en Italie et Royaume-Uni[9].

critique

Morando Morandini dans son le film Dictionnaire Il donne au film une cote 5 étoiles, la assignable maximale, commentant: « Cela n'existe pas: il est un défilé de fantômes dans l'espace enchanté de la mémoire. Au déconnexions temps correspondent à l'expansion de l'espace avec des joints étudiés entre le théâtre extérieur reconstruit authentique et externe, Leo prend le spectateur dans un voyage à travers l'Amérique du métro (et l'histoire du cinéma que l'Amérique) est réel et fabuleux, archéologique et rituel. [...] Il est un film de la mort, l'injustice, la violence, le plomb, le sang, la peur, l'amitié masculine, la trahison. Et le sexe. Dans ce conte des hommes violents, les femmes sont battues; la pulsion sexuelle est liée analité, la cupidité, la mort, en particulier la violence. L'Amérique est considéré comme un monde d'enfants. "[11][12]

Pino Farinotti dans ses orientations confirme l'évaluation élevée du film donnant une note de 4 sur 5 étoiles, appelant « Une vraie leçon de cinéma. »[13] inversement Paolo Mereghetti redimensionne le travail donnant au film deux étoiles et demie sur quatre, écrit:

« Leo, qui depuis treize ans à penser à ce film la dernière fois qu'il pourrait diriger, destiné à célébrer l'imagination européenne du cinéma américain classique flocage à une fin »Cupio dissoudre. « Le fardeau de la tristesse pour les rêves perdus Mais l'effort de six scénaristes n'a pas produit un seul caractère cohérent et une longueur disproportionnée ne suffit pas pour éviter les trous dans l'histoire Comme toujours Leone gère bien la transfiguration lyrique du trivial. Il main épique mélanger le sucre dans une tasse et poignants souvenirs d'un viol sans autant répulsive Mais le style ne suffit pas. sous forme de scènes sont dirigées magistralement il y a trop de complaisance, ainsi que la sécheresse du sentiment que laisse perplexe dans un film qui serait également un grand élégie romantique ".

(de Le Mereghetti, Dictionnaire du Film 2011)

dans son Cent ans de cinéma italien, Gian Piero Brunetta commentaires:

« [...] comme dans un jeu de boîtes chinoises, devenir un rêve de rêve. L'histoire a rappelé Noodles a lieu dans une dimension incertaine entre la réalité et le rêve, la même structure que le récit d'origine - où Affrontement tailles constamment différentes et la perception du temps ne vous permet pas de différencier si l'histoire est le résultat des fumées d'opium ou de vrais souvenirs du protagoniste. Même (et surtout) dans ce cas, la mémoire de l'individu tend à se dissoudre dans celle d'un pays tout entier.[14] »

primates

Il a été ajouté à la 43e place sur la liste des meilleurs films de histoire du cinéma compilé par les lecteurs de TimeOut avec la motivation suivante: « Une méditation mûre à temps, l'honneur et la fraternité, et une autre épopée de gangsters sur une grande échelle ».[15] Magazine Empire Elle l'a placé en 63e place dans sa liste telle que publiée dans 1999[16] all'83º et lieu de celui publié dans 2003.[16] Figure également au lieu de 77º Top 250 de IMDb[17] avec une note moyenne de 8,4 / 10.[18] Aussi sur place tomates pourries le film a une note moyenne de 8,4 / 10.[19]

promotion

Un slogan promotionnel international du film:

  • "Le crime, la passion et la soif de pouvoir - saga explosive de Sergio Leone de Gangland Amérique."
  • « Comme les garçons, ils ont fait un pacte pour partager leur fortune, leurs amours, leurs vies. Comme les hommes, ils ont partagé un rêve de sortir de la pauvreté au pouvoir. Leur histoire est maintenant un « une fois » expérience cinématographique ".
  • « Trois heures de Sergio Leone, chef d'œuvre épique de quarante minutes avec Robert de Niro. »
  • « Comme les garçons, ils ont dit qu'ils allaient mourir pour l'autre. Comme les hommes, ils l'ont fait. "
  • « Comme les garçons, ils ont fait un pacte pour partager leur fortune, leurs amours, leurs vies. Comme les hommes, ils ont partagé un rêve de sortir de la pauvreté au pouvoir. Forger un empire construit sur la cupidité, la violence et la trahison, leur rêve se terminerait comme un mystère qui refuse de mourir ».

Remerciements

  • 1984 - Los Angeles Film Critics Association Award
    • Le meilleur score original à Ennio Morricone
    • nomination meilleur film
    • nomination meilleur réalisateur à Sergio Leone
  • 1985 - golden Globe
    • nomination meilleur réalisateur à Sergio Leone
    • nomination Le meilleur score original à Ennio Morricone
  • 1985 - BAFTA Award
    • meilleure conception de costumes à Gabriella Pescucci
    • Le meilleur score original à Ennio Morricone
    • nomination meilleur réalisateur à Sergio Leone
    • nomination Meilleure actrice de soutien à Tuesday Weld
    • nomination meilleure cinématographie à Tonino Delli Colli
  • 1985 - David di Donatello
    • nomination Meilleur film étranger à Sergio Leone[20]
  • 1985 - ruban d'argent
    • Meilleur réalisateur à Sergio Leone
    • meilleure cinématographie à Tonino Delli Colli
    • Design Le meilleur de la production à Carlo Simi
    • Le meilleur score original à Ennio Morricone
    • Meilleurs effets spéciaux
  • 1985 - Prix ​​de l'Académie du Japon
    • Meilleur film étranger
  • 1985 - Kinema Junpō Prix
    • Meilleur film étranger à Sergio Leone
  • 1986 - Sant Jordi Prix

Editions home video

Le film est sorti en DVD 7 juillet 2003 et Blu-Ray 27 janvier 2011. Dans cette édition de deux disques, le film est présenté dans la version italienne de 1984 de 220 minutes au format 1,85: 1 avec audio Dolby digital 5.1 et un nouveau doublage. Le 4 Décembre 2012 Il est sorti en DVD et Blu-Ray film dans une édition étendue de la durée de 246 minutes, avec de nouvelles scènes et avec la piste audio originale, organisée également par Sergio Leone.

versions

Il existe trois versions différentes du film: celle de 256 minutes avec la restauration audio et vidéo de 2012 à 229 minutes organisée par le directeur, à 135 minutes édité par Arnon Milchan, producteur le film.

Version italienne de 1984

La version préparée par le directeur est universellement accepté comme réel version, qui a été distribué partout dans le monde, sauf aux États-Unis, avec un bon succès. Leo est venu à cette version imprimée après environ 10 heures de matériel de film; après le montage initial, le directeur a commencé à envisager la possibilité de publier une version en deux parties de trois heures chacune, mais a finalement décidé de réduire davantage le travail et de prendre moins de six heures. De plus dans cette version, cependant, de nombreuses scènes ont été supprimées[21] si bien que certaines parties du film sont incompréhensibles avoir coupé dans des scènes de montage qui expliquent; scènes supprimées ont survécu jusqu'à ce jour[22], mais d'une manière assez sévère, pas doublés et non montés.

C'era una volta in America
Une partie de la distribution à la présentation de la version restaurée au festival de Cannes

version coupée

Cette version a été privée de nombreuses scènes (environ 81 minutes) et se caractérise par un ensemble qui suit l'ordre chronologique des événements. Il est largement admis qu'un film qui est basé sur la flash-back Il ne peut pas glisser de cette façon. Cette version a été publiée seulement États-Unis avec peu de succès, et de nos jours, en particulier suite à l'exclusion de la version originale du DVD de Warner Bros., Il est jugé comme une simple opération commerciale du fabricant.

restaurée et version étendue de 2012

en 2011 les enfants de Sergio Leone Ils ont acheté les droits du film en Italie et a créé un travail de restauration de films.[22] La transaction comprenait également l'ajout de 25 minutes de scènes supprimées, dans la première coupe faite par le directeur, et restaurer le doublage d'origine, avec l'aide de l'ingénieur de mélanger Fausto Ancillai et monteur sonore Stefano Di Fiore. Le film, restauré par Cineteca di Bologna, Il a été projeté le 18 mai 2012 un 65e Festival de Cannes,[23] avec la présence de Robert De Niro chambre, James Woods, Jennifer Connelly, Elizabeth McGovern et Ennio Morricone.[24] La version restaurée du film a été projeté au cinéma 18 à 21 Octobre 2012 et du 8 au 11 Novembre de 2012.[25]. Il est sorti en DVD et Blu-Ray le 4 Décembre de 2012.

Scènes ajoutées dans la version étendue

C'era una volta in America
Robert De Niro et Elizabeth McGovern la projection de la version restaurée Il était une fois en Amérique un 2012 Festival de Cannes

Les séquences ajoutées dans la version de 2012 Ils ont été inclus dans le film pour que le spectateur pourrait expliquer certaines parties qui étaient floues dans la version internationale de 229 minutes. Ils sont en anglais et avec sous-titres:

  1. La conversation entre les nouilles et le directeur du cimetière (1968)Lorsque vient nouilles au nouveau cimetière où ils ont été enterrés ses compagnons, comme le cimetière juif où reposés a été détruit, nouilles voir une plaque commémorative dans la nouvelle chapelle signé avec son propre nom, y compris le surnom. Cependant Noodles n'a jamais payé un sou pour la construction de cette chapelle, et il commence à parler au directeur du cimetière - joué par Louise Fletcher, actrice connue pour avoir été Mlle Ratched, les films d'infirmières cruels Vol au-dessus d'un nid de coucou - que, dans l'intervalle, elle a été attirée à la porte. La femme ne sait pas que l'homme qui est aux côtés de David Aronson « nouilles », depuis qu'il avait converti, pour le retour dans son quartier, son nom à Robert Williams. Cependant Noodles aimerait savoir qui était de construire la chapelle en utilisant son nom et essayer d'obtenir l'adresse des fonds des donateurs, mais le directeur ne peut pas empêcher de voir que le paiement a été effectué par une banque étrangère. En allant commencer du cimetière, Noodles voit une voiture qui le suit et prend le numéro de plaque d'immatriculation. En fait, la même voiture, sortie hors du cimetière, il va exploser et l'événement sera diffusé à la télévision. Le complot a été au détriment d'un certain sénateur Bailey qui était contraire à la loi, dirigée par un agent inconnu.
  2. L'anxiété des compagnons pour les nouilles et Max, qui ne resurgit pas de l'eau après la chute de voiture dans le port (1933): Noodles et retour Max en voiture d'assassinat Joe afin de Monaldi, finissent dans l'eau par la volonté de Aaronson qui a écrasé la pédale cap à grande vitesse vers la fin de la rampe d'un quai. Tous sauf refaire surface nouilles et ses compagnons, y compris Max, ils commencent à vous inquiéter, car à quelques mètres d'un bulldozer creusait dans l'eau. Finalement, les nouilles semblent faire la même blague que Max avait joué il y a douze ans quand le gang est allé pêcher les caisses de whisky.
  3. Le dialogue entre les nouilles et le chauffeur de Deborah (1933): Nouilles de la fosse des compagnons de rencontrer Deborah, son premier vrai amour, après tant de frasques avec une prostituée Peggy, qui n'a pas été vu depuis 1922. Avant de Deborah vient de nouilles, cela commence un dialogue avec le chauffeur, voiture, Juif. Les nouilles sont aussi déclare Juifs, et le chauffeur dit être au courant. Noodles demande comment vous vous sentez ce qui rend ce travail, ne pas gagner presque rien à la fin de la journée, comme il est aujourd'hui l'un des plus respectés et bien connu gangster local. Le chauffeur a répondu que même s'il a fait un travail qui n'a pas fait grand-chose, au moins il a tenu honnêtement et sans risques. Conclut en lucidement et succinctement: « En Italie, les gens sont fiers de la mafia, nous, les Juifs ont déjà nos problèmes en tant que Juifs, est absolument pas le cas de mélange avec la mafia »
  4. Le rendez-vous de nouilles et de veille (1933): Nouilles, ayant ruiné toute l'atmosphère d'amour et plein d'espoir lors du retour en voiture avoir violé Deborah, de retour à la barre de Moe où il rencontre Eve. Il est désolé et mortifié par ce qu'il a fait, mais en état d'ébriété et de livraison déprimé 500 $ à la jeune fille pour nous faire sexe. Les deux sont lancés dans la salle et Noodles est si désemparé qu'il veut appeler la femme du nom de Deborah, citant les paroles prononcées par son bien-aimé quand ils étaient enfants pendant la prière Juifs au sous-sol du bar de Moe. Noodles commence son étreinte mais arrête bientôt parce que la gueule de bois ne dort. Quand il se réveilla, il trouva un billet et Eve se précipita vers la gare pour voir une dernière fois Deborah, une voiture, ferme dans votre visage le rideau.
  5. Deborah dit au théâtre sous la forme de Cléopâtre (1968): Noodles prend un dernier regard sur son ancien amour Deborah et apprend qu'elle est devenue une actrice de théâtre célèbre, comme elle l'avait toujours voulu. Alors Noodles saisit l'occasion d'assister à un spectacle de Antoine et Cléopâtre de William Shakespeare. Deborah joue le rôle de la ReineEgypte que depuis son armée vaincue par les légions de Octavian (Augusto), Elle décide de se suicider avec la morsure d'un aspic. Marco Antonio, son amant et traître Rome Il fera de même peu après. La scène est mémorable parce que Deborah parvient à saisir tous les aspects de la tragédie antique, récitant un monologue dans lequel il a exprimé son désir de se tuer parce que trahi par son amour et vaincre tous. L'infirmière aide Cléopâtre dans ses derniers moments et discuter de la situation désespérée. Noodles est dans le public et est déplacé lorsque Cléopâtre est mort tué par le venin de serpent.
  6. La discussion entre le sénateur Bailey et le syndicat O'Donnell (1968)Max est présumé mort dans l'accident de 1933, lorsque le dernier transport de whisky de contrebande. Les deux Cockeye Patsy est mort dans la fusillade de la police, mais Max a trouvé un corps carbonisé à sa place et être en mesure de cacher trente-cinq ans plus tard sous la forme d'un étranger Bailey, qui deviendra un sénateur avec de l'argent volé à l'arrière de son association criminelle avec nouilles et d'autres. Cependant, maintenant en 1968 Max est acculé par James O'Donnell, syndicaliste depuis la une trentaine d'années qui a été enregistré par Noodles et l'autre par une bande qui voulait le tuer pour son entreprise. Maintenant, il est devenu connu et puissant et est capable de faire chanter le sénateur Bailey, à venir l'encourager à se suicider. L'action se déroule le soir du festival que le sénateur Bailey avait invité toutes les principales autorités locales, y compris les nouilles et Deborah, qui lui avait conseillé et demandé à ne pas se déplace à travers.

notes

  1. ^ (FR) Sélection officielle 1984: Toute la sélection, festival-cannes.fr. Récupéré 29 Mars, 2014.
  2. ^ Roberto Tallarita, Il était une fois en Amérique, Spietati.it 1er Février 2013. Récupéré 29 Mars, 2014.
  3. ^ Franco Montini, Donnez votre avis sur Il était une fois en Amérique, en la République, 26 août 2004. Récupéré 29 Mars, 2014.
  4. ^ Gian Luigi Rondi, Donnez votre avis sur Il était une fois en Amérique, en le temps, 21 mai 1984. Récupéré 29 Mars, 2014.
  5. ^ à b Sergio Leone ... et le mythe, 1aait.com. Récupéré 29 Mars, 2014.
  6. ^ 43-45 Washington St Brooklyn, NY 11201, États-Unis - Adresse approximative, sur Google Street View. Récupéré le 4 Avril, 2014.
  7. ^ (FR) Il était une fois en Amérique (1984) - Lieux de tournage, La base de données Internet Movie. Récupéré 29 Mars, 2014.
  8. ^ La leçon, filmée, sont disponibles pour consultation au Centre expérimental de cinématographie à Rome.
  9. ^ à b (FR) Il était une fois en Amérique (1984) - Box office / business, IMDb. Récupéré 29 Mars, 2014.
  10. ^ (FR) Il était une fois en Amérique (1984) - Week-end Box Office Résultats, Box Office Mojo. Récupéré 29 Mars, 2014.
  11. ^ Il était une fois en Amérique (1984), sur mymovies.it. Consulté le 14 Septembre, 2016.
  12. ^ Laura, Luisa et Morando Morandini, 2009. Dictionnaire morandini des films, Bologne, Pearson Education, 2008.
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  22. ^ à b Emanuela Giampaoli, La Cinémathèque de Bologne restauré « Il était une fois en Amérique », en la République, 9 mars 2011. Récupéré 29 Mars, 2014.
  23. ^ (FR) Il était une fois en Amérique dans une version qui est à 25 minutes de plus, festival-cannes.fr, 18 au 19 mai 2012. Récupéré 29 Mars, 2014.
  24. ^ « Il était une fois en Amérique »: De Niro a déménagé, news.cinecitta.com, le 18 mai 2012. Récupéré 29 Mars, 2014 (Déposé par 'URL d'origine 18 juillet 2012).
  25. ^ son film Le Cinéma Espace, L'espace supplémentaire présente: Once Upon A Time In America, sur YouTube, 2 octobre 2012. Récupéré 29 Mars, 2014.

bibliographie

sources

...

Insights
  • Christopher Frayling, Sergio Leone. Danse avec la mort, Le Castoro Editore, 2002 ISBN 978-88-8033-418-7.
  • Roberto Donati, Le film de Sergio Leone, Falsopiano Publisher, 2009 ISBN 978-88-87011-87-6.
  • Marcello Garofalo, Tous les films de Sergio Leone, Baldini & Castoldi, 2002 ISBN 978-88-8490-173-6.
  • Oreste De Fornari, Tous les films de Sergio Leone, Ubulibri Publisher, 2000 ISBN 978-88-7748-037-8.
  • Francesco Mininni, Sergio Leone, Le Castoro Editore, 2007 ISBN 978-88-8033-418-7.
  • Italo Moscati, Sergio Leone. Quand le cinéma était grand, Lindau Éditeur, 2007 ISBN 978-88-7180-694-5.
  • Diego Gabutti, Il était une fois en Amérique. Une aventure au salon avec Sergio Leone, Rizzoli, 1984.
  • Diego Gabutti, Il était une fois en Amérique. Une aventure au salon avec Sergio Leone, Milieu, réimprimé 2015, ISBN 978-88-98600-37-3.

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