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Cosmè Tura
Annonciation, Musée de la cathédrale de Ferrare
Cosmè Tura
Saint Georges et la princesse, Musée de la cathédrale de Ferrare

Cosmé Tura, également connu sous le nom Cosimo Tura (Ferrara, 1433 à propos - Ferrara, 1495), Il a été un peintre italien.

Il a été le peintre de la cour de Este, Ducs de Ferrare, et vous pouvez être considéré comme un animateur et fondateur de école Ferrara, qui était l'un des éminents représentants.

biographie

formation

Les origines du peintre sont humbles: il était en fait le fils d'un cordonnier nommé Domenico. Il n'y a pas de nouvelles sur son apprentissage, qui Vasari Il a lié à l'artiste mystérieux Galasso Ferrarese, presque figure mythique qui était lié par l'amitié Piero della Francesca.

Les premiers documents qui le concernent sont datés à deux ans 1451-1452, quand la cour d'Este, il décore des objets de tous les jours, comme des drapeaux avec des emblèmes pour Este château ou un casque donné comme un prix au gagnant d'un tournoi. Ces travaux étaient monnaie courante dans ateliers artistique et ont représenté leur l'une des principales sources de subsistance. Peut-être qu'il a eu l'occasion de travailler parmi les miniaturistes de la cour.

depuis la mi 1452 à Avril 1456 Nous avons pas d'autres documents à Ferrara sur la présence de Tura, donc on a supposé qu'il aurait pu faire un voyage, peut-être rester dans Venise et, en particulier, à Padoue, comme suggéré par de nombreux indices stylistiques dans ses œuvres. Peut-être était la même Este de parrainer son voyage d'apprentissage probablement intéressé par ses compétences artistiques début. Là, l'atelier a été actif Francesco Squarcione, le plus important vivier de talents Italie du Nord qui avait mis beaucoup d'enseignants qui répandent le style Renaissance Carlo Crivelli, Michael Pacher et au-dessus Andrea Mantegna.

De l'expérience Padoue Tura aurait fait le goût d'un signe clair, l'exubérance forte et décoratif, avec des citations de l'ancienne, qui a ensuite conduit à des niveaux extrêmes. nouvelles Tuscan également filtré Squarcione amené à Padova Donatello, consistant à l'utilisation de la perspective linéaire, dans des lignes fortes et des formes squadranti et la capacité de donner expressivité humaine aux chiffres.

Un autre enseignant était crucial pour lui Piero della Francesca, peut-être qu'il a rencontré directement à Ferrara 1458-1459, à partir duquel il emprunte le sens de la construction de l'espace géométrique, l'esprit monumental et l'utilisation d'une lumière claire et nette, en particulier celui utilisé dans les milieux. le troisième apport fondamentale était le travail des Flamands, bien visible à Ferrare en marquis collections, dont il a appris le goût de l'observation bien des détails et de céder, par l'utilisation de peinture à l'huile, les différentes textures des matériaux, par l'éclat des pierres précieuses aux teintes douces de velours.

Sous Borso d'Este

en 1456 Il y a Tura donc son retour à Ferrare, où il est devenu un peintre au sens plein, apparaissant entre la cour salariée, même avec une adresse dans le château, ce qui témoigne de la position de peintre de la cour, remplaçant Angelo Maccagnino qui était mort le 5 Août de cette année. A Ferrare, il a travaillé pour Borso et Ercole I d'Este, plus à partir. Avec une grande personnalité et la capacité multiform était présent dans toutes les manifestations artistiques de la cour d'Este et les différents ducs qui a réussi, au cours des cinquante années de sa vie artistique, utilisé dans une variété d'emplois, comme en accord avec les artistes de la cour de , qui ne savait pas une spécialisation rigide était non seulement un peintre de talent, scénographe lors des fêtes et des tournois, des meubles de décorateur, des vêtements, des couvertures, de la poterie, et le concepteur du conseil d 'tapisserie.

Parmi les premiers travaux d'une lunette perdue est documenté pour la porte de la cathédrale. Dans cette période sont attribués travaille habituellement comme Vierge et l'Enfant avec les Saints la Musée Fesch de Ajaccio et Vierge à l'Enfant de National Gallery à Washington.

en 1458 Il est documenté à travailler dans petite étude de Belfiore, où l'artiste poursuit les travaux de Maccagnino repeindre peut-être des choses qu'il a commencé (Terpsichore la Museo Poldi Pezzoli de Milan et Calliope de National Gallery de Londres).

Au cours des années suivantes, il a pris soin de fresques, comme dans la chapelle Francesco Sacrati San Domenico (1467) Et Vie de la Vierge en Belriguardo plaisir (1469-1472) à Borso d'Este, cycles à la fois perdus, mais connus par les sources.

Malgré des années d'une activité fébrile, que les vestiges grandioses de cette période ante orgue de la cathédrale de Ferrare, payé le 2 Juin, 1469, où il peint sur un côté l 'Annonciation et Saint Georges et la princesse.

Sous Ercole I

Avec la montée en puissance Ercole I d'Este (1471), Tura a été nommé par le tribunal Portraitiste, un rôle auquel il se consacre à la 1486 quand il a été remplacé par le jeune Ercole de « Roberti.

la roverella Retable, la 1470-1474, Il est maintenant réparti entre les musées. Peint pour commémorer la Évêque de Ferrare Lorenzo Roverella, a la partie centrale est la National Gallery de Londres avec Vierge à l'Enfant, assis sur un trône élaboré et entouré par des anges musicaux.

Il a également travaillé à la décoration des chambres, bureau et bibliothèque Giovanni Pic de la Mirandole. Lors des études, cependant, il n'a joué aucun rôle dans la direction de fresques Palazzo Schifanoia à Ferrara, l'une des nombreuses résidences Este, avec le célèbre Cycle des mois physiquement réalisé en 1469 par des artistes tels que Francesco del Cossa et Ercole de « Roberti, qui est considéré comme le plus grand essai collectif de l'école Ferrarese et l'un des cycles picturaux les plus uniques de la Renaissance européenne.

En dépit de la fidélité à la famille Este, qui a donné le travail de toute sa vie et avoir été le chef d'un groupe d'artistes de Emilia, Cosmè Tura est mort fatigué et pauvre, comme l'atteste une lettre de 1490 Duke Ercole, qui a demandé le paiement d'une de ses œuvres, peut-être le merveilleux Saint Antoine de Padoue, actuellement Galleria Estense de Modena, disant citation: « Je ne pas que je ski comme si je pouvais vivre et substentar comme dans cette mesure où chemin ne me sens pas professionnels ou facultate qui me substentino avec ma famille. »

Les événements de l'histoire Ferrara, avec parabole dévastatrice des Dukes à la fin du XVIe siècle, entraînant la destruction d'une grande partie de son travail.

style

La peinture de Cosmé Tura a une grande originalité dans le panorama italien du temps, caractérisé par des compositions richement décorées et un plasticisme presque sculpturale des figures, dans un apparent réalisme qui appartient à l'imagination plus que la réalité. Les couleurs sont vives et irréel, ils ne semblent souvent des sujets tels que le métal ou la pierre, plongés dans une atmosphère tendue et surréaliste, saveur onirique. Les expériences dérivées de l'art de courtoisie gothique international, avec leur intention de fête, elles sont fondues et traitées par la stimulation de Renaissance Padoue, de Piero della Francesca et peinture flamande.

La conception des détails et méticuleux paysages impossibles peuvent être trouvés plus tard dans les peintres de l'école du Danube.

travaux

  • Portrait d'un homme, 1450-1452, tempera sur panneau, 30x21 cm, New-York, Metropolitan Museum
  • Terpsichore, 1450-1460 environ, tempera sur panneau, 117,5x81 cm, Milan, Museo Poldi Pezzoli
  • Vierge à l'Enfant dans un jardin, 1452, huile sur panneau, 53x37 cm, Washington, National Gallery of Art
  • Vierge à l'Enfant, une sainte (Madeleine?) Et saint Jérôme, A propos de 1455, entoilé sur le panneau, 153x111 cm, Ajaccio, Musée Fesch
  • Madonna Zodiac, 1459-1463, tempera sur panneau, 61x41 cm, Venise, Gallerie dell'Accademia
  • pitié, 1460, huile sur panneau, 48x33 cm, Venise, Musée Correr
  • Calliope, 1460, huile sur panneau, 116x71 cm, Londres, national Gallery
  • Saint François recevant les stigmates, 1460, miniature, 18x17 cm, Washington, National Gallery of Art
  • Saint-Georges et le dragon, Vers 1460, huile sur panneau, 22x13 cm, Venise, Giorgio Cini Fondazione
  • Allégorie de la Charité, 1463, (Museo Poldi Pezzoli, Milan)
  • août (Attr.), La région de 1468 à 1470, fresque, 500 × 320 cm, Salle des mois, Palazzo Schifanoia, Ferrara
  • Annonciation, 1469, tempera sur toile, 349x305 cm, Ferrara, Musée de la Cathédrale
  • Saint Georges et la princesse, 1469, tempera sur toile, 349x305 cm, Ferrara, Musée de la Cathédrale
  • St. Giovanni Evangelista sur Patmos, 1470 environ, tempera sur panneau, 27x32 cm, Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza
  • roverella Retable, 1470-1474, détrempe de l'huile et de l'œuf à bord du peuplier
    • Vierge à l'Enfant trônant, 239x102 cm, Londres, national Gallery
    • Pietà avec les Saints, 132x267 cm, Paris, Musée du Louvre
    • Santi Maurelio et Paul Nicholas avec Roverella, Rome, Colonna Gallery
    • circoncision, rond, diamètre 38 cm, Boston, Isabella Stewart Gardner Museum
    • Fuite en Egypte, rond, diamètre 38 cm, New-York, Metropolitan Museum
    • Adoration des Mages, rond, diamètre 38 cm, Cambridge, Fogg Art Museum
    • San Giorgio, 39x29 cm, San Diego, Timken Art Gallery
  • San Giovanni Battista, Environ 1474, tempera sur bois, 23x14 cm, Philadelphie, Philadelphia Museum of Art, Collection John G. Johnson
  • San Pietro, Environ 1474, tempera sur bois, 23x14 cm, Philadelphie, Philadelphia Museum of Art, Collection John G. Johnson
  • Saint Jérôme pénitent, 1474, huile sur panneau, 100x57 cm, Londres, national Gallery
  • Christ crucifié, Environ 1474, tempera sur panneau, 21x17 cm, Milan, Brera
  • Christ mort soutenu par deux anges, 1474, huile sur bois, 44,5x86 cm, Vienne, Kunsthistorisches Museum
  • Saint François d'Assise et Ange de l'Annonciation, 1475, huile sur panneau, 30x11 cm chacun, Washington, National Gallery of Art
  • Annonciation et San Maurelio, 1475, huile sur panneau, 30x11 cm chacun, Washington, National Gallery of Art
  • Résultats Saint Maurelio, 1475 environ, l'huile de bois, rond, diamètre 48 cm, Ferrara, Pinacoteca Nazionale
  • Martyre de Saint-Maurelio, 1475, huile sur panneau, rond, diamètre 48 cm, Ferrara, Pinacoteca Nazionale
  • Vierge à l'Enfant, 1475, huile sur panneau, 45x30 cm, Bergame, Accademia Carrara
  • San Domenico, 1475, huile sur panneau, 51x32 cm, Florence, Galerie des Offices
  • Saint Antoine de Padoue, 1475, huile sur panneau, 71x31 cm, Paris, Musée du Louvre
  • San Giacomo Maggiore, 1475, huile sur panneau, 74x31,3 cm, Caen, Musée des Beaux-Arts
  • Virgin a annoncé, 1475-1480 environ, tempera sur panneau, 45x34 cm, Londres, national Gallery
  • Saint Antoine de Padoue, 1484 à propos, huile sur panneau, 178x80 cm, Modena, Galleria Estense
  • San Sebastian, A propos de 1484, huile sur panneau, 75x32 cm, Berlin, Staatliche Museen
  • San Cristoforo, A propos de 1484, huile sur panneau, 73x30 cm, Berlin, Staatliche Museen
  • Saint-Nicolas de Bari, A propos de 1484, huile sur panneau, 74x77 cm, Nantes, Musée des Beaux-Arts
  • Annonciation, Richmond upon Thames, Collection de Cook
  • musico, Dublin, National Gallery of Ireland

bibliographie

  • Adolfo Venturi, Histoire de l'art italien, Milano, Hoepli, 1940.
  • Mario Salmi, Cosmé Tura, Electa Editrice, Milan, 1957.
  • Paolo D'Ancône et Maria Luisa Gengaro. Humanisme et de la Renaissance, Turin, UTET, 1958.
  • L'art de la Renaissance, T.C.I., Milan 1962.
  • Piero Bianconi, Toute peinture de Cosmè Tura. Milan, Rizzoli, 1963.
  • Eugenio Riccomini, Cosmè Tura, Les maîtres de la couleur n. 86, Milan, Fabbri, 1965, ISBN inexistante.
  • Rosemarie Molajoli, Les Œuvres complètes de Cosmè Tura et les grands peintres de son temps Ferrarese: Francesco Cossa et Ercole de « Roberti, Milan. Rizzoli, 1974.
  • Giorgio Bonsanti, Galleria Estense, Modena, Banque de Modène, 1977 populaire.
  • Stephen John Campbell, Cosmè Tura de Ferrara: le style, la politique et la ville de la Renaissance, 1450-1495, New Haven, Yale UP, 1997.
  • Pierluigi De Vecchi et Elda Cerchiari, art temps, vol. 2, Milan, Bompiani, 1999 ISBN 88-451-7212-0.
  • Monica Molteni, Cosmè Tura, Milano, F. Motta, 1999 ISBN 88-7179-210-6.
  • Joseph Manca, Cosmè Tura: la vie et l'art d'un peintre Estense à Ferrare, Oxford, Clarendon Press, 2000
  • Stefano Zuffi, le quinzième, Milano, Electa, 2004 ISBN 88-370-2315-4.
  • Mauro Natale (ed) Cosmè Tura et Francesco del Cossa. L'art à l'ère de Ferrare Borso d'Este, catalogue de l'exposition, Ferrara, Palazzo dei Diamanti-Palais Schifanoia, le 23 sept 2007-6 Janvier 2008, Ferrara, Ferrara Arte, 2007, ISBN 8889793015

Articles connexes

  • Ferrarese Renaissance

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liens externes

  • Une biographie en ligne, palazzodiamanti.it. (Déposé par 'URL d'origine 11 mai 2011).
  • Tura, Cosme (Propr. Cosimo), en Treccani.it - ​​Encyclopédies en ligne, Institut Encyclopédie italienne, le 15 Mars 2011. Récupéré le 3 Avril, ici à 2015.
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