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Le Grand Caruso
titre original Le Grand Caruso
Pays de production États-Unis
année 1951
durée 109 minutes
relations 1,37: 1
sexe biographique, dramatique, musical
Réalisé par Richard Thorpe
sujet Dorothy Caruso
scénario William Ludwig
producteur Joe Pasternak
Maison de production Metro-Goldwyn-Mayer
photographie Joseph Ruttenberg
montage Gene Ruggiero
effets spéciaux Warren Newcombe
musique Johnny Green
scénographie Edwin B. Willis
costumes Helen Rose et Gile Steele
maquillage William Tuttle
interprètes et caractères
les voix des acteurs italiens

Le Grand Caruso (Le Grand Caruso) Il est biopic sur la vie de Enrico Caruso, direct 1951 de Richard Thorpe.

intrigue

Né dans une famille pauvre Naples de 1873, Enrico Caruso bientôt il commence à chanter, faire partie d'une chorale. Lorsque sa mère meurt, le jeune Henry suit ses conseils à poursuivre sur la route de la main, mais ne peut pas dépasser les performances dans un café local. Laissez le chant à travailler dans l'usine M. Barretto; où il a rencontré sa fille, Musetta, qui tombe amoureux, mais est forcé de quitter son emploi en raison de l'opposition de son père. En sortant de la tâche se consacre à la carrière intense du chant. Aidé et accompagné par des amis et Gino Fucito, il a obtenu un succès modéré dans diverses capitales européennes. ses débuts Convent Garden de Londres Il lui permet de connaître le ténor Alfredo Brazzi, qui deviendra son agent. Il l'amène à faire des tournées à l'étranger: à ses débuts métropolitain de New-York Mais pas un succès instantané. Caruso ne bénéficie pas des sympathies du parc Benjamin, le directeur du théâtre, de sorte que lorsque duo avec Louise Heggar, protégée par Benjamin, ce qui se compare défavorablement avec le contenu précédent, Jean de Reszke, et essayer de persuader Giulio Gatti Casazza pour le remplacer. Mais Reszke Caruso salue, qui aime aussi la sympathie de Dorothy, fille de Benjamin. Il ne faut pas longtemps avant Caruso est reconnu comme le meilleur ténor de la route. Plus tard Sposa Dorothy Caruso, mais contre la volonté de son père. De leur union est née la fille Gloria. Ils passent les années: lors d'une tournée en Canada, Caruso a été frappé par une infection de la gorge causée par l'utilisation de éther, et à la fin d'une performance triomphante, il s'effondre et meurt.

production

produit par Metro-Goldwyn-Mayer, en plus de Mario Lanza la production a profité d'un grand nombre d'icônes de l'opéra métropolitain, y compris sopranos Dorothy Kirsten, Teresa Celli, Lucine Amara, Marina et Koshetz Jarmila Novotná, la mezzo-soprano Blanche Thebom, la baryton Giuseppe Valdengo et faible Nicola Moscona. Quelques enregistrements pour la bande originale du film voir le duo entre Mario Lanza et soprano Elaine Malbin.

Ce fut l'avant-dernier film produit sous la direction de Louis B. Mayer, co-fondateur de Metro-Goldwyn-Mayer, avant la bataille des pouvoirs qui l'ont vu et qui a provoqué impliqué son retrait en tant que chef de l'entreprise en faveur de Dore Schary.

distribution

Distribué dans tous les pays par la Metro-Goldwyn-Mayer, il a été libéré aux États-Unis le 10 mai 1951; en Octobre dans certains drive-in billet US pour regarder Le Grand Caruso également inclus celui de L'or des montagnes. en Italie Il a été libéré en Avril 1952.

Les différends

Peu de temps après la sortie du fils du film et petits-enfants de Enrico Caruso déplacé à une cause Metro-Goldwyn-Mayer et Coca-Cola pour defissione des affiches publicitaires italiens du film en raison de cette boisson accompagnée de la publicité, qu'ils disent l'exploitation publicitaire a violé le nom standard.[1]

box-office

Le Grand Caruso a été un énorme succès commercial. Selon le Metro-Goldwyn-Mayer, il a rapporté 4,309,000 dollars aux États-Unis et au Canada et ailleurs 4,96 millions, soit un bénéfice de 3.977 millions de dollars. Ce fut le plus grand succès du producteur de la maison de l'année et les films les plus vus grande-Bretagne en 1951.[2]

critique

« Lush et à sa manière biographie captivante faite aux Etats-Unis du plus célèbre chanteur italien, dirigé par l'éclectique Ian Thorpe, une histoire largement romancée et de crédibilité douteuse, qui tourne autour de romances célèbres. La statuaire, y compris l'immobilité, le ténor Mario Lanza chante des arias vingt-sept, aider Oscar pour son »

(Massimo Bertarelli, Journal, 16 avril 2003)

Avec la réalité des écarts

Le film, en suivant les faits de base de la vie de Caruso, est en grande partie fictive. À cause de cela, la famille Caruso a gagné un procès sur la Metro-Goldwyn-Mayer pour atteinte à sa réputation. Quelques différences:

  • Au début du film, le jeune Caruso a montré à faire rangs et chanter chanteur d'opéra à l'acteur, y compris le rôle secondaire dans Quill Tosca de Puccini. Caruso n'a jamais chanté dans un chœur d'opéra, et n'a jamais chanté avec un rôle de soutien. Lorsque Tosca première fois en 1900, Caruso était déjà une étoile montante du monde de l'opéra et a été considéré par Puccini lui-même pour le rôle du héros Cavaradossi, même si la pièce a été donnée à Emilio De Marchi. Caruso, cependant, a joué le rôle peu après la première et Puccini déclaré qu'il avait jamais entendu mieux la voix.
  • Dans le film Caruso fait ses débuts américains au Metropolitan avec 'Aida de Verdi et il est accueilli froidement par le public accompagné de critiques sévères des critiques. En fait le premier Caruso Rigoletto Il a été chaleureusement accueilli et est devenu l'un des opéras préférés au public et les critiques de New York.
  • Dans la vraie vie, il a rencontré Dorothy Caruso, sa future épouse en 1917. Dans le film la rencontre au moment de ses débuts au Metropolitan Opera en 1903.
  • Dans le film Caruso semble mourir sur scène après une hémorragie de la gorge lors d'une performance de Martha au Metropolitan. Caruso souffrait d'une maladie de la gorge et a subi une hémorragie lors d'une performance de L'elisir d'amore au Metropolitan à Brooklyn le 11 Décembre 1920, mettre un terme à sa performance. Sa dernière performance était là La Juive, toujours au Metropolitan, le 24 Décembre 1920. Il est mort de péritonite 2 août 1921 dans Naples, après des mois de maladie et différentes interventions chirurgicales.

bande originale

  • La plus belle nuit de l'année, adapté de Sobre las olas, texte de Paul Francis Webster, musique Juventino Rosas avec adaptation de Irving Aaronson, réalisée par Ann Blyth
  • magnificat, texte et musique Johann Sebastian Bach, réalisée par Mario Lanza
  • « A Vucchella, texte Francesco Paolo Tosti et Gabriele D'Annunzio, réalisée par Mario Lanza
  • la danse, texte Gioachino Rossini, réalisée par Mario Lanza
  • Puissant Ptah, monde, tiré de 'Aida texte Giuseppe Verdi, réalisée par Mario Lanza
  • Trio finale, tiré de 'Aida, texte de Giuseppe Verdi, interprété par Mario Lanza, Dorothy Kirsten et Blanche Thebom
  • Celeste Aida, tiré de 'Aida, texte de Giuseppe Verdi, interprété par Mario Lanza
  • Dans ce tombeau, tiré de 'Aida, texte de Giuseppe Verdi, interprété par Mario Lanza et Dorothy Kirsten
  • torture Scène, pris de la Tosca texte Giacomo Puccini, réalisée par Mario Lanza
  • Et les étoiles brillaient, pris de la Tosca texte Giacomo Puccini, réalisée par Mario Lanza
  • Je veux expliquer moi-même lui, pris de la Cavalleria Rusticana, texte Pietro Mascagni, réalisée par Mario Lanza
  • Brindisi, pris de la Cavalleria Rusticana, texte Pietro Mascagni, réalisée par Mario Lanza
  • Cielo e mar, adapté de La Gioconda, texte Amilcare Ponchielli, réalisée par Mario Lanza
  • La donna e mobile, adapté de Rigoletto, texte Giuseppe Verdi, réalisée par Mario Lanza
  • Revenez à Sorrente, texte par Ernesto de Curtis, réalisée par Mario Lanza
  • Quel petit congelé main, adapté de La Bohème, texte Giacomo Puccini, réalisée par Mario Lanza
  • matin, texte Ruggero Leoncavallo, réalisée par Mario Lanza
  • Miserere, adapté de Il Trovatore, texte de Giuseppe Verdi, interprété par Mario Lanza Lucine Amara
  • quatuor adapté de Rigoletto, texte de Giuseppe Verdi, interprété par Mario Lanza, et Blanche Thebom Giuseppe Valdengo
  • Sweethearts, texte Victor Herbert et Harry B. Smith, réalisé par Mario Lanza et Dorothy Kirsten
  • récitatif, tirée de clowns, texte Ruggero Leoncavallo, réalisée par Mario Lanza
  • Mettez votre costume, tirée de Clowns, texte de Ruggero Leoncavallo, réalisée par Mario Lanza
  • Ave Maria, de Johann Sebastian Bach et Charles Gounod, réalisée par Mario Lanza
  • À propos de moi tenant en ce moment? pris de la Lucia di Lammermoor, texte Gaetano Donizetti, réalisée par Mario Lanza, Dorothy Kirsten, Blanche Thebom, Giuseppe Valdengo et Nicola Moscona
  • parce que, texte de Guy D'Hardelot, réalisée par Mario Lanza
  • me parut, pris de la Martha, texte Friedrich von Flotow, réalisée par Mario Lanza
  • final, pris de la Martha, texte par Friedrich von Flotow, réalisée par Mario Lanza, Dorothy Kirsten, Blanche Thebom et Nicola Moscona
  • Sous l'arbre de bambou, paroles et musique de Bob Cole et J. Rosamund Johnson, réalisée par Mario Lanza et Ann Blyth

curiosité

  • le conducteur Richard Hageman, qui dans le film joue le rôle de Charles Saints savait vraiment Enrico Caruso, qui a dirigé plusieurs tournées vers la région métropolitaine, y compris le spectacle bénéfice pour l'aide de la guerre 1918 recréée dans le film.
  • aussi Jesse L. Lasky, producteur associé du film, il a rencontré Enrico Caruso. En 1918, alors qu'il était chef de la Famous Players-Lasky, Caruso engagé pour jouer dans mon cousin et Le Splendid Romance.

Remerciements

  • 1952 - Prix ​​Oscar
    • meilleur son à Shearer Douglas
    • nomination meilleure conception de costumes à Helen Rose et Gile Steele
    • nomination Meilleure musique Peter Herman Adler Johnny Green
  • 1952 - Directors Guild of America Award
    • nomination Meilleur réalisateur à Richard Thorpe
  • 1952 - Writers Guild of America Award
    • nomination Meilleur musical américain écrit à Sonya Levien et William Ludwig
  • 1952 - photoplay Prix
    • nomination est le plus populaire des hommes étoiles à Mario Lanza

notes

liens externes