s
19 708 Pages

L'histoire de cinéma russe commence pendant 'empire russe et elle se développe et atteint son apogée avec le 'Union soviétique. après la 1991 certains cinéastes ont réalisés au niveau international succès critique.

Le Cinéma Empire russe

icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: Filmographie du cinéma russe (1908-1916).

les origines

Cinéma russe
Le « Novoye Vremya » a rapporté la première projection du film a eu lieu le 16 mai 1896

Les premiers films ont été distribués par Cinématographe Lumière de la société « de frères Lumière, au 16 mai 1896[1] ils ont organisé en Saint-Pétersbourg, Akvarium dans le parc[2] la première projection de la terre russe. Trois jours plus tard, le 19 mai, la société a ouvert les frères Lumière le nombre de 46 Nevsky Prospekt, le premier cinéma.[3]

Le 26 mai, Anglais Robert W. Paul Il a montré sur la scène du zoo de son Pétersbourg Animatograph, et 7 Juin exposition publique similaire a eu lieu dans le théâtre de Ermitaža Moscou: Ce fut, cette fois, la kinetophon de Edison, une performance reproduit à Saint-Pétersbourg et qui a également assisté le musicien Glazunov et critique Vladimir Stasov, à la fois excité au sujet de la « nouvelle invention extraordinaire du génie d'Edison [...] impensable avant notre siècle. »[4]

En été de cette année, suivie par des projections de films Nijni-Novgorod, Rostov-on-Don, Kiev, Kharkov. Il a toujours été le programme a été mis en scène pour la première fois le 28 Décembre en 1895 à Paris et comprenant un groupe de 10 films de 17 mètres chacune: L'arrivée d'un train de en gare, La sortie des Usines Lumière, La Place des Cordeliers à Lyon, Le Repas de bébé, Partie d'écarté, Le arroseur arrosé et d'autres. Le spectacle entier a duré moins de 10 minutes.[5]

L'impression sur le public était extraordinaire. l'écrivain Gorky, qui a été témoin ces premiers spectacles, était enthousiaste: « Tout bouge, vivant, bouillonnant, il est au premier plan de l'image disparaît et personne ne sait où. » D'autre part, tout en offrant un grand développement de la nouvelle invention, comme noté étaient favoris «premier cirque goûts et la dépravation d'un public grossier.[6]

En France, à la fin de 1897 Elle a été fondée par Charles Pathé La société du film « Frères » pour la Pathé production, la vente et la location de films. Le bientôt envahi le Pathé marché russe tout en prenant une position dominante 1904 Il a fondé une succursale à Moscou. En même temps, au lieu des salles itinérantes traditionnelles dans les grandes villes russes ont commencé au printemps pour les projections locales stables, « elettroteatri « en encourageant le développement des agences de location.[7] Aux « Frères » suivi Pathé deux autres sociétés françaises, la " Gaumont « Et le » Eclair «l'allemand » Théophile Gauthier «l'Italien » Cines « Et d'autres.[8]

Le 26 mai 1896 les opérateurs français et Francis Charles Doublier avaient fait Moisson le premier tournage sur le sol russe, le tournage dans la cour kremlin, à Moscou, l 'Couronnement de Nicolas II au nom de Louis Lumière, qui, en été vendu le documentaire. Le 30 mai a été prise plaine Chodynka, près de Moscou, également à la cérémonie de la présentation du tsar au peuple. Comme vous le savez, la cérémonie transformé en tragédie pour l'échec de certains forums et la panique qui a suivi, qui a causé des milliers de victimes. La caméra et les enregistrements effectués par les opérateurs ont été saisis par la police et ne sont jamais revenus.[9]

Cinéma russe
film d'image Stepan Razin

Une série de documentaires d'actualité, les coutumes et scientifiques, la comédie, des drames, des thrillers et des aventures, des actes de cirque et Féeries, à savoir des productions du répertoire de illusionnistes, constituaient une seule séance de cinéma, qui n'a pas duré plus d'une heure. à partir de 1907, ainsi que des produits importés de l'étranger ont commencé à apparaître en continu les films tournés en Russie. Cette année, le « Pathé Frères' a produit des documentaires La troisième Douma d'Etat (102 mètres), le Magazine des troupes dans le Palais d'Hiver (172 mètres) et la troupes Magazine Tsarskoïe Selo (98 mètres), filmé par le photographe personnel de Nicolas II Aleksandr Karlovič Jagel'skij (1866-1916), co-propriétaire du studio photo "K. E. et K. von Hahn," en plus procession religieuse solennelle à Kiev 15 Juillet, 1907.

Grand succès de l'année a été le documentaire 135 mètres Les Cosaques du Don, qui a montré les exercices d'un régiment de Cosaques.[10] En Août 1907, il a été publié « Kino » (Cinéma), le premier magazine russe consacré au cinéma, qui avait pourtant la courte durée de vie d'un an seulement. Le premier homme d'affaires russe de documentaires et de longs métrages a été le journaliste et photographe Aleksandr Drankov. Il a commencé au début du mois 1908 en lançant 17 documentaires, et à l'automne tourné Le quatre-vingtième anniversaire du comte L. Tolstoï N..

Le 28 Octobre 1908, précédé d'une grande publicité, Drankov présenté dans les salles le premier court-métrage narratif, Stepan Razin, dirigé par modeste acteur de théâtre Vladimir Romaškov et écrit par Vasilij Gončarov à partir d'une chanson très populaire en Russie, Iz-za ostrova na strežen (Derrière l'île sur la rivière). Le film (224 mètres, un peu plus de 6 minutes) a un intérêt purement historique, étant très primitive et dépourvue de toute valeur artistique.[11]

Stepan Razin était cependant réussi pas si la prochaine L'attente zélé, Le mariage de Krecinskij et d'autres, de sorte que Drankov, associatosi quant à lui avec d'autres entrepreneurs, lancé en 1911 la première actualité hebdomadaire russe, le « » Obozrenie sobytij « (Revue des événements), à l'imitation du succès » Journal Pathé »français fait. à partir de 1909 il a déclaré la société de production déjà établie à Moscou en 1906 par Aleksandr Chanžonkov, un ex-officier des Cosaques. Ses films traités événements historiques, tels que Yermak Timofeevich, conquérant de la Sibérie et œuvres littéraires: Dead Souls, Vij et le mariage de Gogol, La chanson boutiquier Kalasnikov et Le noble Orsha de Lermontov, La puissance des ténèbres de Tolstoï, Mazepa de Pouchkine, la Maîtresse par Špažinskij.

L'hébergement des longs métrages d'œuvres littéraires, des classiques aux auteurs plus récents, a été largement exploité. Le film russe « en seulement huit à dix ans d'existence a dévoré tous les auteurs qui l'ont précédé, il avala toute la littérature: Dante, Shakespeare, Gogol ', dostoevsky, Anatolij Kamenskij, même [...] Il est un abîme sans fond où tout disparaît ".[12] Il convient de noter que ces travaux ont été donnés quelques scènes, le plus saillant, ou « on se préoccupait d'un lien logique entre eux, sur l'hypothèse que le spectateur ne pouvait pas ignorer les œuvres si populaires. » Qu'il suffise de dire que 'Eugenio Onéguine, réalisé par Goncharov en 1911, a duré 9 minutes, et l 'Anna Karénine Maître André moins de 12 minutes.

Pour quelques années, les opérateurs - Forestier, Meyer, Siversen, Toppi, Vitrotti - et les directeurs - Hansen, Maître - étaient seulement des étrangers, puis a commencé à affirmer des techniciens russes. Parmi les opérateurs, le plus préparé était Aleksandr Levickij qui a tourné des centaines de films et est devenu plus tard professeur de technique du film. Négliger improvisé, les premiers cinéastes professionnels ont été Goncharov et Chardynin jusqu'à ce que se impose Jakov Protazanov, le réalisateur le plus valable de la période pré-révolutionnaire.[13] Aussi S'ingaggiarono célèbres acteurs de théâtre, comme Ekaterina Roščina-Insarova, Vera ou Pašennaja Vladimir Davydov, mais ils ont abandonné bientôt le terrain, ne pas accepter les caractéristiques d'acteur que le cinéma a ensuite été donnée.

Comme dit Davydov, qui a également couru des cours pour les acteurs du théâtre d'art dramatique, « Je ne peux pas me mettre dans des œuvres clownesque où ils sont parfaitement en place divers max Linder et coryphées similaires dans le monde du cinéma. "[14] D'autre part, le rejet et la méfiance des meilleurs acteurs du théâtre contre le film a contribué à favoriser l'émergence d'un certain nombre d'acteurs formés spécifiquement pour l'écran. ÉGALITÉ - des années de guerre - étaient les professions du scénariste et scénariste. Avant cela, les scripts se composait des listes » que des scènes devaient être tournées dans leur ordre chronologique. Tout connaissait bien le directeur, qui fait les acteurs qu'ils avaient à faire ».[15]

Le premier écrivain à un autre deuxième ligne, pour fournir les scripts de film, était Nikolaj Breško-Breškovskij.[16] En quelques années, le spectacle cinématographique, en Russie comme ailleurs, est devenu une forme habituelle de loisirs de la population. Le soir, les rues des villes comme dans les villages, il a vu les mêmes scènes, « éclairées par des lanternes et une porte d'entrée, une attente de la foule: c'est un film. » Dans ce document, toutes les classes sociales étaient représentées: « les intellectuels et les travailleurs, employés, commerçants, dames de la haute société, modistes, en un mot, tout. »[17]

De là est venu les premières réflexions sur le rôle que le cinéma pouvait être aussi un moyen de conditionnement idéologique. L'écrivain a écrit dans Grigory Ciperovič 1912« Oubliant totalement que tout ce qui se passe devant ses yeux est la fiction et un mensonge du début à la fin, le cinéphile absorbe inconsciemment un code complet des préjugés sociaux les plus divers, dont la culture est très pratique et utile pour les classes gestionnaires et ruineux pour le succès de la démocratisation des relations sociales. En ce sens, le cinéma est le moyen de propagande la plus convaincante, et l'écran d'une chaire qui descend, silencieux mais efficace, l'humilité et la prédication aristocratique bourgeoise pour les pauvres et la violence féroce pour les riches ".[18]

En outre, le gouvernement et la haute bureaucratie tsariste n'ont pas saisi ces occasions, maintenant contre le film une attitude hautaine de mépris. en 1913 la Nicolas II Il a dit dans une note de croire le film « un amusement idiot, ne sert à personne, et même dangereux. Seule une anomalie peut mettre que l'art du cirque d'emploi au même niveau. Ils sont un non-sens de sens à laquelle il ne faut pas attribuer une importance ".[19]

Le cinéma de l'Union soviétique

icône Loupe mgx2.svg Le même sujet en détail: Cinéma russe d'avant-garde.

Bien que la russe est la langue dominante dans le film de l'époque soviétique, le film URSS comprend des films produits en Arménie, Géorgie, Ukraine et, dans une moindre mesure, Lituanie, Biélorussie et Moldavie. Parmi les chefs-d'œuvre de la période suivant la révolution émerger Battleship Potemkin de Sergej Mikhajlovič Ejzenštejn (1925) la mère de Vsevolod Poudovkine Illarionovič (1926) Et documentaire L'homme avec une caméra vidéo de Dziga Vertov (1929). Ce sont des chefs-d'œuvre de cinéma d'avant-garde russe, où contrairement aux autres pays, les cinéastes ne produisent pas seulement des œuvres expérimentales, mais ont réussi à créer des chefs-d'œuvre qui ont eu une grande influence sur l'ensemble du cinéma mondial.

Depuis le milieu une trentaine d'années, inflexible sous la direction de Andrej Zdanov, le mouvement artistique de Le réalisme socialiste le mouvement artistique est devenu le responsable du régime Staline, qui affectent profondément la liberté d'expression du cinéma soviétique. Eisenstein a dirigé d'autres œuvres célèbres comme Aleksandr Nevski et la trilogie inachevée consacrée à Ivan le Terrible. même la soixante-dix Il était d'une grande valeur artistique, grâce à la production de Andrej Tarkovski. Ils se souviennent de cet auteur Solaris et Stalker.

notes

  1. ^ N. Lebedev, Le film muet soviétique, 1962, p. 3. Le 16 mai, ce qui équivaut à 4 l'ancien calendrier julien mai. Selon J. Leyda, l'histoire du cinéma russe et soviétique, I, 1964, p. 44, le spectacle a eu lieu le 17 mai (5 mai).
  2. ^ Le parc Aquarian, où en 1921 ses études de Lenfil'm ont été construites.
  3. ^ J. Leyda, cit., P 17.
  4. ^ V. Stasov son frère Dmitri, le 12 Juin 1896. J. Leyda, cit, p. 17-18.
  5. ^ N. Lebedev, cit., P. 3-5.
  6. ^ M. Pacatus, Bloc notes, "Niżegorodskij Listok", le 16 Juillet 1896. "Pacatus" est l'un de plusieurs pseudonymes Gorki.
  7. ^ N. Lebedev, cit., P. 6-8.
  8. ^ N. Lebedev, cit., P 16.
  9. ^ J. Leyda, cit., P. 19-20.
  10. ^ N. Lebedev, cit., P. 16-17.
  11. ^ N. Lebedev, cit., P. 18-25.
  12. ^ L. Andreev, "Pegas", 2, 1915. En fait, Dante et Shakespeare au cinéma russe n'est pas occupé.
  13. ^ N. Lebedev, cit., P. 42-44.
  14. ^ B. S. Lichačëv, Le cinéma en Russie (1896-1913), 1927, p. 168.
  15. ^ A. A. Chanžonkov, ne pas oublier, 1937, p. 34.
  16. ^ N. Lebedev, cit., P 46. ​​Il était le fils du célèbre populiste révolutionnaire Ekaterina Konstantinovna Breško-Breškovskaja.
  17. ^ A. Serafimovitch, La mécanisation des métiers à tisser, « Sine-phono », 8, 1912.
  18. ^ G. V. Ciperovič, le cinéma, "Sovremennyj mir", 1, 1912.
  19. ^ I. S. Zilberštejn, Nicolas II sur le cinéma, "Sovetskij ekran", 15, 1927.

bibliographie

  • Boris S. Lichačëv, Le cinéma en Russie (1896-1913), I, Leningrad, Akademija, 1927
  • Aleksandr A. Chanžonkov, Le début de l'industrie du cinéma russe. ne pas oublier, Moscou, Iskusstvo, 1937
  • Nikolaj Lebedev, Le film muet soviétique, Turin, Einaudi, 1962
  • Jay Leyda, l'histoire du cinéma russe et soviétique, Milan, Basic Books, 1964

Articles connexes

  • Filmographie du cinéma russe (1908-1916)

D'autres projets

  • Il contribue à Wikimedia Commons Wikimedia Commons: Il contient des images ou d'autres fichiers Cinéma russe

liens externes