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Joni Mitchell
2013 Joni Mitchell (cultivée) .jpg
Joni Mitchell 2013
nationalité Canada Canada
sexe populaire
jazz
Période d'activité musicale 1964 - dans les affaires
outil article, guitare, piano, tympanon
étiquette reprise, Asylum records, Geffen records, sans pareil, Hear Music
album publié 27
studio 19
en direct 2
collections 6
site officiel

Joni Mitchell, nom de scène de Roberta Joan Anderson (Fort Macleod, 7 novembre 1943), Il est auteur-compositeur et peintre canadien.

Après un apprentissage entre café local canadien et des États-Unis où bourgeonné et devait allumer une nouvelle génération de musiciens populaire, Joni Mitchell a obtenu un succès commercial à la fin des 60, définir un style qui vieillira et sera une source d'inspiration pour tous auteurs-compositeurs les décennies suivantes.[1][2] Son impact sur l'écriture de chansons féminine, qui est considéré comme l'un des grands fondateurs ainsi Carole king et Laura Nyro, Il est comparable à celui des artistes tels que Neil Young et Eric Andersen de ce que leurs collègues masculins.[3][4] Au fil du temps, les gens seront de plus en plus reléguée au passé pour faire place à de nouveaux sons pour fermer Blues et jazz qui conduiront à des collaborations prestigieuses avec des gens Metheny, Pastorius, Hancock, Brecker et Mingus.[1]

Joni Mitchell est non seulement connu pour sa musique sophistiquée et ses textes extrêmement sophistiqués et poétiques, mais aussi pour sa passion et son talent pour les arts picturaux. elle est en fait dire: « Je suis d'abord et avant tout un peintre, puis un musicien ... ». personnellement graphiques soins et les couvertures de leurs albums, en utilisant la plupart des délais, mais souvent le traitement photographique.

biographie

enfance

Joni Mitchell
panorama Saskatoon hiver

Né à Fort Macleod par William Anderson et Myrtle McKee (il pilote de la force aérienne, son professeur principal), Joni Mitchell déménage avec sa famille à North Battleford en Saskatchewan vers la fin de Guerre mondiale. À l'âge de neuf ans se déplaçant dans la petite ville de Saskatoon, Joni considérera comme une ville natale.

Inspiré par un jeune ami qui l'a présenté à écouter Schubert et Mozart, à sept ans, elle commence à prendre des leçons de piano, mais un an plus tard, il a décidé d'arrêter l'étude parce que l'enseignant prouve contraire à son intention de composer leurs propres morceaux au lieu de jouer ces grands maîtres.

L'expérience de poliomyélite, contrat à neuf ans, il marque profondément l'enfance de Joni et elle a dit que cet événement était de les faire développer un talent artistique. Merci à son caractère déterminé et une attention réfléchie à la mère, Joni récupère miraculeusement bientôt et retourne à sa vie à Saskatoon.

À l'âge de 12 ans, il a rencontré Arthur Kratzman, son professeur d'anglais, qui change en quelque sorte le cours de sa vie. Joni avait une passion pour la peinture et sur le mur de l'école fait ses compliments alors que certains de ses tableaux M. Kratzman est suspendu, en lui disant: « Si vous pouvez peindre avec un pinceau, vous savez aussi peindre avec des mots ». Joni il a donc commencé à écrire des poèmes et achète plus tard ukulélé pour 36 $, ne pas avoir les moyens d'acheter une vraie guitare et a commencé à jouer dans les fêtes et certains Saskatoon local.

Après le lycée, il inscrit à l'Alberta College of Art Calgary et il commence à se produire régulièrement dans un endroit appelé La dépression à Calgary. L'école d'art déçoit: ne trouve pas ce qu'il attendait, les études sur les choses qu'elle se sent inutile et sans intérêt. Bien que la peinture à temps représente encore sa plus grande aspiration, Joni a quitté le collège et a déménagé à Toronto pour devenir un chanteur folk.

Le début (1964 - 1968)

À Toronto, Joni Mitchell (à cette époque encore Joan Anderson) tente de toutes les façons d'adhérer à un syndicat des musiciens, mais ses finances sont réduits à l'os et sans les nombreuses cartes locales refusent de le montrer. Donc, le travail pour les trouvailles entrepôts Sear grande Simpson tout au long du second semestre 1964. Toronto était dans ces années au carrefour de la musique folklorique canadienne et au-delà. Joni a l'occasion de rencontrer l'inconnu Neil Young et Leonard Cohen et de nombreux autres artistes qui gravitent autour des dizaines de café, le point d'appui du mouvement populaire.

en Février 1965 Elle donne naissance à une fille, née d'une relation avec un enfant au collège, et la situation devient critique: seul dans une ville qui ne lui, pauvre et avec un enfant à charge. Il est à ce moment que leur rencontre Chuck Mitchell qui tombe amoureux de Joni et promet de reconnaître l'enfant comme sa fille. Quelques semaines après la naissance d'un enfant, Joni et Chuck se marient, mais changer d'avis à propos de Chuck et de l'enfant Joni est obligé de lui confier pour adoption. En été de 1965 les deux déménagé à Detroit.

Joni Mitchell et Chuck deviennent un duo folk et commencent à effectuer par paires dans de nombreux clubs gagnent en popularité, pour devenir la paire folk le plus aimé de Detroit. À l'été 1966 Joni participe à Newport Folk Festival l'obtention à la fin de l'exécution, une ovation.

Le mariage et le partenariat artistique dure très peu de couple et au début 1967 Joni a déménagé à New-York la recherche réussie du soliste. Il commence à créer autour de lui un petit groupe de fans dévoués et son talent d'écrivain est de plus en plus reconnu.

Joni rencontre Tom Rush reste agréablement surpris par ses textes et surtout par la chanson Exhorter pour Going. Rush suggère la pièce Judy Collins mais il refuse l'offre et décide de l'enregistrer lui-même. Seulement quand il est enregistré par le chanteur George Hamilton IV, la chanson devient un hit. L'intérêt croissant pour les talents de Joni Mitchell apporte de nombreux chanteurs comme Buffy Sainte-Marie, Dave Van Ronk et Judy Collins d'affecter ses morceaux les transformant ainsi en succès nationaux.

Le succès (1968 - 1970)

Joni Mitchell
David Crosby, 1974

Dans le quartier des artistes de Chelsea à New York, où il prend la résidence, il rencontre Elliot Roberts qui devient bientôt son manager et il insère dans le circuit des artistes et des points chauds. Au cours d'une exécution en Floride vient la relation amoureuse avec David Crosby, ancien Byrds. Crosby persuade Reprise records Joni ne peut donc enregistrer un album totalement acoustique.

en Mars 1968 sorti son premier album solo de Joni Mitchell: Chanson à une mouette (Parfois, simplement connu sous le nom Joni Mitchell). Pendant ce temps, David Crosby favorise en aucune façon l'album et le chanteur, présentant ses amis d'Hollywood et à l'introduire dans le plus à la mode et compte tenu du pays. Le bouche à oreille est rapide et le nom de Joni Mitchell vous commencez à sentir la radio ou lu dans les magazines. Le succès, à la fois par les critiques et le public chaleureux, vient avec des performances à troubadour de Los Angeles, un Royal Festival Hall de Londres et Miami Pop Festival.

Ajoutant à la gloire est venu en Décembre 1968 la version de Judy Collins Les deux côtés maintenant écrit par Joni, qui devient un hit. Pour l'étoile novella Joni Mitchell est venu les premières collections, le résultat des ventes du premier album et le droit d'auteur sur ses chansons interprétées par d'autres.

en Avril 1969 Reprise Records a sorti son deuxième album: nuages, dans lequel Joni ressaisit prêtées à d'autres chansons (en particulier Les deux côtés maintenant et Chelsea Matin). Comme pour le premier album, les réactions critiques et du public sont positifs et le concert lieu à Carnegie hall Elle établit sans aucun doute la position de la réussite et le respect conquis par Joni Mitchell.

Après avoir mis en veilleuse le projet d'un album live, Joni a déménagé à Laurel Canyon, Los Angeles Graham Nash qui avait rencontré David Crosby. Le couple achète une petite maison qui sera ensuite décrite dans tendrement notre Maison de Crosby, Stills, Nash and Young.

Après plusieurs apparitions à la télévision programme Joni sa présence dans son ensemble festival de Woodstock, célébration de l'amour et de la paix. Mais après avoir vu à la télévision les images de la circulation sur la route de Woodstock, Elliot Roberts lui a conseillé de ne pas aller, parce que le lendemain Joni devrait être présent à la célèbre émission de télévision Dick Cavett.

Joni Mitchell
Graham Nash, 1976

Ne pas avoir été à Woodstock Il ne cesse de composer et d'écrire une chanson qui est le meilleur de tous l'esprit d'événement quell'epocale. la chanson Woodstock devenir un véritable symbole: les images de l'amour dans la paix, les avions de guerre qui se transforment en papillons et la nécessité de « Pour revenir au jardin » (Et nous devons nous faire / Retour au jardin) Représentez parfaitement l'événement, bien qu'il n'avait pas pris part.

en Mars 1970 Joni obtient un Grammy pour Performance Best Folk 1969 avec l'album nuages. Immédiatement après que le public reprendra son troisième album: Ladies of the Canyon que bientôt le fruit premier disque d'or. L'album contient quelques-unes des chansons folkloriques les plus populaires de l'époque que Mitchell Woodstock, Big Yellow Taxi et The Circle Game.

bleu (1971 - 1973)

En parlant de ce temps dit Joni Mitchell: «J'isolé et commençait à se sentir comme un oiseau dans une cage dorée. J'ai eu l'occasion de rencontrer des gens. Le succès peut emarginarti tant de manières ".

Dans un voyage à travers 'Europe touche la France, la Espagne et Grèce. Au cours de son séjour sur l'île de Crète apprend à jouer tympanon et tout de suite il a écrit quelques chansons sur ses pérégrinations: Carey et Californie.

Aprile Joni apparaît dans les chœurs de l'album Carole king tapisserie et aussi dans le seul James Taylor, Vous avez un ami.

en Juin 1971 Il a vu la sortie du quatrième album de Mitchell: bleu. Les chansons sur ce disque représentent le désir de l'artiste de se débarrasser de l'image de l'icône hippie qui est devenu l'œil du public. Comme répété dans de nombreuses interviews, il a voulu se montrer pour ce qu'il était vraiment, ce que les émotions qu'il ressentait. Pour cette raison bleu Il est considéré comme l'un des premier album « confessionnal ».

Joni Mitchell dit: « Dans cette période de ma vie, je n'avais pas de défense personnelle, alors vous trouverez à peine un mensonge connu dans cet album. » bleu devenir un succès retentissant avec les critiques et le public pour sa particularité et de l'innovation.

En quittant la maison à Laurel Canyon, Joni ferme un chapitre important de sa vie laissant derrière lui l'attitude de hippie et de la vie en communauté. Acheter une propriété à proximité des eaux du Colombie-Britannique au Canada pour une période est un invité dans la maison losangelina David Geffen.

Compte tenu de l'énorme succès de bleu, Elle décide de revenir à la scène. Après une tournée en tandem avec Jackson Browne affectant à la fois aux États-Unis et en Europe, Joni donne des spectacles de charité en faveur du candidat démocrate à la présidentielle George McGovern.

Le cinquième album, Pour les Roses, Il est publié (de Asylum records) En Octobre 1972. le single Vous Turn Me On, je suis Radio il est resté pendant quelques semaines sur le palmarès Billboard. En termes de style musical Pour les Roses Il représente un autre tournant: les gens sons généralement sont incorporés dans les arrangements orchestraux jusque-là étrangères à Mitchell, prenant ainsi une nuance plus pop et commercial.

De cette façon, Joni met enfin le droit d'enregistrement avec le public, se montrant avec ses défauts et ses points forts et en éliminant tout artifice qui lui a fait sentir mal à l'aise et faux.

Célébrités (1974 - 1975)

Joni Mitchell
Joni Mitchell concert en 1974

Pour une grande partie de la 1973 Joni recherche de capable de jouer ses musiciens « accords étranges » et comprendre les rythmes que vous voulez obtenir. Engager le L.A. Express, Groupe Tommy Scott (avec qui il avait déjà collaboré à Pour les Roses), Pour les sessions d'enregistrement d'été à transférer au célèbre album Cour et Spark. le single Élevé sur un vol qualifié Il est publié avant Noël 1973, et le son radicalement différent par rapport à la production passée, bouscule et excite l'âme.

Cour et Spark Il est publié en Janvier 1974. De l'avis des fans, Joni avec ce travail se rapproche plus de son pop sans se compromettre. la chanson Aidez-moi est le premier et le seul unique pour atteindre le Top 10. L'album a atteint la deuxième position sur le graphique Billboard et reste stable pendant quatre semaines.

En Février 1974 a commencé une tournée promotionnelle qui visitera les Etats-Unis, au Canada et en Angleterre, accueilli par des critiques élogieuses. Les spectacles les 14 et 17 Août à l'Universal Amphitheatre à Los Angeles seront enregistrés pour un album live, qui sera mis sur le marché en Novembre, avec le titre Miles de Aisles. Le succès de Miles de Aisles Il ferme une année en or dans la carrière de Joni Mitchell.

Avec son nouveau partenaire, John Guerin (batteur L.A. Express), l'achat d'une maison dans le style espagnol Bel Air. en Janvier 1975 il y a 4 nominations aux Grammy Awards: il remportera deux.

Au printemps 1975, Joni au studio pour enregistrer des versions acoustiques de quelques chansons écrites à la fin de la dernière tournée. Après plusieurs mois la même bande qui l'a accompagné dans Cour et Spark accompagnements enregistrés pour les chansons. En Novembre 1975, il a également été publié pour le droit d'asile, le sixième album studio: Le Sifflement de Pelouses été. L'album est un hybride qui touche plusieurs genres comme le folk, jazz, la Blues et pop. la chanson La Jungle ligne, triomphe de l'expérimentation à cette époque, comprenait un exemple primitif de l'échantillonnage sonore de certains tambours joués par la population indigène Burundi.

Le disque est accueilli très bien sans l'enthousiasme du précédent. Joni avait en fait cessé de composer des chansons introspectives préférant porter son attention sur l'entreprise, operandone un avantage critique. Quelques critiques démolissent l'album étant donné un faux mouvement et cela nuit à l'artiste. Même la plupart des fans sont déçus, et l'album vendu très peu d'exemplaires. en Janvier 1976 En plus de la tournée à l'appui Le Sifflement de Pelouses été, une fois de plus à l'accompagnement de L.A. Express.

L'approche du jazz (1976 - 1977)

Joni Mitchell
Joni Mitchell (1975)

Le rapport se termine par John Guerin, ainsi que la tournée, et Joni a commencé à fréquenter la maison sur la côte Neil Young, dans l'espoir de vivre de nouvelles expériences et avec un désir croissant de voyager. Dans la maison des jeunes viennent deux amis prêts à traverser tout le pays jusqu'à ce que MaineJoni décide de les rejoindre et une fois qu'ils arrivent à leur destination revient seul. dit Joni Mitchell: «J'ai écrit des chansons tout en voyageant seul dans une voiture à travers les Etats-Unis, ce qui est la raison pour laquelle il y a le piano dans ces chansons. »

Les chansons dont Joni parle sont ceux qui, avec des résultats déjà présentés en 1976, formeront l'album hégire. Joni a enregistré l'album à l'été 1976 avec le groupe qu'il accompagne depuis 1973, mais le son qui obtient ne répond plus. Il voulait l'atmosphère qui reflète l'esprit des chansons conçues « sur la route ».

Après avoir terminé les enregistrements des neuf titres qui hégire, un ami présente un jeune et talentueux bassiste, Jaco Pastorius. Joni entre immédiatement en phase avec son style particulier: depuis des années avait été à la recherche d'un son similaire et se sentent Pastorius jeu est un rêve devenu réalité. Le faible Jaco est overdubbed sur quatre des neuf chansons hégire, et l'album est sorti le 22 Novembre.

Quelques jours plus tard, les membres de la bande initier leur concert d'adieu et Joni Mitchell participe à l'événement, ainsi que Bob Dylan, Van Morrison, Neil Young, Eric Clapton et d'autres artistes de premier plan. Tout cela est enregistré par la caméra habile Martin Scorsese et après un an et demi transformé dans le célèbre film documentaire The Last Waltz. A cette occasion, il a joué Joni chanter dans des chorales sans défense Neil Young, puis, en compagnie de la bande, les sons coyote, Ombres et lumière et Furry Sings the Blues.

Joni Mitchell
Une séquence de The Last Waltz

hégire Il est salué comme un retour à la lucidité par Mitchell, rassurant ainsi les critiques et le public. Le disque arrive à la treizième position sur le palmarès Billboard et est allé or après seulement trois semaines de ventes.

À l'été 1977 Joni a commencé à travailler sur ce qui sera son seul album double dans le studio. Prêts à prendre des risques afin de compléter le contrat avec Asylum, réunit quelques chansons mis au rebut par des projets précédents et retravaille avec la collaboration de la bande qui avait participé à hégire (Y compris Jaco Pastorius) avec l'ajout du batteur Alias ​​Don et saxophoniste Wayne Shorter. Sorti en Décembre 1977 le titre Reckless Fille de Don Juan, le travail est une émeute expérimentalisme, l'improvisation jazz, rythmes tribaux et les mélodies de rêve (se souvenir Plaines paprika, une pièce dure 17 minutes qui retrace un rêve réalisé par Mitchell). Néanmoins, le double LP a réussi à atteindre la position 25 sur le palmarès Billboard et est devenu un disque d'or en trois mois.

Quelques mois après la sortie de Reckless Fille de Don Juan, Joni est contacté par le grand jazzman Charles Mingus, J'ai été impressionné par son courage artistique. Mingus veulent collaborer à l'interprétation de l'œuvre musicale quatre quatuors de T.S. Eliot. Cette demande Mingus apportera des changements décisifs dans la musique de Joni Mitchell, marquant une nouvelle fois une rupture avec le passé et avec les attentes du public et des critiques.

Période de jazz (1978 - 1980)

Joni Mitchell
Charles Mingus dans une photo de 1976

L'intention de Mingus était de résumer le travail de texte Eliot puis composer une partition orchestre, faible et guitare. Joni devait chanter tour à tour au narrateur de l'histoire. Mitchell accepte d'abord le projet, mais abandonne après avoir lu le travail; il serait plus facile de résumer les Bible, dit-il. Après quelques semaines des contacts Mingus lui pour lui dire qu'il composa exprès pour elle, six mélodies (provisoirement droit à Mingus Joni I-VI) Pour qu'il devrait écrire et chanter les paroles.

Joni accepte le défi et est allé à New York, à l'Hôtel Regency où les maisons Mingus. Le musicien de jazz, de longue souffrance la sclérose latérale amyotrophique qui l'a forcé à partir d'un fauteuil roulant, ainsi que Mitchell longues après-midi parler consacre à la musique qu'ils voulaient obtenir. Joni suit alors Mingus et sa femme Sue Mexique, où le maître envisage de rencontrer des hommes saints qu'il pensait peut aider à la guérison de la terrible maladie.

en Janvier 1979, Mingus est mort avant de voir l'album terminé, bien qu'il avait entendu et approuvé tous les textes écrits par Joni sauf que, pour Dieu doit être un homme Boogie. Après avoir examiné les versions finales des chansons, Joni prend la tâche ardue de choisir une bande adaptée pour mener à bien ce type particulier de la musique. A la fin rejette l'idée d'une bande acoustique, bien que ce soit le souhait de la fin Mingus et utilise une gamme comprenant: Herbie Hancock sur les claviers, Wayne Shorter au saxophone, Alias ​​Don à la percussion, Peter Erskine à la batterie et Jaco Pastorius à la basse.

Joni Mitchell
Pat Metheny

Au début de mai 1979 Joni joue avec d'autres artistes devant la Capitole à Washington C.C. pour un organisme de bienfaisance contre l'utilisation sans discernement de 'puissance nucléaire. En mai, elle et la bande effectuer toutes les chansons composées avec le Mingus UC Jazz Festival à Berkeley.

En Juin, l'album a été libéré Mingus qui a fait ses débuts à la position 17 du classement Billboard, mais ne récupère pratiquement aucun passage radio. Mingus Il est aussi le seul album de Mitchell ne pas avoir vendu au moins un demi-million d'exemplaires.

Cet été Joni et le groupe (qui viennent Michael Brecker, Pat Metheny et Lyle Mays) Commencez la visite de soutien de l'album Mingus qui dure six semaines et se termine par cinq spectacles à Théâtre grec Los Angeles. Ces performances sont enregistrés et filmés. Une visite Joni achevée environ un an passe sur les bandes de concert, la création d'un double album live et le film concert, tous les deux intitulés Ombres et lumière. Le double album, sorti en Septembre 1980 comprend également une reprise de Pourquoi Do Fools tomber amoureux, vieux succès Frankie Lymon et les adolescents.

Ombres et lumière est un vivre epochal, voir Joni Mitchell pic de forme et qui offre des moments inoubliables tels que la performance de Adieu Chapeau Pork Pie, Amelia, pays de rêve et coyote.

Retour à Pop (1981 - 1984)

Joni Mitchell
L'étoile Joni Mitchell dans le Walk of Fame du Canada

Le 5 Février, 1981 Toronto Joni est inséré dans Canadian Music Hall of Fame: Pour remettre le prix le Premier ministre du Canada Pierre Trudeau. Peu de temps après elle a reçu un prix si important et spécial, Joni quitte Toronto et se dirigea vers la Caraïbes à la recherche d'un peu de repos et d'inspiration pour de nouvelles chansons.

Le séjour des Caraïbes, avec de la musique reggae Il entend partout, influence grandement son projet musical futur. A cette époque, il découvre la musique de Joni Talking Heads et surtout celle de police, Il tombe amoureux de rythme et son créé par aiguillon et compagnons. Une fois de retour dans le Sting de contact aux Etats-Unis pour une collaboration, mais pour les engagements existants à la fois par le projet se fane. Mais il ne cesse pas son désir de créer un bien pris en charge par l'album section rythmique, après les mélodies éthérées et jazz improvisées de l'album précédent; maintenant, elle ressent le besoin de mettre de l'ordre et de la logique. Ainsi commence la recherche de musiciens appropriés pour suivre son nouvel esprit.

Après avoir enregistré quelques-unes des chansons composées dans les Caraïbes ainsi que plusieurs musiciens, Joni est ce qu'il a fait à son cas: le batteur Vinnie Colaiuta et le bassiste Larry Klein qui il était aussi un ingénieur du son. Klein est devenu un collègue temps, ami et compagnon et une grande influence sur le son final du nouvel album.

en Novembre 1982 le nouveau label David Geffen (Fondateur des demandeurs d), le Geffen records, studio onzième album de Public Mitchell: Wild Things Run rapide. L'album a été salué comme un retour à la pop; En fait, le disque a un son frais et contient de nombreuses chansons rythmées. Néanmoins, l'album a fait ses débuts à seulement vingt-cinq sur le Billboard et le single Vous êtes donc la place (Baby I Do not Care), couverture de Elvis Presley, seulement jusqu'à boite la position 47.

Le 21 Novembre 1982, Mitchell épouse Larry Klein lors d'une cérémonie tenue à la maison de Malibu son manager Elliot Roberts.

en 1983 Joni se lance sur ce qui sera sa plus longue tournée. Il commence le 4 Mars, 1983 Osaka en Japon, puis touche l 'Australie, Irlande, Angleterre, Belgique, France, Allemagne, Italie, Scandinavie et Danemark. Après cette première partie de la tournée Joni et le groupe (appelé refuge) Retour aux États pour les vacances d'un mois, puis revenir à jouer pour les États-Unis et au Canada.

au début 1984 Joni et Larry travaillent dur pour assembler les films enregistrés lors de la tournée, les limaces en alternance de concerts aux films tournés par le même Mitchell et d'autres images extraites de divers films tels que Viridiana de Luis Buñuel et Koyaanisqatsi de Godfrey Reggio. Le film est intitulé Refuge des routes.

Vers la fin de 1984 Joni a repris l'écriture de nouvelles chansons tout en apprenant à utiliser le célèbre Klein synthétiseur Fairlight CMI. Sous la suggestion de David Geffen, Joni et Larry entrer en contact avec le magicien des synthétiseurs Thomas Dolby qui alors travaillera de concert avec Joni pour son prochain album. Joni estime que les sons produits par le synthétiseur peuvent habiller paroles bien en colère qui vient fini d'écrire.

Expérimentation électronique (1985 - 1989)

Mitchell, qui a toujours produit ses propres tous ses albums (société gérée seulement quelques artistes), décide de se tourner vers Dolby seulement en tant que consultant sur les techniques d'exploitation Fairlight, rejetant la suggestion de Geffen pour engager Dolby en tant que co-producteur du nouvel album. Après des mois d'enregistrements et des programmes, le nouvel album, Dog Eat Dog Il est maintenant prêt à être publié. En Octobre 1985, le James Corcoran Gallery Los Angeles a organisé une fête pour la sortie de l'album, avec une liste d'invités allant de Christopher Cross à Jack Nicholson, de James Taylor à Sheena Easton. Pour l'occasion, la galerie affiche de nombreuses nouvelles images de Mitchell, et l'événement est un succès. Dans diverses interviews ce soir, Joni avoue qu'elle cuit au four un album politique et très en colère vers la nouvelle société de consommation moderne.

A partir du premier single, appelé Les bons amis, une vidéo est tournée qui fait ses débuts sur MTV le 27 Novembre 1985. Joni et Larry promouvoir le disque à la radio, où Joni chante, il joue et que vous interviewez. Malgré les efforts déployés, Dog Eat Dog Il est un flop colossal et gagne Mitchell au rang le plus bas de sa carrière. le fiasco Dog Eat Dog Joni détourne l'attention de l'idée de se lancer dans une nouvelle tournée et les rend décident de rester à la maison et de se consacrer à la peinture.

au début 1986 Larry Klein a été contacté par Peter Gabriel jouer de la basse sur le nouvel album Je sais. Joni suit son mari et de sa rencontre avec Peter Gabriel dans ses études de bain est l'occasion d'un duo, Mon Secret Place. La permanence de Mitchell à la résidence de Peter Gabriel est une source d'inspiration pour de nouvelles chansons qui se rassembleront dans son album 1988.

Le 25 Septembre 1987, Jaco Pastorius meurt de blessures signalées après avoir été battus à l'extérieur un club quelques semaines plus tôt. Pastorius avait joué et apporté son énorme contribution artistique au quatrième album de Joni Mitchell.

Après l'achèvement des travaux pour la construction de son studio d'enregistrement privé à Bel Air, Joni Mitchell commence à enregistrer le nouvel album en continuant l'expérimentation avec des synthétiseurs. Le son qui en résulte est cependant différent de Dog Eat Dog. L'album est terminé dans un court laps de temps parce que la plupart des chansons avaient déjà été écrit et publié en Mars 1988, sous le titre Chalk Mark dans une tempête de pluie. La liste des invités comprend entre autres, Peter Gabriel, Billy Idol, Tom Petty et Willie Nelson. Les critiques ces réactions de temps sont beaucoup plus positives et le single de l'album (Mon Secret Place, duo avec Peter Gabriel) obtenir une bonne quantité de temps d'antenne.

En Octobre 1988 Joni et Larry sont partis pour l'Italie où Mitchell prend sa retraite à Sanremo Tenco Award, qui est le plus grand prix italien dans l'écriture de la chanson. Pour l'occasion Joni réalise en direct sur la scène Sanremo chanter une nouvelle chanson intitulée Night Ride Accueil et quelques classiques de la période hégire.

Maturité et retour aux origines (1990 - 1995)

Tout au long de la première partie de 1990 Joni et Larry sont plongés dans la préparation du nouvel album. Qu'est-ce que Joni va obtenir quelque chose moins symphonique que les deux précédents albums.

En primavera Joni a été invité à participer au projet Roger Waters, le mur, qui participe avec succès. Le 10 Décembre 1990 à la livraison Billboard Music Award un prix à Sinéad O'Connor pour l'individu Nothing Compares 2 U.

Avant la livraison de Noël Joni mix final de son album à Geffen qui publiera le 5 Mars, 1991 avec le titre Night Ride Accueil. L'accueil est extatique par tous. Les principaux magazines de musique recensiscono l'album comme un de ses meilleurs depuis les années soixante-dix. Le retour à l'atmosphère plus intime et calme, avec voix et guitare acoustique au premier plan, ils ont immédiatement frappé le public qui envoie l'album en tête des charts. Le premier single, Venez du froid, Radio obtient un laissez-passer.

En Novembre de cette année, le magazine Rolling Stone s'intègre l'album hégire parmi les 100 meilleurs de l'histoire. en Septembre 1992 le candidat démocrate Bill Clinton Il remporte l'élection présidentielle américaine contre républicain George Bush. sujet favori de la presse à ce moment-là était de préciser le fait que Clinton avait appelé sa fille Chelsea en hommage à Joni Mitchell (pour la chanson Chelsea Matin).

Lorsqu'en Mars 1993 Joni a été invité à prendre part à la Troubadours du Folk Festival, vous venez d'enregistrer les nouvelles chansons. Quelques années après Mitchell admis que le même jour que cominciarano enregistrements, elle et Larry Klein avait décidé de divorcer. À ce jour, Joni Mitchell et Larry sont de grands amis et continuent de jouer ensemble.

en Octobre 1994 nouvel album solo Public Geffen, intitulé turbulent Indigo. La couverture de l'album abrite un autoportrait Joni Mitchell mutilé d'une oreille, bien sûr, dans le rôle de Van Gogh. Comment Night Ride Accueil réception critique et public est très positif, peut-être encore plus bienveillant. L'album est un retour décisif aux origines paroissiales et populaire. Les thèmes de ce disque sont particulièrement religion et la relation avec Dieu et de la société hostile.

Collections (1996 - 1999)

Les années 1995 et 1997 Joni Mitchell sont ceux d'octroi et la satisfaction professionnelle. Les prix viennent de partout, boule de neige grâce au succès de l'album de 1994 turbulent Indigo.

25 Mars, 1995 Billboard Magazine Awards Joni siècle Prix pour les réalisations et les réussites dans le domaine créatif. Les chiffres en Avril 1995 Mirabella et vogue Ils contiennent des entrevues avec Mitchell. Il sera accordé l'interview à Vogue qui révélera pour la première fois d'avoir eu un enfant et qu'elle a dû renoncer à l'adoption en raison de ses difficultés financières. En Août, le magazine de musique Mojo publie sa liste des 100 meilleurs albums de l'histoire: Le Sifflement de Pelouses été gagne la position 78 en bleu le 18.

Après plusieurs mois de travail, le 29 Septembre 1996 Reprise publique de deux collections: le premier appel visites qui contient les grands succès commerciaux de Mitchell et le second intitulé Misses Au contraire, il comprend les chansons de Joni considère le manque de succès.

en Janvier 1997 Reprise public un album de remixes de succès populaire Big Yellow Taxi (Qui avait déjà été la version refaite à neuf hip-hop pour la série télévisée amis), Contenant six remixes différents de la chanson. Le 27 Février Joni gagne à la place Prix ​​pour le meilleur guitariste acoustique. Le 28 Février, voit plutôt le vainqueur des deux Grammy pour lequel il a été nommé (Meilleur album pop et Meilleur Forfait d'enregistrement, à la fois pour turbulent Indigo). En mai, en Suède il est donné la Polar Music Prize, ou l'équivalent de prix Nobel dans le domaine de la musique.

Le 18 Septembre 1997 Joni est, avec d'autres artistes, il a admis Rock and Roll Hall of Fame, devenant ainsi la première femme canadienne à recevoir ce prix. De plus en 1997 Janet Jackson il a sorti son album The Velvet Rope dans le qui est la chanson du succès international Got « til Il est parti qui présente un échantillon de Big Yellow Taxi de Mitchell. Merci à de nombreux prélèvements et couverture innombrables de cette période a été une redécouverte de la discographie de Joni Mitchell sur la partie de la jeune génération.

Après avoir passé près de trois ans pour recueillir la reconnaissance méritée et tardive, un Joni Mitchell maintenant cinquantaquattrenne retourné au studio pour enregistrer ce qui restera pendant plus de dix ans son dernier album de non libéré.

En fait, la situation est plus complexe: en Avril 1996 Joni Mitchell avait annoncé sa retraite de la scène musicale en raison d'une incompatibilité avec l'industrie de la musique coupable de ne pas lui donner un soutien plus en raison. Peu de temps avant le concert qui devait consacrer sa retraite, un démonstrateur Roland Joni a présenté le nouveau modèle de la maison appelée VG-8. Cette guitare est capable de stocker différents sons pour guitares, mais la chose la plus importante et utile pour Mitchell, il a été capable de mémoriser les différents accordages. Joni Mitchell a toujours utilisé le soi-disant open tunings, accordages ouverts, et pour cette raison souvent il a passé plus de temps à réaccorder la guitare que jouer. Le Roland VG-8 ouvre de nouveaux horizons à Joni qui décide que la retraite peut attendre un peu plus longtemps.

en Septembre 1998 la Reprise records public Apprivoiser le tigre qui comprend dix nouvelles chansons. Le titre du disque, ce qui signifie "Taming the Tiger", Il est une métaphore un peu juste. Comme elle dit elle-même: « Le tigre est le show-business, vous pouvez monter le tigre quand vous êtes au sommet de la réussite, bien qu'il soit difficile à prendre. Mais peut-être le meilleur moment pour observer et comprendre qu'il est quand vous la trouvez à vos côtés, car il ne se préoccupe plus vous. Telle est la thèse de Sophia Loren Je sens que je partage entièrement ".

Ces années ont vu une Joni Mitchell plus serein et en paix avec elle-même. Il a une nouvelle relation avec le chanteur-compositeur-interprète canadien Don Freed, il suivi sa fille Kilauren et a rétabli des liens avec la vieille mère. relations avec les majors enregistrement et sa colère et de dégoût contre la business de la musique Cependant, ils sont encore tout à fait en sommeil et ne trouvent que le soulagement des années plus tard.

Ces dernières années (2000 - 2014)

Joni Mitchell
Joni Mitchell en 2004

en Février 2000 Joni Mitchell travaux publics tout à fait inattendu. L'album est appelé Les deux côtés maintenant et il contient des réinterprétations sont des éléments clés d'orchestre de chansons romantiques, une trentaine d'années, quarante et cinquante. En plus des classiques vintage Mitchell insère également deux nouvelles interprétations de deux de ses chansons les plus sentimentales: Un cas de vous et Les deux côtés, maintenant.

Juste un mois après la publication de Les deux côtés maintenant Joni Mitchell révèle son intention d'abandonner la musique: « Je veux me concentrer sur la peinture. Dernièrement, je sens que j'ai pas beaucoup de temps, et alors que je livrais mes ambitions musicales de façon satisfaisante, pour la peinture j'ai encore beaucoup à explorer Par ailleurs, le monde de la musique me met de côté, je il est excommunié. Voir le meilleur de ce que je l'ai fait relégué dans un coin sombre ne me laisse pas beaucoup d'espoir pour la culture ".

En dépit de ces déclarations, le 19 Novembre 2002 la Nonesuch records publie le double album récit de voyage. La procédure utilisée par Joni est la même que celle adoptée pour Les deux côtés, maintenant; la seule différence est que, pour être réinterprété avec accompagnement d'orchestre sont les classiques de la carrière près de quarante ans dans la même Mitchell.

Comme cela est arrivé après la publication de Les deux côtés, maintenant, Joni Mitchell déclare en colère et dégoûté par l'industrie de la musique: « Il est nul. L'industrie de la musique, je l'espère finir dans les toilettes. Je pourrais aussi décider de ne pas inscrire plus ». Après le double album orchestral récit de voyage quatre collections suivantes, respectivement: The Complete Recordings Geffen (23 Septembre, 2003); Le début de la survie (27 Juillet 2004); pays de rêve (14 Septembre, 2004) et Chansons d'une fille Prairie (26 Avril, 2005). En 2007, enfin, il a sorti un nouveau titre de l'album solo éclat qui obtient les éloges du public et des critiques, il est son dix-neuvième et dernier album. Au mois de Novembre 2014 a publié un coffret de quatre CD avec 53 chansons complètement remasterisée droit L'amour a de nombreux visages: Un quatuor, un ballet, en attente d'être Dansé. La collection est un résumé de son point de vue sur l'amour dans ses nombreuses manifestations.

Discographie

album

  • Chanson à une mouette (Également connu sous le nom Joni Mitchell) (1968)
  • nuages (1969)
  • Ladies of the Canyon (1970)
  • bleu (1971)
  • Pour les Roses (1972)
  • Cour et Spark (1974)
  • Miles de Aisles (Live) (1975)
  • Le Sifflement de Pelouses été (1975)
  • hégire (1976)
  • Reckless Fille de Don Juan (1977)
  • Mingus (1979)
  • Ombres et lumière (Live) (1980)
  • Wild Things Run rapide (1982)
  • Dog Eat Dog (1985)
  • Chalk Mark dans une tempête de pluie (1988)
  • Night Ride Accueil (1991)
  • turbulent Indigo (1994)
  • Apprivoiser le tigre (1998)
  • Les deux côtés maintenant (2000)
  • récit de voyage (2002)
  • éclat (2007)

collections

  • visites (1996)
  • Misses (1996)
  • The Complete Recordings Geffen (2003)
  • Le début de la survie (2004)
  • pays de rêve (2004)
  • Chansons d'une fille Prairie (2005)
  • L'amour a de nombreux visages (2014)

Filmographie

Concerts publiés en VHS / DVD

documentaires

  • Femme de cœur et l'esprit (2003)

notes

bibliographie

  • Michelle Mercer, Voulez-vous prendre moi comme je suis: période bleue de Joni Mitchell, 2009, Free Press, ISBN 978-1-4165-5929-0
  • Larry David Smith, Elvis Costello, Joni Mitchell, et le Torch Song Tradition, 2004 Greenwood Publishing Group, ISBN 978-0-275-97392-6
  • Katherine Monk, Joni: L'Odyssée de Creative Joni Mitchell 2012, Greystone Books, Isbn 978-1-55365-838-2
  • Sheila Weller, Girls Like Us: Carole King, Joni Mitchell, Carly Simon-et le voyage d'une génération, 2008, Simon et Schuster, Isbn 978-0-7434-9147-1

Articles connexes

  • Célébrités du Walk of Fame du Canada

D'autres projets

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liens externes

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