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Chuck Berry
Chuck Berry 1957.jpg
Chuck Berry avec son Gibson ES 350
nationalité États-Unis États-Unis
sexe Rock and roll
Rhythm and blues
Blues rock
Période d'activité musicale 1951-2017
album publié 50
studio 27
en direct 11
collections 31
site officiel

Charles Edward Anderson "Chuck" Berry (Saint Louis, 18 octobre 1926 - Saint Charles, 18 mars 2017[1]) Ce fut un auteur-compositeur, guitariste et compositeur États-Unis, en particulier la musique rock and roll.

Chuck Berry, Vous ne pouvez pas Catch Me, 1956.

Considéré comme l'un des pères du rock,[2][3] en plus d'être l'un des premiers mythes rock and roll,[4] ses chansons ont été parmi les premiers à avoir la guitare comme instrument principal.[5] Berry (auteur et interprète de ses chansons) a également été le premier, en utilisant toujours le ton simple et ironique, à incorporer dans ses textes thématiques sur les adolescents et la révolte qui a été les affecte dans ces années, lorsque les jeunes ont commencé à se rebeller contre les idéaux adultes tels que la famille, le travail et la morale.[3]

Il a cité comme source d'inspiration pour des générations de guitaristes de styles différents, le magazine Rolling Stone Il l'a placé cinquième liste des 100 meilleurs artistes[6] et le septième en ce que de 100 plus grands guitaristes.[7] Un Chuck Berry est également attribuée à la soi-disant "Marche de canard« (Canard ou pas), la marche normale réalisée tout en jouant de la guitare et de devenir sa marque de fabrique.[8]

biographie

Né à Saint Louis, Missouri, Berry comme un jeune homme avait une forte tendance à commettre des crimes, afin d'avoir été un peu de temps à l'école de réforme à cause d'un vol. recommandé par Muddy Waters, Berry a montré à Chess Records MaybelleneDe là, a commencé sa carrière musicale. Ses textes représentent le premier exemple de la poésie rock et racontent des histoires d'adolescents en quête de liberté et de plaisir. Ses chefs-d'œuvre sont concentrés dans une période de trois ans, de 1955 à 1958. En 1959, sa carrière a été un mauvais revers causé par la condamnation à trois ans de prison pour avoir illégalement introduit un mineur aux États-Unis.

Sa carrière a vraiment décollé quand, en 1955, affecte Maybellene, adaptation d'une ancienne composition, Ida Red, le résultat de ce rythme mélange magique « n » blues-pays qui est la recette parfaite pour le produit final, le rock « n » roll: le succès est extraordinaire, bien au-delà des attentes et sera suivie par beaucoup d'autres: Roll Over Beethoven, trente Jours, Vous ne pouvez pas Catch Me, Journée scolaire, Johnny B. Goode, Rock and Roll Music. Il a été classé parmi les « 100 meilleurs artistes de tous les temps », selon le magazine Rolling Stone, décrochant la cinquième place.[9]

Les débuts et l'apprentissage avec Johnnie Johnson (1926-54)

Berry est né le quatrième enfant d'une famille de six enfants.[10] Il a grandi dans le quartier Saint Louis appelé « La Ville », une zone où les gens vivaient au moment de la classe moyenne. Son père était un entrepreneur et un diacre le battista chiesa local. Sa position sociale assez riche a donné Berry la chance de poursuivre sa passion pour la musique à un âge précoce; il a réussi à faire sa première représentation publique en 1941 alors encore à Sumner High School.[11] Trois ans plus tard, en 1944, encore étudiant, a été arrêté et mis en prison pour vol à main armée après avoir volé trois magasins Kansas City et a volé une voiture avec un groupe d'amis.[12][13] A propos de cet épisode désagréable, même Berry dans son autobiographie dit que sa voiture est tombée en panne, puis arrêté une voiture qui passait par là et a volé visant une arme à feu au téléchargement du pilote et non fonctionnement.[14][15] Berry a été immédiatement envoyé à Algoa près Reformatory Jefferson City, en Missouri,[10] où il a formé un quatuor vocal et pratique de faire un peu de boxe.[12]

Après sa sortie de prison de son 21e anniversaire en 1947, il a épousé Berry Themetta « grog » Suggs 28 Octobre 1948; 3 octobre 1950 du mariage une fille est née, Darlin Ingrid Berry.[16] Berry a gardé la famille obtenir en faisant divers petits boulots à Saint-Louis, y compris les travailleurs dans deux usines automobiles, concierge de l'immeuble où il a vécu, esthéticienne.[17] En 1950, la famille a pu acheter un appartement de trois pièces à Whittier Street,[18] dont il est actuellement été déclarée un bâtiment historique.[19]

Au début des années cinquante, Berry a joué avec différents groupes dans différentes salles de Saint-Louis comme un deuxième emploi.[18] Il a joué le blues depuis qu'il était enfant, et maintenant, il avait développé une certaine habileté à la guitare. En 1953, Berry a commencé à jouer avec le groupe Johnnie Johnson, marquant ainsi le début d'une longue association avec le pianiste.[20] Bien que le groupe a joué la plupart du temps des ballades blues, la musique la plus populaire dans la zone blanche était la pays. Berry a écrit: « La curiosité m'a amené à jouer un grand nombre de pays de choses à notre public principalement composé de Noirs, et les gens ont commencé à demander autour » qui était noir à jouer quell'hillbilly à Cosmo ". Après avoir ri au nez plusieurs fois, ils ont commencé à me demander de jouer des chansons country parce qu'ils étaient dansants ".[10]

Chess Records: Succès et problèmes juridiques (1955-62)

Chuck Berry
Le célèbre "Marche de canard« Berry.

En mai 1955, sur la recommandation Muddy Waters, Berry est allé à Chicago pour entrer en contact avec Leonard Chess de Chess Records. En fait, Berry pensait que son matériel de blues serait intéressant d'échecs, mais à sa grande surprise a cependant été l'ancien pays classique westerns Bob Wills, intitulé Ida Red, que Berry avait enregistré une blague avec le titre Ida May pour attirer l'attention des échecs. Ainsi, le 21 mai 1955 Berry a enregistré une adaptation de Ida Red réintitulé Maybellene avec la participation de Johnnie Johnson au piano, Jerome Green (de la bande Bo Diddley) Pour maracas, Jasper Thomas à la batterie et Willie Dixon à la basse. Maybellene Elle a vendu près d'un million d'exemplaires, atteignant le numéro un dans le classement panneau d'affichage réservé à la R & B et n ° 5 dans les ventes totales aux États-Unis.[10][21]

A la fin de Juin 1956, une autre de ses chansons, Roll Over Beethoven, Il a atteint le numéro de position 29 panneau d'affichage Top 100, Berry et est devenu tout à coup une étoile. Lui et Carl Perkins Ils sont devenus amis et ont commencé à partir en tournée ensemble. Perkins a déclaré que « Berry était un vrai fan de musique country et le respectait en tant que compositeur. »[22]

Un seul succès a continué à émerger tout au long de 1957 et 1959, et Berry a une douzaine de classement au classement, y compris coups de top 10 US comment Jours scolaires, Rock and Roll Music, Sweet Little Sixteen et Johnny B. Goode.

A la fin des années cinquante, Berry était maintenant un grand artiste et un succès international consolidé. Mais en Décembre 1959, il a été soudainement arrêté pour avoir des relations sexuelles avec une fille de quatorze ans qui travaillait dans une salle de son propre.[23] Considéré comme coupable, il a été condamné à purger sa peine d'emprisonnement de cinq ans et une amende de 5 000 $.[24] Berry a fait appel définissant le jugement injuste et raciste,[25] et dans un deuxième procès en 1961, il a obtenu une réduction de peine à trois ans d'emprisonnement.[26][27] Bientôt, sa popularité a commencé à faiblir en raison de l'arrestation, et ils ont enregistré ses affaires judiciaires non seulement sur la vente de ses disques.

Mercury Records (1963-69)

Lorsque Berry a été libéré de prison en 1963, il a pu retourner dans les affaires de la musique grâce à l'intérêt que lui pour présentiez des groupes de soi-disant invasion britannique comme Beatles et Rolling Stones, qui avait dans son répertoire beaucoup couverture de ses chansons;[28][29] ou beach Boys qui ils avaient fondé leur succès de 1963 USA Surfin » sur son Sweet Little Sixteen;[30] la réinterprétation (non autorisée) des Beach Boys a été reconnu comme le plagiat que de nombreuses années plus tard avec une amende de 1 million $ au détriment du groupe. Entre 1964 et 1965, Berry a publié huit célibataires, y compris Non particulière Place to Go, On ne sait jamais, et Nadine[31] qui a rencontré un succès commercial, bien qu'ils étaient pour la plupart « récrit » de ses vieilles chansons comme Jours scolaires.[32] De 1966 à 1969, il a publié cinq albums pour Berry Mercury records, y compris son premier album live Live at Fillmore Auditorium, mais les disques ne sont pas par la critique et la reconnaissance publique du passé.

Retour aux échecs: Mon Ding-a-Ling et un concert à la Maison Blanche (1970-1979)

Chuck Berry
Chuck Berry en 1972 avec la guitare qui représente le mieux la Gibson ES-335 rouge cerise

Chuck Berry est retourné à Chess Records de 1970 à 1973. Bien que son album de 1970 Retour Accueil n'a généré aucun hit single en 1972 Chess a publié un nouvel enregistrement live de la chanson Mon Ding-a-Ling, chanson Berry qui a été enregistré à l'origine il y a quelques années dans sa 1968 LP De Saint-Louie à Frisco avec le titre mon Tambourin. La chanson, de façon surprenante, est devenu le seul n ° 1 du classement pendant deux semaines, l'artiste, ce qui prouve un énorme succès. La seconde période de Berry pour échecs terminé avec le disque Chuck Berry 1975, après quoi ne rien enregistré pendant environ trois ans avant rock It 1979 publié par l'étiquette Atco records, qui reste son dernier album d'étude réelle.[33]

Au cours des années soixante-dix, Berry a fait beaucoup de concerts au cours de laquelle principalement ses retraitements vieux hits des années cinquante. A la demande du Président Jimmy Carter, Chuck Berry a été appelé à bien performer à Maison blanche le 1er Juin 1979.[34]

Un peu plus tard, Berry avait encore des problèmes avec la loi: il a été accusé d'évasion fiscale pour ne pas avoir des impôts payés relativement à sa rémunération pour les concerts. Ayant déjà eu deux condamnations antérieures derrière, Berry a plaidé coupable à l'évasion fiscale et en 1979 a été condamné à quatre mois de prison et 1.000 heures de service communautaire, pour être servi à faire des concerts de bienfaisance.[35]

Toujours « sur la route » (à partir de 1980)

Chuck Berry
Chuck Berry à Deauville (France) en 1987
Chuck Berry
Berry en concert en 1997

Berry a continué à jouer 70 à 100 concerts par an pour les années quatre-vingt. en 1986, Taylor Hackford Il a tourné un documentaire, intitulé Je vous salue! Je vous salue! Rock 'n' Roll, en ce qui concerne le concert de célébration organisée par Keith Richards (Grand fan de Berry) pour célébrer le soixantième anniversaire de Chuck Berry.[36] Le concert a été également assisté Eric Clapton, Etta James, Julian Lennon, Robert Cray et Linda Ronstadt, qui ont tous apparu sur scène avec Berry jouant ses plus célèbres chansons.

En fin des années Berry a acheté un restaurant Wentzville, Missouri, "The Southern Air"[37] et en 1990, il a été accusé par beaucoup de femmes d'avoir installé une caméra vidéo dans les toilettes des dames pour les espionner à leur insu. Berry se défend en disant que l'appareil a été installé pour surveiller son employé soupçonné d'avoir volé dans le restaurant. En dépit de sa culpabilité n'a jamais été prouvée en cour, Berry a opté pour une réparation collective en privé à 59 femmes qui avaient poursuivi en justice. Le biographe officiel du Berry, Bruce Pegg, a estimé que la « compensation » en Berry a coûté pas moins de 1 million $ plus les frais de justice.[38] De plus, une recherche menée par la police dans la résidence du Berry, a révélé l'existence de nombreuses cassettes vidéo contenant des images de femmes qui utilisaient la salle de bains, et l'un d'eux est avéré être mineur. Au cours de la recherche, ils ont également trouvé 62 grammes de marijuana. Pour éviter toute accusation de pédophilie, Berry a plaidé coupable de possession de marijuana et de négocier la peine. Il a été condamné à six mois de prison (arrêt), puis suspendu deux ans de probation et une amende de 5 000 $ à un don à l'hôpital local. Berry a continué à exécuter toutes les années 2000 font aussi constamment différents circuits.[39]

mort

De déclin physique du temps, Berry est mort le 18 Mars 2017 âgé de 91 ans, dans sa résidence Saint Charles dans le Missouri.[40] Dans ces jours, il a été post-production étant de la vidéo de son nouveau single Big garçons, puis est sorti à titre posthume.[41] Le 9 Juin, 2017 sort son dernier album studio, mandrin, la première consistant en nouvelle matière en 38 ans.

la plupart des chansons célèbres

Parmi les chansons qu'il a écrites ou réinterprétées sont des chansons très célèbres:

  • Johnny B. Goode, dont il a été classé parmi les documents provenant de l'espace Voyager. Il est également joué par le caractère de Marty McFly dans le film Retour vers le futur (1985), Le film Chuck Berry trouverait de cette inspiration Future Boy pour écrire la chanson.
  • Rock and Roll Music, pris en charge par Beatles au début de leur carrière[42]
  • Sweet Little Sixteen, dont la musique a été réutilisé en 1963 par beach Boys pour U.S.A. Surfin »
  • Roll Over Beethoven, également repris par les Beatles[42]
  • Come On, choisi comme le premier single des Rolling Stones
  • Jours scolaires, dont l'AC / DC ont fait un couvercle
  • Let It Rock
  • Almost Grown
  • Maybellene, l'un des premiers exemples de la musique « rock and roll »
  • Autour et autour
  • petit Queenie
  • Carol, aussi la version célèbre Rolling Stones
  • Trop Monkey Business
  • Brown-eyed Handsome Man
  • De retour dans la U.S.A.
  • Non particulière Place to Go
  • Nadine (Is It You?), joué par Dire Straits dans leur tout premier concert, puis repris par Notting Hillbillies, d'autres groupes Mark Knopfler
  • Memphis, Tennessee
  • Vous ne pouvez pas Catch Me, cité par Beatles venir ensemble[42]
  • Mon Ding-a-Ling, seul numéro 1 classement dans la carrière du Berry
  • On ne sait jamais, utilisé par Quentin Tarantino dans le film Pulp Fiction, dans la célèbre scène de la compétition de danse joué par John Travolta et Uma Thurman.
  • Je parle de vous

artistique et prix Héritage

« Quand j'entends le bon rock, les goûts de celui de Chuck Berry, tombent presque à ses genoux. Rien d'autre des soins de la vie. Le monde pourrait finir et je ne se soucierait pas '

(John Lennon[42])
Chuck Berry
Collection complète de tous enregistrés dans le studio.

Considéré comme un pionnier de la musique rock, Berry a eu une influence significative sur le développement tant du type réel de la musique est dans l'attitude associée au style de vie rock and roll. Merci à des chansons comme Maybellene (1955), Roll Over Beethoven (1956), Rock and Roll Music (1957) et Johnny B. Goode (1958), pour ne citer que les plus célèbres, Chuck Berry a redéfini et développé le rhythm and blues dans les principaux éléments qui composent le rock and roll et ce qui la caractérise, l'écriture grand agrippent textes sur le public des adolescents, décrivant les danses de l'école, les voitures rapides, la vie à l'école et la société de consommation avec des mots couramment utilisés,[43] et l'utilisation de riff guitare considéré plus tard un modèle pour des centaines d'autres musiciens de rock. Bien que techniquement impeccable, son style de guitare a fait école, intégrant des effets électroniques pour imiter le style utilisé par les guitaristes de blues de goulot d'étranglement, mélangé avec les styles de musiciens tels que Charlie Christian, et T-Bone Walker,[43] pour produire un son nouveau et passionnant que de nombreux guitaristes plus tard le reconnaissent comme source d'inspiration pour leur propre style de guitare.[39]

Le critique rock Robert Christgau Berry considère « le plus grand de la roche et des rouleaux » ( « les plus grands artistes de rock and roll »),[44] tandis que John Lennon une fois qu'il a dit: « Si vous voulez essayer de donner un autre nom au rock and roll, vous pouvez l'appeler Chuck Berry »,[45] et Lillian Roxon dans son Encyclopédie rock Il affirme que « Chuck Berry pourrait peut-être considéré comme l'artiste le plus important dans l'histoire du rock. »[46] la Rolling Stones, la statu quo, la Georgia satellites et AC / DC Ils ont été fortement influencés par Berry, et les quatre bandes ont réinterprété ses chansons au fil des ans. Parmi les nombreux honneurs qu'il a reçus, nous signalons le prix Lifetime Achievement Grammy Lifetime Achievement Award Grammy en 1984,[47] la Kennedy Center Honors en 2000,[48] et les sept candidatures reçues en 2009 par le magazine temps dans la liste des 10 meilleurs guitaristes de tous les temps.[49] Le 14 mai 2002, Chuck Berry a été honoré comme l'un des premiers « icônes » IMC lors de la 50e édition de la cérémonie annuelle BMI Pop Awards.[50]

Berry a également été inclus dans divers classements Rolling Stone. En Septembre 2003, le magazine a classé au numéro 6 sur la liste des « 100 plus grands guitaristes de tous les temps ».[51] En Novembre de la même année, son album compilation La Grande Vingt-huit Il était situé, toujours Rolling Stone, au lieu de 21º Liste des 500 plus grands albums de tous les temps.[52] L'année suivante, en Mars 2004, Berry a été classé cinquième dans la liste « Les Immortels - Les 100 plus grands artistes de tous les temps ». En Décembre 2004, ont été inclus six de ses chansons dans la Liste des 500 meilleures chansons selon Rolling Stone, en particulier Johnny B. Goode (# 7), Maybellene (# 18) Roll Over Beethoven (# 97) Rock and Roll Music (# 128) Sweet Little Sixteen (# 272) et Brown-eyed Handsome Man (# 374). Enfin, en Juin 2008, la chanson Johnny B. Goode il a terminé à la première place dans les "100 Greatest Guitar Songs of All Time" liste.[53]

Discographie

chambre

  • 1955 Maybellene RB # 1 (11)
  • 1955 Wee Wee Hours RB # 10
  • 1955 trente Jours RB # 2 (1)
  • 1956 No Money Down RB # 8
  • 1956 Roll Over Beethoven RB # 2 (1)
  • 1956 Trop Monkey Business RB # 4
  • 1956 Brown-eyed Handsome Man RB # 5
  • 1956 Vous ne pouvez pas Catch Me RB # 18
  • 1957 Journée scolaire RB 1 (5)
  • 1957 Oh Baby Doll RB # 12
  • 1957 Rock and Roll Music RB # 3
  • 1958 Sweet Little Sixteen RB # 1 (3)
  • 1958 Reelin 'And Rockin' RB # 19
  • 1958 Johnny B. Goode RB # 1 (3)
  • 1958 Carol RB # 9
  • 1958 Sweet Little Rock And Rouleau RB # 13
  • 1959 Almost Grown RB # 3
  • 1959 De retour dans la U.S.A. RB # 15
  • 1960 Let It Rock RB # 16
  • 1960 Trop crevé pour Pop RB # 15
  • 1960 Bye Bye Johnny RB # 14
  • 1960 jaguar Thunderbird RB # 20

album studio

  • Rock, Rock, Rock (avec les Moonglows et le Flamingos) (1956)
  • Après la session scolaire (1957)
  • One Dozen Berrys (1958)
  • Chuck Berry est au-dessus (1959)
  • Rockin « au Houblon (1960)
  • Nouveau Juke Box Clics (1961)
  • Deux Great Guitars (avec Bo Diddley) (1964)
  • Saint-Louis à Liverpool (1964)
  • Chuck Berry à Londres (1965)
  • Berry frais de (1965)
  • à Memphis (1967)
  • De Saint-Louie à Frisco (1968)
  • Concerto In B Goode (1969)
  • Retour Accueil (1970)
  • San Francisco Dues (1971)
  • Londres Chuck Berry Sessions (1972)
  • Bio (1973)
  • Sweet Little Rock and rouleau (1973)
  • sauvage Berrys (1974)
  • Flashback (1974)
  • Chuck et ses amis (1974)
  • Chuck Berry (1975)
  • rock It (1979)
  • Alive and Rockin ' (1981)
  • "Retro Rock" - Chuck Berry - semaine de radiodiffusion (1982)
  • Chuck Berry (1982)
  • mandrin (2017)

Live album

  • Chuck Berry sur scène (1963)
  • Live at Fillmore Auditorium (1967)
  • Londres Chuck Berry Sessions (1972)
  • Chuck Berry Live in Concert (1978)
  • Chuck Berry en direct (1981)
  • Toronto Rock 'N' Roll Revival 1969 Vol II. (1982)
  • Toronto Rock 'N' Roll Revival 1969 Vol. III (1982)
  • Je vous salue! Je vous salue! Rouleau Rock 'N' (1987)
  • Live! (2000)
  • Sur scène (2000)
  • Chuck Berry - In Concert (2002)
  • Concertone Fête du 1er mai - Rome (2007)

collections

  • Chuck Berry Twist (1962)
  • Greatest Hits de Chuck Berry (1964) (1964)
  • Décennie d'or de Chuck Berry (1967)
  • Golden Hits de Chuck Berry (1967)
  • Décennie d'or de Chuck Berry Vol. 2 (1973)
  • Décennie d'or de Chuck Berry Vol. 3 (1974)
  • Greatest Hits de Chuck Berry (1976) (1976)
  • Le meilleur du meilleur de Chuck Berry (1978)
  • 16 Greatest Hits de Chuck Berry (1978)
  • Chuck Berry All-Time Hits (1979)
  • La Grande Vingt-huit (1982)
  • 20 Hits (1983)
  • Reelin 'Rockin' Rollin ' (1983)
  • Rock 'N' Roll Rarities (1986)
  • The Chess Box (Box Set) (1988)
  • Du côté Blues (1994)
  • Roll Over Beethoven (1996)
  • Let It Rock (1996)
  • Le meilleur de Chuck Berry (1996)
  • Legends guitare (1997)
  • Chuck Berry - Son meilleur, Vol 1. (1997)
  • Chuck Berry - Son meilleur, Vol 2. (1997)
  • Dernières nouvelles Le plus grand / vous ne pouvez jamais dire (1998)
  • En direct: Roots of Rock 'N' Roll (1998)
  • rock roll Music (1998)
  • 20th Century Masters: The Millennium Collection: Le meilleur de Chuck Berry (1999)
  • Johnny B. Goode (ancien) (2000)
  • l'Anthologie (2000)
  • Blast from the Past: Chuck Berry (2001)
  • Johnny B. Goode (Columbia River) (2001)
  • Prince héritier de Rock N Roll (2003)
  • or (2005) - (l'Anthologie réimprimé dans différents emballages)
  • Johnny B. Goode: Ses 50 ans d'échecs » Complete Recordings (2007)
  • On ne sait jamais: The Complete Recordings Chess 1960-1966 (2009)
  • Chuck Berry Have Mercy: ses enregistrements d'échecs complets (1969-1974) (2010)

notes

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  5. ^ Chuck Berry - biographie, critiques, discographie, des photos :: OndaRock
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bibliographie

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liens externes

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