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Dôme de Brunelleschi
la cathédrale de Florence fc10.jpg
Le dôme de Brunelleschi
état Italie Italie
emplacement Florence
religion Cristiana
diocèse Archidiocèse catholique de Florence
architecte Filippo Brunelleschi
Début de la construction 1420
achèvement 1436 (1471 inclus la lanterne)

Les coordonnées: 43 ° 46'24 « N 11 ° 15'26.26 « E/43.773333 11.257294 ° N ° E43.773333; 11.257294

Qui a jamais si invido dur ou si non loué l'architecte Pippo voir ici la structure si grande, élevant au-dessus et « cieux, suffisant pour couvrir de son ombre tous les » gens de la Toscane, faites sans aucune aide de travamenti ou une copie du bois, dont certains artifice si j'Iudico bien que dans ces moments, il était génial pouvoir, alors peut-être en dessous des anciens n'a pas été entendu ou connu? »

(Leon Battista Alberti, de pictura)

le célèbre Dôme de Brunelleschi Elle constitue la couverture du croisière la la cathédrale de Florence; ce fut le plus grand dôme du monde et reste le plus grand dôme jamais construit (diamètre maximum de la coupole intérieure: 45,5 mètres, ce qui dell'esterna: 54,8). Merci à l'importance fondamentale qu'il a joué pour le développement ultérieur de l'architecture et la conception moderne du bâtiment, il est toujours le plus important travail d'architecture jamais construit Europe dall 'époque romaine.[1]

Sa taille a empêché la méthode traditionnelle de construction à l'aide de côtes, causant de nombreuses hypothèses ont été faites sur la technique de construction employée.

histoire

Dôme de Brunelleschi
Andrea Bonaiuto, représentation de Santa Maria del Fiore (1355 environ), Chapelle espagnole, Florence

Le bâtiment actuel a commencé dans la cathédrale 1294-1295 et la base de tambour le dôme était prêt dès 1314-1315; Cependant, au début de « 400 mais pas un seul endroit était sérieusement le problème de trouver une solution pour la couverture.

Le problème de la construction a eu du mal à long travailleurs del Duomo. Il était en fait pas une tâche facile à construire et à trouver où mettre énorme côtes du bois, ils devraient soutenir jusqu'à sa fermeture définitive avec la clé de voûte.

Certes, l'architecte, Arnolfo di Cambio, il doit s'attendre s'il avait imaginé la fin de son immeuble avec un dôme, un organisme très différent et la tour lanterne traditionnelle beaucoup plus grande des cathédrales médiévales. Que le Dôme devrait avoir dans son projet un aspect beaucoup plus classique est jugé par une célèbre fresque Andrea Bonaiuti Florence vous pouvez toujours admirer la Chapelle espagnole en Santa Maria Novella. La fresque, qui est la 1355 à ce sujet montre sur le fond d'une église qui est clairement reconnaissable Santa Maria del Fiore, que le dôme, sans tambour, est imaginé à tous sixième. Mais un dôme hémisphérique est encore plus petit et le tambour aurait pas beaucoup de mal à supporter le poids de lanterne qui est fixée à la calotte dans la fresque.

en 1418 l 'Opera del Duomo a annoncé un concours public pour la construction de la coupole. A la suite du concours, qui avait officiellement pas non plus gagnants, Filippo Brunelleschi et Lorenzo Ghiberti Ils ont été nommés capomaestri. Le 7 Août 1420 Il a commencé la construction de la coupole, achevée à la base lanterne 1 Août 1436.

Le projet grandiose a ouvert ses portes après la rédaction du soi-disant « dispositif » du 1420, attribué au même Brunelleschi, dans laquelle il a exposé la façon dont il aurait dû fermer le tambour et est devenu plus clair pour les faits saillants des méthodes de construction. Essentiellement, ce fut un singulier « programme de travail », qui résume en quelques lignes la structure, la forme et la taille de l'objet, mais plutôt exprimer intentionnalité programmatique, Brunelleschi énonça en donnant le projet des règlements d'application. Dans ces douze points, il a énuméré non seulement figurait déjà l'œuvre achevée, mais il y avait même donné ces changements, les accidents et les ajouts qui auraient dû faire: il avait été prévu, par exemple, l'inclusion dans les murs de plusieurs Dôme anneaux de fer pour soutenir l'échafaudage sur lequel ils travailleraient les auteurs des fresques.

en 1425 Ghiberti a été évincé du travail, qui est passé entièrement dans les mains de Brunelleschi. La construction se sont bien déroulés sans interruption notable, jusqu'à ce que, en Août 1436, a finalement été officiellement célébré par une bénédiction solennelle papa Eugenio IV, l'achèvement de l'usine. La consécration a été célébré de courir dans la première réputation mondiale motet isoritmico de Guillaume Dufay Nuper Rosarum Flores, précisément en référence à l'emblème de Florence et la dédicace de la basilique Santa Maria del Fiore.

Après la construction du dôme a été annoncé un concours public pour la lanterne, toujours gagné par Brunelleschi. Cependant, le travail, a commencé seulement 1446, quelques mois avant la mort de l'architecte; ils ont ensuite continué sous la direction de l'ami et disciple Michelozzo Bartolomeo, pour être finalement mis fin par Antonio Manetti 23 Avril 1461.

Forme et structure

Dôme de Brunelleschi
La cathédrale de Santa Maria del Fiore à Florence
Dôme de Brunelleschi
Giovanni di Gherardo da Prato, S'appuyant sur les observations de suivi du Dôme, 1426

D'un tambour octogonal de la coupole il représente huit segments, voiles, disposées sur deux coquilles séparées par un espace. La raison en est sans doute en raison d'un allègement de la structure qui aurait autrement été trop lourd, sans doute, être pris en charge par les quatre piliers ci-dessous. L'espace entre les deux coquilles mesurant environ 1,20 mètres et par son chemin qui atteint jusqu'à la lanterne. Une chaîne en bois formée par des poutres 24 reliées entre elles par des crochets et des broches de fer entoure toute la construction. Sur son efficacité, il a été longuement discutée. En bref, aujourd'hui, nous pouvons dire que, en principe, un dôme est beaucoup plus stable que beaucoup est son tambour d'équilibre (et sa base) taxe: donc un système efficace cerceau est utile à la stabilité. Cet anneau, en fait, utilisé pour « serrer » la construction à la base, de façon à contrecarrer les forces dangereuses dirigées vers l'extérieur. En ce qui concerne l'utilisation des chaînes en bois ou en pierre reste douteuse, si rien d'autre pour l'élasticité du bois et de l'incapacité des travaux en pierre de traction. Parmi les éléments qui composent le Dôme existent proportions d'or comme il a été utilisé à ce moment-là. Le sentiment que vous avez, en fait, à regarder ce chef-d'œuvre, est essentiellement équilibré et harmonieux dans ses parties. Son assiette est situé à environ 55 mètres du sol, la lanterne est de 21 mètres de haut, le tambour de mesure de 13 mètres et la hauteur du dôme est, en moyenne, de 34 mètres. L'élévation totale de la structure entière, y compris le ballon d'or et la croix qui surmontent, est 116,50 mètres. Il faut se rappeler, cependant, que les mesures réelles du dôme sont calculées dans les bras de Florence et non selon le système métrique, donc chaque élucubration suggestif lié à l'adhésion des numéros 13, 21, 34, 55 à la célèbre séquence de Fibonacci est tout à fait erronée et dénué de sens. Lorsque le dôme a été consacrée en 1436, un célèbre musicien flamand, Guillaume Dufay, Il a composé pour l'occasion, le motet Nuper Rosarum Flores, qui reproduisait la composition musicale dans l'établissement de relations.

même la contour apparent Dôme respecte des règles très précises: le profil angulaire externe est un sixième de quatrième aigu, tandis que l'intérieur est une cinquième pointue. Chaque octogone externe diagonale, qui mesure environ 54 mètres, a été divisé en quatre parties égales: d'ici la définition de « quatrième aiguë ». Le profil du dôme, en tout cas, prend une forme d'une extrême importance pour la stabilité: en effet, est très proche de celui d'une caténaire renversé. Ce nom dérive du fait que sa forme est celle qui suppose une chaîne de suspension, tout en tenant compte de ses deux extrêmes. Comme démontrerait Bernoulli seulement à la fin du XVIIe siècle, cette forme est le plus apte à supporter un dôme qui repose avec son propre poids. En arrivant au sommet, nous trouvons le phare, qui a été achevée avec la participation des artistes après la mort de Brunelleschi qui a eu lieu en 1446. Pour y parvenir, ils ont été utilisés machines que l'architecte lui-même avait conçu. Ces machines, pour soulever les matériaux pendant la construction du dôme, et qui marque seule une avancée considérable dans la science de la construction sont généralement vus par presque tous les auteurs qui traitent de la construction, Vasari, Ross King ( voir bibliographie) comme une application des techniques développées par Brunelleschi pour ses célèbres montres, qui reste apparemment un seul exemplaire a survécu, celle de la tour du palais Scarperia. Même le phare a une fonction très importante pour la statique globale. Les nervures, en fait, convergent vers la ménagerie, la base de lanterne, dont le diamètre est d'environ 6 mètres. Les forces qui agissent sur le dôme sont telles que les mêmes côtes ont tendance à se pencher vers l'intérieur à l'effet des charges et de son propre poids. La lanterne, avec son énorme poids (environ 750 tonnes) a pour fonction de contrer ces forces dangereuses coincées dans la structure et l'annulation des axes qui sont générés à sa base. en 1472, la Verrocchio Il a construit le ballon de bronze qui a été placé sur son sommet pour stabiliser le ciment de la coupole.[2] Ceci est également les machines Brunelleschi étaient nécessaires. Parmi les garçons qui ont participé à l'atelier de Verrocchio dans cette tâche difficile était un jeune homme Vinci, Leonardo. La nuit entre 26 et 27 Janvier 1600 à environ 5 heures du matin, en raison d'un coup de foudre, la balle est tombée, endommageant plusieurs fois dans le dôme[3] (Il a été repositionné 1602; derrière la place sous la coupole d'un disque en marbre témoigne encore l'endroit exact où la balle d'origine est écrasé au sol).

la construction

Le problème de la coupole et les nervures

Dôme de Brunelleschi
Giovan Battista Nelli, reconstruction de l'échafaudage interne du dôme de Brunelleschi, la seconde moitié du XVIIe siècle
Dôme de Brunelleschi
Voir le campanile de Giotto

Le tambour, de forme octogonale imparfaite, sur laquelle aurait reposé le dôme mesurait environ 43 mètres de large et était de 54 mètres de hauteur. Ces dimensions étaient significativement plus élevées que celles prévues au début. Les raisons de cette augmentation, qui a la taille du bâtiment sont supérieurs à ceux de la coupole de panthéon, jusque-là le plus grand dôme dans le monde, afin que la loi considère le travail du diable, se trouve pas tant dans la primauté de la volonté, comme la nécessité de renforcer la plus grande partie du tambour de la coupole. Le tambour en fait avait été soulevée par rapport au modèle original au moyen d'un étage dans lequel il y a huit grands yeux, qui ont favorisé l'abside d'éclairage triconque de la cathédrale. Avec cet expédient même obtenir le plan fiscal de la coupole au-dessus de tout temps jusque-là construit. Les temps élevés de Cathédrale de Beauvais en France, que pour leur audace peu de temps après leur effondrement construction, en effet atteint « seulement » 48 mètres de hauteur. Mais le tambour de forme octogonale et irrégulière[4] également créé le principal obstacle à la construction du dôme. Brunelleschi calculé exactement tous les détails, l'inclinaison des parois de la disposition des briques dans un motif à chevrons. De cette façon, le dôme a été en mesure de se soutenir seul, sans se reposer sur un échafaudage en bois traditionnel sulfureuse.

Un dôme est un dôme

Dôme de Brunelleschi
La vue depuis la coupole Campanile de Giotto.

Un dôme hémisphérique (ou parabolique ou ellipsoïdale, comme dans cathédrale de Pise) Est une figure ou lieu des points identifiés comme arc « Pivotée » autour de son axe. On parle dans ce cas de dôme de rotation. Construire un dôme rotatif est théoriquement toujours possible, parce que le dôme est composé d'arcs sans fin, chacun une fois terminé sera autonome. A partir de construire le dôme des bords sera réalisé de petits arcs capables de se tenir seul, qui à son tour peut supporter des arcs plus grands se penchant contre les précédentes, qui une fois complets être ups.

La préoccupation des maîtres bâtisseurs qui se sont succédés dans la cour de la cathédrale a été motivée par le fait que le projet comportait une coupole octogonale avec des côtés droits, ce qui est une rotation solide. Le dôme de la cathédrale de Florence Il n'est pas un dôme mais une fois octogonale, descriptible comme l'intersection à 45 ° deux fois avec un plan carré (très semblable, en fait, les voûtes de la même nef de la cathédrale). Contrairement à un dôme en rotation, une fois qu'il n'est pas des sommets. L'utilisation de nervures, soit d'un échafaudage en bois qui confient le support des parois de construction jusqu'à ce que l'adhérence du mortier, il était indispensable dans ce cas. Entre autres choses, en Italie, il n'a pas été possible d'obtenir les gigantesques poutres à la place disponible en Europe du Nord. Mais même les énormes poutres en bois utilisés pour les cathédrales de France et Angleterre Ils auraient pas été suffisant pour soutenir des moments comme ceux que vous deviez construire.

Le secret de la coupole

Dôme de Brunelleschi
Élevé et à l'article

Filippo Brunelleschi était célèbre à Florence, ainsi que d'un artiste polyvalent, comme possesseur d'un caractère et un sens de l'humour un peu pervers; Son une blague, a joué contre un pauvre ébéniste nommé Grasso, était célèbre dans le monde des brigades de la société florentine à travers une série de témoignages soigneusement orchestrée, Philippe ne croyait le pauvre homme qu'il est devenu une autre personne, un téméraire perpétuellement dans une situation désespérée nommé Matthew. Le succès de la supercherie était telle que la graisse a fini par fuir la ville, et l'histoire de moquerie féroce, avec le titre de Nouvelles du charpentier Grasso Ce fut un véritable succès d'édition, atteignant jusqu'à nous en plusieurs versions.

Brunelleschi, semble suggérer la fable, était maître de faire croire une chose pour une autre; pas pour rien est le père de Brunelleschi perspective, qui est une représentation d'un illusionistica réalité avec trois dimensions média à deux dimensions. Cependant, Filippo avec son dôme semble nous avoir joué une plaisanterie de ce genre, d'autant plus remarquable que l'autre; Après des années de débat sur ce qui était le « truc magique » qui avait permis le résultat est avant tout, il n'a pas fait un pas en avant. Le dôme de forme octogonale avec des côtés plats, pour être construite sans nervures et avec des mortiers-ère réglage lent Il ne pouvait pas supporter. L'utilisation de gauchissement arête de hareng briques, visible à tous dans les couloirs de l'espace intermédiaire entre les deux dômes, est généralement appelé un « composant secret » mais sans qu'il comprenait la fonction réelle.

Dôme de Brunelleschi
Les nervures et les nervures entre le dôme intérieur et extérieur
Dôme de Brunelleschi
Un modèle de maçonnerie du chevron en forme de dôme

L'une des explications les plus généralement acceptée est celle exprimée séparément par le professeur Di Pasquale Salvatore (Ancien doyen de la Faculté d'architecture de Florence) et le professeur Mainstone. Ceux-ci et d'autres chercheurs ont été aidés par la découverte, tout en enlevant les tuiles d'une des zones de dôme pour les travaux de restauration, la pose de lits en briques n'étaient pas horizontal, mais ils ont suivi une courbe d'ouvrir, que une chaîne fade. Ce fait, jamais remarqué auparavant, l'a amené à examiner la mise en page des briques, qui dans les études précédentes avaient toujours pris pour acquis, avec des références obscures et génériques aux techniques de maçonnerie romaine, ou même arabes. Il a donc pu observer comment les visages des briques ne sont pas parallèles, mais disposés le long des lignes droites provenant d'un point situé à la base du centre de l'octogone de la coupole. La conclusion était déconcertante; les briques ont été organisées comme s'ils étaient prêts à construire un dôme rotatif. Afin de simplifier autant que possible, il était comme si le dôme avec des côtés plats a été construit en coupant les parties de maçonnerie réalisée sous la forme d'une coupole classique; parce que la structure était ups suffit donc que l'épaisseur des parois était possible d'inscrire un dôme de rotation d'une épaisseur adéquate aux exigences statiques. Ne pouvant, cependant, pour construire le dôme d'une épaisseur assez grande pour contenir une rotation, Brunelleschi introduit la double enveloppe et des nervures intermédiaires à travers lesquels la forme circulaire de la coupole de rotation peut se déplacer de la coque intérieure (où il atteint l'intrados en angles octogone) vers l'extérieur (où il atteint l'extrados des côtés dans les points médians). Les briques ont servi donc herringbone mesurer la construction du dôme en rotation, ce dernier était destiné à soutenir la structure lors de la construction jusqu'à ce qu'il soit fermé dans la clé évitant ainsi l'utilisation des côtes immenses. Filippo grâce à l'étude des dômes romain, la géométrie et surtout grâce à un design soigné a duré pendant des années, a réussi à construire sans utiliser des nervures dôme octogonal qui reste à ce jour la plus grande structure jamais construite.

La théorie la plus connue est formulée et publiée par le prof. Massimo Ricci.[5] Selon cette théorie, la technologie du dôme ne répondrait pas du tout, même dans les structures internes, un dôme de rotation: les briques arête de hareng ne serait pas deuxième posé cours circulaires, mais parallèle à la surface des voiles.

Dans cette reconstruction, la structure en forme de dôme est conçu comme une succession de chambranles horizontaux radiaux. Des tests récents de cette hypothèse constructive, faite dans les intrados des bouchons, montrent que la structure de la coupole a été développée dans la direction radiale verticale et non horizontale, comme l'hypothèse rotation besoin. L'utilisation d'un système radial horizontal est limité all'assetto de briques arête de hareng; Brunelleschi ferait usage d'un courbe pseudocircolare courrier taxe d'échafaudage de la coupole et un centre sur la verticale du monument, matérialisé par des cordes croisées plombée sur la base des diagonales et fixées dans ses coins.

De cette façon, il a été possible de tracer les angles de dôme à l'aide de petites nervures mobiles, et en même temps (la courbe de pseudo circulaire sur lequel est renvoyé à un cordon mobile fixé sur un côté de cette page et passant par le centre de la verticale) offrir des maçons un référence à chaque point de construction pour mettre en place les briques. Cela, selon Ricci, le rôle réel des briques arête de hareng, ce qui expliquerait la maçonnerie corde fade Di Pasquale de voir dans la célèbre photo de l'aile du Dôme sans les tuiles. Cette théorie a été mise en pratique dans le modèle partiel de maçonnerie (échelle 1: 5) érigée sous la direction du prof. Massimo Ricci dans le dell'Anconella parc à Florence, où ils ont été utilisés dans la technologie de la construction et la méthode de construction mentionnée ci-dessus.[6]

L'expérience a également permis de préciser les meilleurs aspects de la technologie de dôme, comme le tissu de la structure des arcs angulaires, le rôle du chevron et la possibilité de Brunelleschi d'observer les changements que, progressivement, la construction se développe en élévation. Le rôle important de la maçonnerie arête de hareng Elle avait surpris et convaincu même l'architecte Giovanni Michelucci lors de sa visite au modèle en 1989.

inspirations possibles Brunelleschi

Dôme de Brunelleschi
la lanterne

Dans le long débat sur les sources possibles d'inspiration Brunelleschi pour construire le dôme nous avons plusieurs hypothèses, sous réserve de la nouveauté de la dernière technique utilisée:

  • Florentins antérieures;
  • les structures voûtées de l'époque romaine;
  • la pratique constructive persane.

En fait Brunelleschi avait aucune technologie de référence pour résoudre le problème de la construction d'un dôme à des segments (soit une voûte en berceau sestiacuta octogonale); il a dû inventer littéralement le processus constructif dans tous ses mécaniciens. Tous les autres dômes que nous avons essayé de poser comme modèles de Brunelleschi ou étaient des dômes en rotation (autoportant) ou centinabili et armabili, tandis que celle de Santa Maria del Fiore ne permettaient pas aux ces dispositifs et donc sa construction était un tout à fait unique dans l'histoire de « architecture.

Il ne fait aucun doute que Brunelleschi avait à l'esprit la géométrie et de la technique de construction couverture Baptistère de San Giovanni, construit sur un cap avec le profil ogival d'un octogone. Mais il ne se tourna vers herringbone. En ce qui concerne la deuxième source d'inspiration, il nous pousse à Rome les nouvelles de biographe le plus important de l'architecte, Antonio Manetti Tuccio dont le travail nous lisons que Brunelleschi vous passer des années d'études, peut-être motivée par la découverte d'objets et de leurs sculptures de ces années. Au début du XVe siècle, la ville éternelle était un champ infini de l'archéologie. Il est ici qui respirait le charme de l'architecture classique et avait confirmation des théories de Vitruve, selon lequel toute l'architecture est régie par un module et une grille géométrique. Mais le dôme le plus célèbre de l'Empire romain, celle du Panthéon, est un dôme rotatif en béton avec coffrage. Toute technique n'a pas été reproductible et bien dû être complètement incompréhensible en Italie au début de la Renaissance, qui avait perdu la mémoire des techniques romaines béton.

De l'étude extérieure, Brunelleschi serait au plus ont pris conscience que les étapes de terrasses de forme se levèrent d'une forme circulaire et, par conséquent, que les dômes romains contiennent généralement toujours un anneau circulaire complète à tous les niveaux dans leur épaisseur. Peut-être Brunelleschi apprécié le dôme Domus Aurea, un pavillon surélevé sur octogonale limité à la partie inférieure et construit avec une sorte de béton frais, le demandeur centinature pendant la prise.

L'hypothèse du voyage romain de Brunelleschi est généralement acceptée par toutes les critiques, mais récemment, il a été noté[7] que, une fois que vous renoncez (si nécessaire) à la dérivation de la coupole du dôme du Panthéon, rien dans l'œuvre du grand architecte, il doit nécessairement être attribuée à des éléments architecturaux qui étaient visibles seulement à Rome. Le voyage à Rome est donc possible, mais pas indispensable à la compréhension de la formation des normes architecturales de Brunelleschi.

Pour la source persane, quelqu'un veut supposer que l'architecte a connaissance des techniques de construction de mausolées orientales, les données des échanges commerciaux intenses avec le Moyen-Orient. Le double coup moins dôme du mausolée de côtes Soltaniyeh, en Iran, construit entre 1302 et 1312, ou la maçonnerie herringbone dispositif dans les bâtiments anciens seldjoukide (Xe siècle) Ou les mosquées plus tardives d'Ispahan et Ardistan sont comparables à la langue structurelle et technique Brunelleschi, bien que differendone sensiblement dans les matériaux, dans le mur et en taille.

Frescoes

Dôme de Brunelleschi
Fresques du dôme intérieur

Bien que construit avec des techniques révolutionnaires du dôme était encore né d'inspiration directe Dôme Baptistère, dont il était le grand développement, et la forme octogonale. Il était initialement prévu un autre élément de retour au vénérable dôme roman; En fait, la décoration intérieure a été prévue mosaïque. Brunelleschi pour créer de nombreux points de vue que les décorateurs aurait pu recourir à se lancer dans le vide effrayant au travail.

Mais la technique de la mosaïque était maintenant peu pratiquée, et considéré comme extrêmement coûteux. En plus de la mosaïque suscité des préoccupations au sujet du poids que représente la préparation nécessaire pour enfoncer les tuiles aurait ajouté à la coupole; cette préoccupation ne semble pas très important maintenant, sachant l'immense poids de la coupole (environ 25000 tonnes) Et sa résistance, mais au moment où il n'a pas été considéré comme une raison secondaire d'abandonner le projet en faveur d'une décoration à fresque.

Les travaux ont commencé seulement 1572, plein maniérisme et bien d'un siècle après la fin des travaux de maçonnerie. Le grand-duc Cosimo I de Médicis Il a choisi le thème de dernier jugement pour peindre la coupole énorme, et a confié la tâche à Giorgio Vasari, accompagné par le père Vincenzo Borghini pour le choix du thème iconographique. A la mort de Vasari, cependant, seul le premier tour des bandes concentriques prévues a été fait, le plus petit, all'oculo octogonale autour du sommet, couvert par lanterne. Il a été remplacé Federico Zuccari, que dans quelques années, il a dit, presque sans aide, il a complété une détrempe l'immense cycle de figuratif, l'un des plus importants au monde par sa superficie, et l'un des chefs-d'œuvre du maniérisme; le peintre lui-même, dans son testament, se souvient non sans fierté d'avoir conçu et réalisé les travaux, dont mentionne en particulier le grand LUCIFERO, grand bien 13 bras de Florence (environ 8 mètres et demi). Il fait usage cours de plusieurs aides, y compris un jeune Domenico Cresti.

Le contenu de la boucle étaient celles qui ont émergé de la Concile de Trente, il avait passé en revue la doctrine catholique médiévale ordonnant dans un arrangement clair. Le dôme est maintenant divisé en six registres et 8 coins. Chaque gousse comprend de haut en bas à partir de la lanterne central entouré de faux 24 anciens de l'Apocalypse (trois dans chaque segment), quatre scènes:

  • un choeur angélique avec la Passion (second groupe de registres);
  • une catégorie de saints et élus (troisième registre);
  • une triade personnifications, représentant un don de l'Esprit Saint, les sept vertus, et les sept Béatitudes;
  • Enfer une région dominée par une péché mortel.

Sur l'est de clou de girofle, l'un en face de la nef, les quatre deviennent trois journaux pour faire de la place pour le grand Christ en gloire entre la Vierge et San Giovanni Battista, sur les trois théologiques Virtues (Foi, Espérance et Charité) Suivi par des figures allégoriques du temps (caractère avec Hourglass, et deux enfants représentant la nature et les saisons) et l'Eglise Triomphante. Parmi les élus du peintre dépeint une galerie vivante de personnages contemporains: les patrons des Médicis, l'empereur, le roi de France, Vasari, Borghini, Giambologna et d'autres artistes, et même lui-même et plusieurs de ses parents et amis et même met son signature avec la date.

Le cycle a été conclu en 1579.

la cage de cricket

Dôme de Brunelleschi
bois motif de batterie et la plate-forme de poulet Simone Coop, Baccio d'Agnolo et Giuliano da Sangallo
Dôme de Brunelleschi
modèle en bois attribué à Giuliano et Antonio da Sangallo l'Ancien
Dôme de Brunelleschi
Vue de la coupole avec la seule galerie terminée

Après la construction de la coupole, il reste à décorer le dessus de l'extérieur tambour Octogonal. Le thème, en termes de taille, avait déjà été mentionné par Brunelleschi en lui attribue le modèle en bois (conservé au Museo dell'Opera del Duomo). Cela a été suivi par le modèle créé par Antonio Maria Ciaccheri entre 1452 et 1460, transposant probablement quelques indications de la même Brunelleschi; toujours le quinzième recul attribué à une Giuliano da Maiano.[8]

La question, cependant, est resté en suspens jusqu'au début du XVIe siècle, quand un concours a été organisé pour l'achèvement du tambour. La compétition est suivie par des architectes différents, chacun avec ses modèles en bois: Andrea Sansovino (Qui prévoyait un couronnement d'une galerie de colonnes ioniques à l'abri), Giuliano et Antonio da Sangallo l'Ancien (Si la galerie est absent), la Chronique avec Giuliano da Sangallo et Baccio d'Agnolo, et Michelangelo Buonarroti.[9]

En particulier, en été 1507 Michel-Ange a été commandée par la Santa Maria del Fiore des travailleurs de présenter, d'ici la fin d'Août, un dessin ou un modèle pour le concours du tambour. Selon Giuseppe Marchini, Michel-Ange aurait envoyé quelques dessins à un charpentier à Florence pour la construction du modèle, que le même savant reconnu dans le modèle identifié par le numéro 143 de la série conservée dans le Museo dell'Opera del Duomo.[10] Il présente approche sensiblement philologique, visant à maintenir une certaine continuité avec l'ancienneté, par l'insertion d'une série de panneaux rectangulaires Prato marbre vert alignés avec les chapiteaux des pilastres angulaires; Il était prévu entablement élevée, fermée par une corniche d'une forme similaire à celle de Palazzo Strozzi. Cependant, ce modèle n'a pas été acceptée par le jury.

en 1512 il a été décidé de commencer à travailler sur l'achèvement du tambour selon le plan établi par Baccio d'Agnolo avec la Chronique et Giuliano da Sangallo. Le même Baccio d'Agnolo, puis contremaître de l'Opéra de Santa Maria del Fiore, était responsable de la surveillance du chantier de construction; le projet a impliqué l'insertion d'un balcon massif soutenu par des colonnes en marbre blanc au sommet du tambour, avec neuf arcs de chaque côté (puis porté à onze en construction). Cependant, le travail a été interrompue en 1515, avec l'atterrissage terminé seulement du côté du dôme face Via del Proconsolo, tant pour la petite faveur obtenue, que ce soit à cause de l'opposition de Michel-Ange.[11]

Et voici l'histoire. Baccio a décidé d'arrêter et de demander un avis à la population de Florence. Il était en ville Michel-Ange Buonarroti, qui était naturellement appelé. En regardant le travail, après un certain temps, dit-on écrié: « Je pense qu'une cage de cricket !!! ». Baccio d'Agnolo, artiste sensible, a été offensé et laissé inachevé tambour, comme nous le voyons aujourd'hui (il reste le seul côté Via del Proconsolo).

Très probablement l'énorme poids de toute la galerie donc terminée créerait des problèmes de stabilité à l'ensemble du dôme.[citation nécessaire]

autour 1516 Michel-Ange encore exécuté quelques dessins pour l'achèvement du tambour (maintenu à Casa Buonarroti) Et il a construit, sans doute, un nouveau modèle en bois identifié, mais avec des réserves suffisantes, le nombre 144 dans l'inventaire du Museo dell'Opera di Santa Maria del Fiore.[12] Encore une fois, il enregistre l'abolition de la galerie, en faveur d'une plus grande importance des éléments porteurs; en particulier un dessin montrant l'insertion de hautes colonnes libres couplés en correspondance avec les angles de l'octogone, surmontée d'une série de trames fortement en saillie (un système qui sera ultérieurement également élaboré pour la dôme de Basilique Saint-Pierre au Vatican). Les idées de Michel-Ange est resté sur le papier et le tambour a été laissé incomplet sur sept des huit côtés.

curiosité

  • A Barberino Val d'Elsa, en ville semifonte, il y a Chapelle de Saint Michele arcangelo, 1: 8 de la coupole de Brunelleschi, construit par Santi di Tito en 1597.
  • La légende populaire veut que Michelangelo Buonarroti, dans une lettre à son père, peu avant son départ pour Rome, il écrit, se référant au Dôme que peu de temps après avoir été conçu pour la basilique Saint-Pierre, « Vo « à Rome pour le rendre sur » sœur aînée, oui, mais pas plus belle "[13].

notes

  1. ^ Histoire de l'architecture européenne, éd. Laterza, 2006
  2. ^ Dôme de Brunelleschi, prezi.com. Récupéré le 31 Décembre, 2016.
  3. ^ environ cinq heures la nuit accident semblable avec un grand bruit, et les dommages; a été sur le terrain la balle et la croix de marbre sans fin avec une telle véhémence et la force ébréchés, et ils ont couru jusqu'au milieu de la Via dei Servi Texte intégral de « Le Fiorentino instruit des choses de son pays »
  4. ^ Le côté maximum détectée au cours d'une mesure précise, en 1939, mesurant 17,60 m, tandis que le minimum est égal à 16,98 m. Cf. La restauration de la coupole de Santa Maria del Fiore, dans « Curcio Encyclopédie de la science et de la technologie », Annuaire, 1992, p. 94-98.
  5. ^ (M. Ricci, La Fleur de Santa Maria del Fiore, Firenze, Alinea 1983; Massimo Ricci, "Bulletin des ingénieurs de Florence", nº 1/2001
  6. ^ vidéo sur la construction de la structure en dôme sur le site du musée Galileo.
  7. ^ Giuseppe Rocchi Coopmans de Yoldi, Santa Maria del Fiore - Piazza, Baptistère, le Campanile. Université d'études Florence, 1996
  8. ^ Le projet d'achèvement du tambour de la coupole de Santa Maria del Fiore, P. Ruschi, architecte Michel-Ange, Cinisello Balsamo 2011, p. 27.
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bibliographie

Dôme de Brunelleschi
vue de Campanile de Giotto du Dôme de Brunelleschi
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Articles connexes

Dôme de Brunelleschi
La vue sur le dôme du côté sud
  • Santa Maria del Fiore
  • Filippo Brunelleschi
  • architecture de la Renaissance
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