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Domenico Paladino
Domenico Paladino

Domenico Paladino, également connu sous le nom Mimmo (Paduli, 18 décembre 1948), Il est artiste, peintre, sculpteur et graveur italien.

Il est l'un des principaux représentants de Transavanguardia, mouvement médiocre fondé par niveau artistique Achille Bonito Oliva en 1980 qui identifie un retour à la peinture, après les divers courants développés conceptuels soixante-dix[1].

Ses œuvres sont placées en permanence dans certains musées internationaux majeurs dont le Metropolitan Museum of Art de New York.

biographie

Domenico Paladino est né à Paduli, près de Benevento, 18 décembre 1948. L'oncle paternel, Salvatore, est peintre et a commencé à des intérêts artistiques qui convergent vers la présence de l'école d'art de Bénévent (1964-1968) et la Galleria Lucio Amelio à Naples, où il a rencontré le peintre Antonio Del Donno[2]. en 1964 visiter ensemble pour la première fois Biennale de Venise, Il est resté fasciné par les artistes pop américains. la 1968 Elle coïncide avec sa première exposition à la Galerie SC Portici (Naples). A cette occasion, il est présenté par le jeune Achille Bonito Oliva, qui se joindra à la critique tout au long de sa carrière, y compris dans le groupe d'artistes de la Trans et l'année suivante encore présent dans le personnel Caserta au Studio Sujet Enzo Cannaviello . En suivant les instructions artistiques de l'époque, dominée par une adresse aussi conceptuelle, Paladino tourne son attention à la photographie, une attitude qui se reflète dans l'exposition personnelle à la Galerie de Brescia De nouveaux outils, où seulement expose des œuvres photographiques[3].

les années soixante-dix

Après avoir déménagé à Milan à la fin des années soixante-dix, Paladino vit la ferveur artistique de la ville de Milan, à méditer sur les nouveaux horizons que son travail pourrait prendre.

en 1977 ont participé à l'exposition « Triennale internationale für Zeichnung » à Wroclaw, où ils se sentent les premiers signes du changement artistique dans les années suivantes. Il est un fait, cette année, la construction de la « peinture silencieuse, je me retire pour peindre une image », que les critiques d'aujourd'hui considèrent le contexte symbole du retour des artistes à la peinture après la longue saison des propositions conceptuelles des décennies précédentes.

Fasciné par le dessin, l'artiste parvient à donner beaucoup d'espace à cet intérêt en créant une grande fresque dans des tons pastels, en 1977, pour Lucio Amelio Galerie de Naples, cet espace se révélera crucial dans la scène de l'art contemporain italien. La technique des réalisations du mur est souvent utilisé ces dernières années et, en 1978, à l'occasion des expositions individuelles à la Galerie Paul Maenz Cologne et galerie Toselli à Milan, où il a fait « Le Brésil est connu est une planète peinte sur le mur Franco Toselli ». Ils commencent à émerger des signes géométriques, des masques et des branches, sur le fond monochrome, éléments constants de son travail, et met en garde contre la redécouverte de la figuration picturale.

en 1978 il a fait son premier voyage à New York, la ville qui le verra dans les années à venir joué dans plusieurs événements d'exposition.

à partir de 1979 poursuit le partenariat avec Oliva et artistes bonite du Trans qui participe aux collectifs « chambres » au château Colonna Genazzano, « Les œuvres fait exprès », dans le palais de la ville de Acireale, une combinaison qui fait l'année suivante avec « Aperto '80 », au sein de la Biennale de Venise, où le Trans est introduit officiellement. Paladino expose des œuvres des chemins de jardins bifurquer, clignotant et une porte. Le personnel de l'exposition itinérante qui touche les villes de Bâle, Essen, Amsterdam, marque le début d'un succès international est évidente dans le personnel de Badischer Kunstverein à Karlsruhe en 1980, présenté par Bonito Oliva, Faust et Franzke, où l'artiste présente peintures de grand, plein de figures allégoriques, où son imagerie poétique prend forme: la peinture à l'huile est envahie par des masques inexpressifs, des animaux, des crânes, des évocations riches de rituels primitifs. Ceci est aussi l'année de la première exposition à New York, où il expose simultanément à Marian Goodman et galeries Annina Nosei.

Domenico Paladino
"Port"

La passion pour le dessin (qui lui faudra des années pour recueillir des cartes d'artistes différents, de Balla à Picasso, Licini) circule depuis 1980 dans une autre passion: la gravure, la gravure en compétition avec les diverses formes de « aquatinte, la xylographie et linogravure (la réunion en 1984 Giorgio Upiglio Il lui permettra d'obtenir des résultats extraordinaires[4][5] également dans ce domaine de l'art, également développé par la collaboration avec Alberto Serighelli, qui produisent des feuilles de format grand).

en 1980 il a fait son premier livre intitulé objet EN DE RE avec la Galerie Mazzoli à Modène, aussi le dernier point de référence de sa carrière de spectacle. cette année aussi doivent être déclarés investissements dans les expositions « italienne: nouvelle image », organisée par Bonito Oliva, le Loggetta Lombardesca de Ravenne, et « Egonavigatio », le Mannheimer Kunstverein à Mannheim. en 1980 Il est sélectionné par le National Art Catalogue Bolaffi (no. 15) en même temps Giulio Paolini, Valerio Adami, Lucio Bulgarelli, Sergio Cassano Gianfranco Goberti.

les années quatre-vingt

Domenico Paladino
vanité, mosaïque Carlo Signorini conçue par Mimmo Paladino, 1988 Collection modernes Mosaïques, Ravenne

la 1981 Il est une année très prolifique du point de vue de l'exposition. Ses travaux ont accueilli au Kunstmuseum de Bâle et la Kestner Gesellschaft à Hanovre, présenté d'Amman, Wildermuth et Koepplin, de Mannheimer Kunstverein à Mannheim, à partir Groninger Museum de Groningen, de Galleria d'Arte Moderna di Bologna. Il est de la même année une participation importante dans le spectacle « Un nouvel esprit dans la peinture », au Royal Academy à Londres, exposition qui reflète au niveau international, le niveau des nouvelles langues picturales. Joignez-vous avec d'autres artistes, le projet, coordonné par Alessandro Mendini et l'alchimie en studio, intitulé "l'infini Mobile", pour le Politecnico di Milano.

la 1982 Il est l'année des investissements et des prix internationaux. Il participe à la Biennale de Sydney, au Zeitgeist Berlin (où il expose sa première sculpture en bronze polychrome fermé Jardin de l'année suivante), à ​​la Documenta 7 à Kassel et produit personnel à Musée d'art moderne Louisiana de Humlebaek, le Museumsverein de Wuppertal, la Städtische Galerie à Erlangen; puis dans des galeries privées d'Anvers, Monaco, Naples, Paris, Rome, Zurich. Commencez en 1982 à exposer pour la galerie Waddington à Londres, relation établie au fil des ans, existe toujours.

Toujours revenir à 1982 voyage en Amérique du Sud, au Brésil, pour être exact, où il a eu l'occasion d'étudier et d'en apprendre davantage sur la culture locale, les ethnies et les civilisations empreints dans l'animisme primitif, conduisant à ses réflexions et émotions uniques qui orienteront inévitablement des symboles, des objets et des couleurs des œuvres de ces années (comme celui présenté pour la collection Gori à Fattoria di celle à Santomato di Pistoia). Paladino affirme que « l'art est pas ce que la surface est une chose sociologique, n'est pas la tempête poétique. L'art est un processus lent autour de la langue des signes ».[6]

Le début des années quatre-vingt est parsemée de nombreux voyages, en particulier aux États-Unis, où, en 1983, il a tenu sa première exposition personnelle à la galerie Sperone Westwater à New York, où il enseigne à Los Angeles au Musée du Nouveau Port Port Art personnel. en 1983 présente également Jardin fermé à Modène, à la Galleria Mazzoli, dans l'exposition éponyme. En plus de galeries personnelles de Stockholm, Monaco, New York, Rome, Toronto, il participe à d'importantes expositions de groupe, comme celui dédié à la Trans Sala de Exposiciones de la Caja de Pensiones à Madrid et, Tate Gallery Londres, l'exposition "New Art à la Tate Gallery en 1983". Ceci est aussi l'année de réalisation, en collaboration avec l'architecte Roberto Serino, le complexe résidentiel de Paduli, où il a fait sa maison et ses études, projet d'un grand impact sur l'environnement, avec des signes de son art dispersés à travers la vaste région vallonnée faire de la colle sur les différentes scènes architecturales. Le travail de Paladino voit l'insertion constante d'un dialogue intense entre monochrome et peinture pseudo privilégié et la sculpture figurative, qui voit son apogée dans les installations de grandes dimensions, où les toiles sont placés des objets qui conduiront à des réalisations en trois dimensions.[citation nécessaire]

en 1984 se prépare à Lyon, au Musée d'Art Saint Pierre contemporain, une exposition solo. Il a exposé dans des expositions de groupe: "Det Italienska Transavangardet« Au Lunds Konsthall à Stockholm »Une Internationali Enquête sur la peinture et la sculpture récente« à Musée d'Art Moderne New York "Contenu: une mise au point contemporaine, 1974/1984"Hirshhorn Museum and Sculpture Garden à Washington,"Maîtres italiens contemporains« Au Centre Culturel Chicago Public Library à Chicago, »Skulptur im 20. Jahrhundert« à Kunstmuseum Bâle "La condition humaine: la Biennale SFMOMA III», À San Francisco. Il expose également Waddington à Londres, présenté par Rosenthal et à Monaco à la Galerie Thomas. Au cours des dernières années, ses œuvres sont achetées et exposées par la Galerie Beyeler à Bâle.

en 1985 participe à plusieurs groupes parmi lesquels il convient de rappeler "Un nouveau "au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden à Washington, la Biennale de Sao Paulo," Romantisme "Bilder für Francfort "au Museum für Moderne Kunst à Francfort," Anniottanta « à Imola, la XIII Biennale à la Grande Halle de la Villette Paris. de cette année sont aussi le personnel d'Oslo à Kunstnernes Hus, de Monaco au Städtische Galerie im Lenbachhaus. Il suit également le personnel important à la galerie Sperone Westwater à New York. Depuis 1985, est constant et serré le dialogue profond entre la peinture et la sculpture: les couleurs essentielles, primaire, en ajoutant des éléments figuratifs.

Il y a de nombreux moments d'exposition à laquelle il a été invité, et il prend part au milieu des années quatre-vingt. del 1986 de se rappeler le collectif "Mater Dolcissima« A l'église des Chevaliers de Malte à Syracuse, »Beuys zu Ehren« A la Städtische Galerie im Lenbachhaus de Monaco, l'exposition itinérante des États-Unis »New Art de l'Italie"Omaha, Miami, Cincinnati. Et puis le Richmond personnel,"Peinture et Sculpture récente 1982-1986"Au Musée des beaux-arts de Virginie, Londres, Waddington, et à New York, Sperone Westwater. Publication de" Song for Vincent Van Gogh », un poème de Ceronetti illustré par Paladino (Milan, éditions Edizioni Giorgio Upiglio).

en 1987, en collaboration avec la Galerie Thaddaeus Ropac à Salzbourg, il a occupé plusieurs solo à Graz, Krems et Salzbourg. D'autres personnels sont ceux de Seattle, à Greg Kucera Gallery, et, pour la première fois à Tokyo à Fuji Gallery. Est cette année la réalisation d'un projet pour l'Eglise Gibellina, en collaboration avec l'architecte Roberto Serino, dans le cadre d'une reconstruction globale et coordonnée de la ville Arnaldo Pomodoro, après le tremblement de terre dévastateur de 1968. Pour l'architecture Paladino « peut être considéré comme un aveugle de peinture, car il a la capacité de synthétiser les caractéristiques spatiales des lieux, les besoins de ceux qui vivent, les conditions de lumière et bien d'autres choses: a la capacité, en substance, voir au-delà de ce que la conception simple ou d'un projet pourraient être imaginés ».[7] Le partenariat avec l'architecte Serino continue dans le temps d'invitation que la Ville de Bénévent Paladino cible pour la réalisation des travaux de sculpture pour la ville, le projet auquel les deux travailleront ensemble pendant plusieurs années et qui sera ouvert uniquement 1992.

Les travaux des fin des années 80 ont des compositions comme se fait sentir dans les œuvres présentées à l'occasion du collectif, en 1988, « L'Europe aujourd'hui », à Centre d'art contemporain Luigi Pecci Prato, et « matériellement », la Galerie d'art moderne de Bologne. En 1988, Paladino est invité à la Biennale XLIII de Venise, où il expose dans les jardins et l'entrée du pavillon italien, la grande installation, la porte de bronze de sept mètres (déjà présentées dans l'exposition à Bâle intitulée « Sculpture dans le Parc ») et les premiers témoins de pierre. Prenez part à l'exposition « L'autoportrait est pas » pour Art Fair '88, le Pinacoteca di Ravenne; avec l'arbre de vie, une œuvre qui fera partie des collections permanentes du Musée d'art de la ville de Ravenne.

en 1989 Il participe à la série de petites expositions en solo, organisée par la Galerie d'art moderne de Bologne, où il a présenté plusieurs ouvrages dont le roi a tué à la chute de la force, appartenant à Amelio Collection, maintenant le Palais Royal, et la vie nocturne amis, aujourd'hui appartenant la collection de Kunstmuseum Bern. Treize illustrations réaliser qui accompagnent les versets poétiques de Lévi-Strauss (Bielefeld, Jesse Edition).

en 1990 Paladino expose EN DO cycle de RE fonctionne sans titre, cette constante qui caractérise de nombreuses œuvres de ces années. L'artiste dit que: « Je ne l'ai jamais donné des titres qui suggèrent une signification particulière, qui peut vous forcer à lire l'œuvre dans strictement symbolique et littéraire Le titre d'une œuvre est toujours pour moi le côté dérangeant pour le. « interprétation du travail». L'un de son spectacle solo a eu lieu à la Villa delle Rose, Bologne (1990).

les années nonante

Ses expositions personnelles à Belvedere Prague - avec le titre de Bila Hora - (1991), la Museu de São Paulo Art (1992), le Forte Belvedere à Florence (1993), le Museo de Arte Contemporáneo à Monterrey (1994).

en 1994 sa première œuvre graphique de l'exposition rétrospective, avec la publication du catalogue complet de son travail a été mis en scène au Palacio de Revillagigedo Gijon (Espagne). Il est le premier artiste italien contemporain de tenir une exposition en Chine, la Galerie nationale des Beaux-Arts à Pékin (1994).

Dans les années 90 commence à réaliser des installations et des interventions importantes sur les espaces urbains tels que l'installation permanente Hortus Conclusus dans le cloître de San Domenico à Bénévent (1992), en collaboration avec les architectes Roberto Serino et Pasquale Palmieri.

Domenico Paladino
Hortus conclusus (Particulier) au Cloître de Saint-Dominique, Benevento

en 1995 Naples a consacré une exposition à la Scuderie du Palais Royal, Villa Pignatelli Cortes et Piazza Plebiscito, où il a installé la montagne de sel.

Après l'installation de Traverses conçues dans 1998 la Fonte delle Fate de Poggibonsi, en 1999, présente l'installation Les Dormeurs dans le sous-sol de la Roundhouse à Londres. Le travail fait usage d'une musique écrite spécialement pour l'occasion par Brian Eno. La même année, l'Académie Royale de Londres lui a décerné le titre de membre honoraire[8].

en 1999 une grande exposition à la South London Gallery comprend des témoins, un nouveau groupe complet de 20 sculptures en pierre blanche de Vicence et du Zénith, une série d'œuvres en techniques mixtes sur l'aluminium.

Ces dernières années, Paladino a créé les ensembles de veillée (1992) dans Benevento, dirigé par Mario Martone, La Fiancée de Messine Schiller (1994) réalisé par Gibellina Elio De Capitani et encore Oedipus Rex (2000) à Argentine Théâtre Rome, dirigé à nouveau par Mario Martone.

De deux mille

en 2001 Il est publié dans le catalogue général de son travail graphique (travail graphique 1974-2001), édité par Enzo Di Martino, Art of This Century - New York - Paris. Elle illustre l'Iliade et l'Odyssée, publié en deux volumes par l'éditeur des lettres de Florence. La même année, il a créé une installation de Salvator Rosa station de métro à Naples[9].

en 2002 le Centro de Arte Contemporanea Luigi Pecci consacre l'exposition rétrospective la plus complète organisée par un musée italien. En mai de cette année, il a fait un chantier spécifique au VOLUME Fondazione! Rome.[10]

en 2003 Il représente ainsi Sandro Chia, Francesco Clemente, Enzo Cucchi et Nicola De Maria Transavanguardia 1979-1985 à Musée d'Art Contemporain de Rivoli Château, organisée par Ida Gianelli.

expositions individuelles sont organisées dans Reggia di Caserta Scognamiglio et Valentina Bonomo Gallery à Naples et à Rome (2004). Une exposition itinérante de son Pinocchio est exposé dans les musées d'art moderne de huit villes japonaises et Scola Battioro du XVIIIe siècle Venise (volume et catalogue Editions Art Papyrus), puis au Musée d'Udine, dans le Palazzo Pio à Carpi et le musée Rotterdam (2004-2006). en 2004 Il réalise les portes de la Eglise de Padre Pio à San Giovanni Rotondo conçu par Renzo Piano. Cette même année, ce qui rend le réglage d'Œdipe à Colone et a remporté le prix UBU pour la meilleure mise en scène. Il produit également le livre « Livre gratuit lithographiques » de l'artiste avec vingt lithographies (Edizioni Lithos).

en 2005 Rupertinum expose le Musée de Salzbourg et la Loggia Lombardesca Ravenne consacre une grande exposition à son travail de théâtre intitulé « Paladino à Scena », organisée par Claudio Spadoni. En Juin de la même année, à l'occasion de la Biennale, il présente une exposition de grandes sculptures à International Gallery of Modern Art Ca « Pesaro à Venise. A la fin de 2005 met en place la Musée Capodimonte Naples une grande exposition consacrée à Don Chisciotte de Cervantes avec des peintures, des sculptures, des dessins et des films.

Il est un projet qui se poursuit 2006 avec une illustration d'une nouvelle édition de Don Chisciotte et la création d'un livre d'artiste, avec des poèmes de Giuseppe Conte, aussi inspiré par le fameux « chevalier errant » (Editalia). Le film, à l'invitation du directeur Marco Müller, a été présenté avec succès à Festival du Film de Venise en 2006. La même année, il a fait les portes Eglise de San Giovanni Battista à Lecce (Projet Franco Purini), Vient compléter l'intervention sur la Piazza dei Conti Guidi à Vinci et exposées dans des galeries Cardi et Christian Stein à Milan et dans les galeries Waddington à Londres.

en 2007 fait deux ensembles pour le spectacle Oedipus Rex et Cavalleria Rusticana pour Teatro Regio de Turin. Ils sont de la même année, l'exposition au sein de la Musée Mère Palais à Donnaregina Naples, la maison du Musée d'art contemporain et de l'exposition de sculptures à la Galerie Thaddaeus Ropac, Paris, un spectacle solo à la Galleria Civica de Modène et un à Galleria Pelaires le Centre Contemporani culturel à Palma de Mallorca et installation permanente pour le réservoir d'eau Monte Pizzuto, près de Bénévent Solopaca[11].

Domenico Paladino
"Fall to Reason" dans Orta San Giulio

del 2008 Il est la réalisation d'une exposition à 'Ara Pacis Rome avec de la musique par Brian Eno et Villa Pisani, Stra. Une rétrospective d'exposition itinérante d'œuvres graphiques a été présenté à Buenos Aires, Brasilia, Rio de Janeiro et Lima. En 2008, une exposition dans l'église de Donnaregina, Naples aussi avec l'intervention de l'architecte Massimiliano Fuksas et l'installation d'une porte d'argile et de fer sur 'l'île de Lampedusa. De Juin à Novembre 2008 a eu lieu à la Villa Pisani à Stra (Venise), une exposition qui comprend également quelques nouvelles oeuvres créées par l'artiste pour cet espace. Le 28 Juin 2008, dans le cadre de la « Porta di Lampedusa - Porte de l'Europe », il a été ouvert sur l'île de Lampedusa un monument créé par l'artiste dédié à la mémoire des migrants décédés en mer[12].

en 2009 un groupe de ses sculptures est exposé, « en plein air », en Orta San Giulio, sur Lago d'Orta; parmi les œuvres un cheval flottant devant la banque de la Villa Bossi, la mairie. L'une des sculptures « Fall to Reason » est placé sur 'île de San Giulio à l'aide d'un hélicoptère. Dans la même année, par Enzo di Martino, il a publié le catalogue raisonné œuvre sculpturale (1980-2008).

en 2010 Mimmo Paladino a signé la tournée « travail Scénographie en cours » qui a réuni le couple après 30 ans Lucio Dalla et Francesco De Gregori. Le 10 Avril de cette année un grand cheval bleu a installé plus de quatre mètres de l'amphithéâtre italien Vittoriale de Gardone Riviera (BS), la maison-musée Gabriele d'Annunzio[13].

À la fin de Janvier 2011 Il se rend compte de la nouvelle salle permanente du Musée archéologique national de Chieti Villa Frigerj dédiée à guerrier Capistrano et ouvre l'exposition de sculptures "Mimmo Paladino et le Nouveau Guerrier - Sculpture en cosmogonie« Palazzo De Mayo Chieti.

Domenico Paladino
sel Montagne (2011), l'installation placée en face de la Palazzo Reale à Milan.

Le 6 Avril, la municipalité de Milan dédiée à l'artiste de la Campanie, une exposition rétrospective au Palazzo Reale intitulée « Paladino Palazzo Reale » organisée par Flavio Arensi. L'initiative comprend également l'installation de « Montagne de Sel » situé sur la Piazza Duomo, en face du Palais et à proximité all'Arengario. Dans le catalogue, le philosophe Arthur C. Danto écrit: « [...] Je dois proclamer l'éminence de Mimmo Paladino entre les fichiers d'art contemporain, de qualité particulièrement vrai pour les installations extérieures Il n'y a rien qui peut supporter la. par rapport à l'imposant « sel de montagne » que l'artiste a érigé sur la Piazza del Plebiscito à Naples, pleine de chevaux archaïques, le monde du dernier quart de siècle n'a rien de comparable Il y a quelque chose. magie alchimique dans la vision de ces chevaux archaïques qui sont l'objet de débats sur une pyramide de sel "[14].

En 2012, ses chevaux sont placés sur Focara Novoli (Lecce), un véritable monument de génie agricole et la dévotion, construit et brûlé en l'honneur de saint Antoine abbé et de près de 25 mètres de haut et 20 de diamètre à la base .

Joignez-vous à la LIV Biennale de Venise, pavillon italien.

Le 25 août 2012, les lumières[15] il a conçu la toile de fond de la scène de la Notte della Taranta.

En 2013, il a été commandé une installation monumentale Piazza Santa Croce à Florence (80x50 mètres). Tout au long de l'été, alors que le Festival de Ravello, il a organisé une exposition monographique de sculptures, organisée par Flavio Arensi, dans le cadre suggestif de la Villa Rufolo et a des vents « témoins » pierre sur le parvis de l'auditorium Oscar Niemeyer. Pour l'occasion, elle a fait un court-métrage appelé Labyrinthus écrit avec Philippe arrive pour le quatrième centenaire de la mort de Gesualdo, avec Alessandro Haber dans le rôle du prince et de la musique Franco Mussida[16].

De sa participation à la Biennale de Venise 2015, pavillon italien, avec un espace qui lui est dédié. En Janvier 2016 Jardins Meijer Sculpture Park à Grand Rapids, qui abrite une sculpture permanente "Tana", consacre une grande rétrospective organisée par Joe Antenucci Becherer.

Depuis Avril 2017, certaines de ses œuvres impressionnantes sont exposées à Brescia, Piazza Vittoria, et incluent principalement Musée de Santa Giulia, le parc archéologique, le métro et de la gare.[17]

Mimmo Paladino dans les musées

  • Musée du XXe siècle à Naples (1910-1980). Pour un musée en cours de Naples
  • Galleria Nazionale d'Arte Moderna de Rome
  • Mambo - Musée de Bologne d'Art Moderne
  • Musée d'Art Contemporain Donnaregina mère de Naples
  • Musée national de Capodimonte de Naples

installations

notes

  1. ^ Mazzoleni Art: Domenico Paladino. Récupéré 5 mai 2017.
  2. ^ ARTE.it Srl - info@arte.it, Mimmo Paladino (Domenico Paladino) - Biographie, oeuvres et expositions - Arte.it, sur www.arte.it. Récupéré 5 mai 2017.
  3. ^ Guggenheim, sur www.guggenheim-venice.it. Récupéré 5 mai 2017.
  4. ^ (FR) Maria giovanna musso, Chanter l'eau et chaman blessé. Récupéré 5 mai 2017.
  5. ^ Le Vicomte pourfendu, sur bbcc.ibc.regione.emilia-romagna.it. Récupéré 5 mai 2017.
  6. ^ John Sallis et Danilo Eccher, Paladino: une monographie, Milan, Charta, 2001.
  7. ^ Mimmo Paladino interrogé par Marco Izzolino dans Eduardo Cicelyn (ed) Paladino. Les Maîtres Terrae Motus. Reggia di Caserta, le catalogue de l'exposition, Skira, Milano 2004, p. 118
  8. ^ http://www.exibart.com, Mimmo Paladino - Beyond Time, sur Exibart. Récupéré 5 mai 2017.
  9. ^ Paladino travail graphique, 1974-2001 -, sur www.e-veniceart.com. Récupéré 5 mai 2017.
  10. ^ Fondation Volume
  11. ^ Archimagazine, Mimmo Paladino Biographie | Archimagazine, sur www.archimagazine.com. Récupéré 5 mai 2017.
  12. ^ Domenico Paladino [Mimmo Paladino], sur vetrinaprestigiosa.blogspot.de. Récupéré 5 mai 2017.
  13. ^ Società Editrice Athesis S.p.A., Il y a la chaleur du monde à ce Paladino, en Le Journal de Vicenza.it. Récupéré 5 mai 2017.
  14. ^ A.C. Danto, Mimmo Paladino, de la Trans meridionalismo, F. Arens, Paladino Palais Royal, Giunti, Florence, 2011.
  15. ^ Les œuvres du maître de la Trans Mimmo Paladino La Notte della illuminent Taranta - Affaritaliani.it
  16. ^ La croix Mimmo Paladino sur la Piazza Santa Croce à Florence: quelle signification? - Windows sur Art, sur www.finestresullarte.info. Récupéré 5 mai 2017.
  17. ^ Claudia Giraud, Mimmo Paladino sur l'affichage à Brescia | Artribune, en Artribune, 1 mai 2017. Récupéré le 4 mai 2017.

bibliographie

  • Sous la direction de Bruno Di Marino, Marco Meneguzzo, Andrea La Porta, Le regard élargi. Cinéma artiste italien 1912-2012, Silvana Editoriale, 2012

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liens externes

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