s
19 708 Pages

Diego Fabbri
Diego Fabbri (à droite) avec l'écrivain Luigi Silori dans la maison de ce dernier à Rome (1964)

Diego Fabbri (forlì, 2 juillet 1911 - Riccione, 14 août 1980) Ce fut un dramaturge, scénariste et essayiste italien.

biographie

Il a assisté à l'oratoire de don Giuseppe Prati, connu sous le nom de Don Pippo, qui lui a donné une passion pour théâtre. Il a écrit ses premières compositions, entre 1931 et 1935, le théâtre de paroisse San Luigi di Forli.

Son premier travail, Les fleurs de la douleur (1931), il a été spécialement dédié « à Don Pippo, qui m'a d'abord appris à fertiliser la douleur lits de fleurs. » Cette même année, le régime a décidé la fermeture des cercles catholiques. Le choix du domaine de Fabbri était clair: il n'a pas inscrit à Groupes universitaires Fascistes (GUF). en 1936 il est diplômé en économie à 'Université de Bologne aborder la discussion en chemise blanche au lieu du noir.[1] en 1937 Il a épousé Giuliana Facciani (avec qui il a eu sept enfants), en 1939 Il a déménagé à Rome; il a travaillé dans la maison d'édition de Ave 'action catholique, où il a poursuivi sa carrière artistique.

engagements étaient nombreux dans la capitale:

  • en 1945 a été co-fondateur, avec Ugo Betti, Sem Benelli, Massimo Bontempelli et d'autres dramaturges, l'Union nationale des auteurs dramatiques (SNAD), avec l'intention de préserver le travail des dramaturges et écrivains de théâtre;
  • était secrétaire du Centre du film catholique, qui a également occupé la présidence jusqu'à ce que la 1950;
  • en 1952 Il devient l'un des deux administrateurs (l'autre Turi Vasile) Film Constellation, la société cinématographique catholique a commandé cette année par Giulio Andreotti après « un point de départ » du pape Pie XII et présidé par Mario Melloni.[2]
  • Il a occupé dans le journalisme: de 1948 Il a été co-directeur de Foire littéraire (Alors dirigé par le poète Vincenzo Cardarelli), Puis directeur jusqu'à 1967. Il a dirigé aussi le drame (à partir de 1977);
  • il a travaillé sur la scénario plus de 40 films, quelques-uns des grands réalisateurs comme Vittorio De Sica, Pietro Germi, Alessandro Blasetti, Roberto Rossellini, Luigi Zampa et Michelangelo Antonioni;
  • pour la radio et télévision Il a supervisé l'adaptation drames et romans, la création d'un drame chanceux, dirigés par de célèbres réalisateurs comme Sandro Bolchi.

Mais sa vraie vocation était pour le théâtre. Au cours de sa carrière, il a écrit près de cinquante drames, représenté, entre autres, dans des théâtres prestigieux comme le Quirino, l 'Eliseo et le Théâtre des Arts et joué par de grands acteurs comme Giorgio Albertazzi, Rossella Falk, Enrico Maria Salerno, Tino Buazzelli, Giancarlo Sbragia.

en 1946 il a écrit inquisition, que 1950 Elle a été réalisée avec succès Milan et l'auteur a à feux de la rampe aussi Paris, où il a déménagé dans 1952 pendant une courte période de temps.

en 1955 un Piccolo Teatro di Milano en vedette Essai de Jésus, Il considéré comme l'un de ses chefs-d'œuvre, réalisé par Orazio Costa, qui dirigera plus tard la mise en scène de ses autres œuvres. Un catholique pratiquant, a exprimé un grand regret quand son drame a été dénoncé Saint-office pour « insulte à la religion et incitation à la haine sociale »[3].

en 1959 sceneggiò, ainsi que Indro Montanelli, Roberto Rossellini et Sergio Amidei la fonction Général Della Rovere, pour lequel il a remporté la nomination 'Oscar du meilleur scénario original en 1962. en 1960 Il a pris la direction et direction artistique le Teatro della Cometa à Rome, où il a mis en place une de ses pièces. en mai 1962 rejoint la conférence internationale « Réunion de la culture romaine » de « Les valeurs idéales du monde latin dans la lutte entre la tradition et la modernité », organisée par la Vie italienne Center, Nicola Francesco Cimmino et Ernesto De Marzio, au théâtre des agents de Rome.[4] en 1970 Il a été élu président de 'Théâtre italien.

Il est mort en Riccione 14 août 1980.

Un Diego Fabbri est appelé le théâtre municipal de Forli.

poétique

en 1965 a publié un article[5] où il énonça sa conception de l'art, qui est l'antithèse de la conception marxiste de « l'art politique » et a critiqué le processus, déjà en cours, pour lesquels les intellectuels étaient devenus des outils dans les mains des forces politiques:

« Avec une action de la politique culturelle énorme, il a été imposé le théâtre marxiste de Brecht, au détriment de celle de la plus grande, Pirandello, sommairement mis à l'écart comme » individualisme bourgeois ». (...) Un plan convaincant par Brecht et brechtismo a eu lieu en Italie sans partage par le biais d'une série ininterrompue de spectacles annoncés si impressionnant, artistique impeccable, belles et les plus intimidants, avec l'aide de béton et, au moins après un certain temps, conscient le pays qui n'a même pas été marxiste et, du moins en paroles, il ne voulait pas être. (...) Les voix spirituellement les plus importantes, personnelles et entendre du public ont été progressivement mis en silence ou relégués aux marges de la vie théâtrale officielle. »

Fabbri n'a eu aucune difficulté à reconnaître l'art une valeur sociale, mais pas aussi attribué une dimension politique. Il était connecté, en fait, la tradition européenne intériorité, datant Platon, que l'homme est irréductible à la politique:

« L'art est par sa nature sociale. Il écrit, est peint, il sculpte pour les autres, tout en exprimant l'essence la plus profonde de soi. Cependant, juste parce que je sens l'art comme un fait social, je souhaite que l'artiste est « non-politique » dans le sens d'être non grevés par des parties individuelles, au lieu d'être mis au service de l'homme, qui est, oui, aussi un animal politique mais pas seulement politique. Je dirais que réside précisément dans ce que l'homme politique n'est pas en lui, à ce moment-là d'absolu, l'excellence de l'homme dans cette flamme éternelle que vous vous sentez à l'intérieur. Je crois que l'artiste doit travailler pour éveiller et développer cette étincelle absolue qui est tout, et qui fait vraiment des hommes

(le temps, 18 avril 1959.)

théâtre

Selon Gianfranco Morra[6], la production de Fabbri peut être divisé en quatre types:

  1. drames moraux: inquisition, rancœur, Delirio, l'art des enfants, Portrait d'un inconnu.
  2. drames religieux: Essai de Jésus, Veillée d'armes, la confidente, l'incident.
  3. Drames de la conscience: La bibliothèque du soleil, Processus de famille, Delirio.
  4. comédies: le menteur, l'écureuil, Je laisse à mes femmes, Ce n'est pas une blague que je vous ai aimés.

Liste complète:

  • Les fleurs de la douleur (1931)
  • retour (1933)
  • Le voyageur des yeux bleus profonds (1934)
  • leurs péchés (1935)
  • L'enfant inconnu (1936)
  • le noeud (1936)
  • mirages (1937)
  • Je me souviens (1937)
  • Les terres à (1937)
  • absents (1938)
  • orbite (1939-40)
  • amusement (1940)
  • Marshes (1940)
  • la pelouse (1940)
  • La bibliothèque du soleil (1942)
  • inquisition (1946)
  • rancœur (1948)
  • contemplation (1949)
  • Trio (Diego Fabbri) | Trio (1949)
  • le séducteur (1951)
  • témoins (1951)
  • Processus de famille (1953)
  • le menteur (1953-54)
  • Essai de Jésus (1952-54)
  • Veillée d'armes (1956)
  • Delirio (1957)
  • les démons (1947-57)
  • l'art des enfants (1956)
  • Processus Karamazov ou la légende du Grand Inquisiteur (1957-60)
  • Portrait d'un inconnu (1961)
  • l'écureuil (1961)
  • À la table, nous ne parlons pas de l'amour (1962)
  • la confidente (1964 a fait ses débuts à Teatro La Fenice pour Biennale de Venise réalisé par Giorgio De Lullo, scènes Pier Luigi Pizzi avec Romolo Valli, Rossella Falk, Ferruccio De Ceresa, Elsa Albani, Enzo Tarascio et Elena Cotta)
  • Le retour de la légende (1966)
  • l'incident (1966-67)
  • l'aventurier (1968)
  • Je laisse à mes femmes (1969)
  • Ce n'est pas une blague que je vous ai aimés (1971)
  • Le cèdre du Liban (1972)
  • L'absurde vice (1974) (le suicide de Cesare Pavese)
  • le commedione (1978)
  • Rendez-vous au jardin Spa (1978)
  • Avez-vous déjà vu sur scène? (1978)
  • A un dieu inconnu (1980, le dernier opéra, mis en scène quelques semaines avant sa mort).

Screenplays

Liste partielle:

pour le cinéma

pour la télévision

Essais

  • a trahi le Christ (1949)
  • ambiguïté Christian (1954)

Honneurs et récompenses

En 1961, il a remporté le Diego Fabbri Prix ​​Marzotto pour le théâtre.

Chevalier Grand-Croix de' src= Chevalier Grand-Croix de l'Ordre du Mérite de la République italienne
- Rome, 27 décembre 1973[7]

en 1977 l 'Accademia dei Lincei lui a donné la Prix ​​Feltrinelli pour le théâtre.

notes

  1. ^ Franzo à Zaghini Les personnages dans la vie publique et dans le Forlì quartier, vol. 1, Urbino, Quattroventi Editions, 1996, pp. 363-364.
  2. ^ Alberto Mazzuca, Stylos au vitriol. Les grands journalistes disent la Première République, Bologne, Minerva, 2017, pp. 130-131.
  3. ^ Ce ne fut pas la première fois que son travail a été cité comme « antisocial »: en 1940, le Ministère de la culture populaire Fasciste avait interdit son drame Marshes, appelé « pessimisme prématuré ».
  4. ^ Réunion romaine de la culture: Rome, 11 au 14 mai, 1962, Rome, Lintotypia-Typographie Dario Said, 1962.
  5. ^ De Brecht et Pirandello, tout Resto del Carlino Il, 26 mars 1965.
  6. ^ "Diego Fabbri" dans Romagne sur Glances, 2009, p. 337-351.
  7. ^ Quirinale Site Web: détail Ornement.

bibliographie

  • Carlo Bozza, Prodigy ou Delusion? Notes sur quelques inédits Diego Fabbri, Editions scientifiques italiens, 2012.
  • Giovanni Cappello, Invitation à lire Diego Fabbri, Murcia, Milan, 1979.
  • Pierluigi Moressa, Le théâtre de Diego Fabbri. Jésus et le séducteur, Perses, 2012.

D'autres projets

  • Wikiversité Wikiversité Il contient des citations liées à Diego Fabbri
  • Il contribue à Wikimedia Commons Wikimedia Commons: Il contient des images ou d'autres fichiers Diego Fabbri

liens externes

autorités de contrôle VIAF: (FR115048666 · LCCN: (FRn85370922 · SBN: IT \ ICCU \ CFIV \ 011285 · ISNI: (FR0000 0001 2103 948X · GND: (DE118682911 · BNF: (FRcb12028808r (Date)