s
19 708 Pages

Jerry Goldsmith
Jerry Goldsmith (2003)
Statuettes de' src= Oscar de la meilleure musique originale 1977

Jerrald King Goldsmith, dire Jerry (Pasadena, 10 février 1929 - Beverly Hills, 21 juillet 2004), Il a été un compositeur et conducteur États-Unis, célèbre pour bandes sonores film qui se compose depuis plus de quarante ans de carrière. Il a remporté le lauréat d'un Oscar pour meilleur Soundtrack en 1977 pour la musique du film le présage (1976) Dans sa dixième nomination (ci-après, il avait d'autres 8, mais sur 18 nominations au total qui est restée la seule statuette gagné).

Biographie et carrière créative

Né dans une famille d'immigrants de Roumanie au début du siècle, il a étudié le piano avec Jacob Gimpel et de la composition et de la théorie de la musique avec le compositeur italien Mario Castelnuovo-Tedesco.

les débuts

en 1950, à l'âge de 21 ans, il a été engagé dans la section musique du réseau CBS, pour lesquels de nombreux acronymes et se compose de performances accessoires de musique radio, jusqu'à 1960. Cette première expérience avec les réseaux de radio-télévision permettant de collaborer Goldsmith, au début des années soixante, beaucoup de produits pour le petit écran, y compris les séries très célèbres tels que The Twilight Zone, thriller, Dr. Kildare et Man dell'UNCLE (Les deux dernières séries est également l'auteur des acronymes).

les années soixante

Pendant ce temps, le compositeur sait Alfred Newman, temps célèbre compositeur et influente de la musique pour des films, ce qui contribue Goldsmith à se mettre en place dans l'environnement de la musique de film. Sur le grand écran en début Goldsmith 1957 avec le film Justice sans loi Allen H. Miller. Son premier travail pour un titre majeur est la bande originale occidental crépusculaire Seulement sous les étoiles, joué par Kirk Douglas et Walter Matthau: Le beau thème et approche peu commune Goldsmith atmosphères occidentales permettent au jeune compositeur de recevoir de bonnes critiques. En quelques années, est devenu l'un des musiciens au film le plus sensible, éclectique, polyvalent et doué, et sa coopération est également nécessaire d'être de grands metteurs en scène d'importance.

Parmi eux, John Huston, Sam Peckinpah, Otto Preminger, Robert Wise, Howard Hawks, John Frankenheimer.

Les années soixante-dix et quatre-vingt

Goldsmith, comme presque le même âge Elmer Bernstein et John Williams, Il est capable de constituer le point de transition entre le cadre classique des scores de noms d'Hollywood tels que Miklòs Ròzsa, Franz Waxman, Bernard Herrmann et même Alfred Newman, et de nouvelles conceptions de la relation entre la musique / film, ils voient la lumière en raison des années autour de 1968. Le compositeur, en fait, ne hésite pas à enrichir sa palette créative avec expérimentalisme, à la recherche de timbre, avec l'inclusion des groupes ethniques ( le cas échéant par les films) ou électronique, avec l'introduction de mélanges intrigantes de la musique symphonique et de la musique classique jazz, Blues et même pop et rock.

Parmi ses œuvres se distinguent travaille donc aussi à dell'atonalismo limites La Planète des Singes la 1968, ou trempés dans les composants martiaux froid, par exemple Patton, General Steel, ou encore dominé par les veines de jazz ombragées, comme quartier chinois.

Dans les années soixante-dix le compositeur californien travaille avec les noms les plus respectés du cinéma « nouveau ». parmi eux Roman Polanski, Franklin J. Schaffner, John Milius, Richard Donner, Peter Hyams.

Après les exploits de musique John Williams pour Star Wars de George Lucas, la 1977, En fait, on assiste à une renaissance de la composition romantique et symphonique en grande partie, que le même Goldsmith a déjà fait ses preuves pour être en mesure de maîtriser très bien. Dans ce cadre, il a écrit quelques-uns de ses meilleurs titres connus, tels que Star Trek (la 1979) Masada (1981) (Pour la série télévisée du même nom) et Le Secret de NIMH (1982).

Une grande importance a également assumé la bande originale le présage, la 1976, qui va gagner le compositeur son seul oscarisé pour meilleur Soundtrack, sur un total de 18 nominations. cadran Goldsmith suivant la musique pour les deux suites dudit film (Damien: Omen II et The Last Stand, respectivement 1978 et 1981).

L'expérience acquise au cours de la période expérimentale des années soixante-dix et la polyvalence que signifie Goldsmith dans cette période est souvent exigé par les très jeunes réalisateurs, des films qui ne hésite pas à augmenter les composants électroniques de ses choix de tons.

les années nonante

Parmi les administrateurs de la dernière génération avec laquelle le musicien travaille, rappelez-vous Ridley Scott, Joe Dante, George Pan Cosmatos et Paul Verhoeven. Il est précisément pour les films dirigés par lui les meilleurs titres que Goldsmith réalise la carrière dernière décennie, y compris total Recall la 1990 et Basic Instinct la 1992.

2000-2004: Les derniers travaux

Au début du XXIe siècle, le compositeur très mince son activité, aussi en raison de la détérioration progressive de leur état de santé, en raison de tumeur un côlon, contre laquelle il a lutté pendant des années. Dans cette période, il compose des musiques de films tels que Le long de l'araignée (2000) Au sommet de la tension (2001) Star Trek: Nemesis (2002). La dernière bande originale Goldsmith pour le film était de Looney Tunes: Back in Action (2003). En fait, la dernière partition du film en fait composé par Goldsmith, était pour le film de science-fiction Chronologie - Au bord du temps, réalisé par Richard Donner, mais le travail n'a pas été ensuite utilisé dans le film.

musique classique et de concert

Dans sa carrière, Goldsmith, comme beaucoup d'autres collègues compositeurs, a rejoint la composition des bandes sonores à celle de la musique de concert:

  • "Toccata for Guitar Solo« Composition pour le solo de guitare classique, écrite dans les années cinquante.
  • "Le Thunder des noms impériaux« Composition patriotique pour la bande de concert et de la narration, écrite en 1957.
  • "Musique pour orchestre« Composé en 1970. Il a une forte caractères atonalité (comme créé avec la technique de dodécaphonisme), Inspiré par les thèmes musicaux de La Planète des Singes, composé par le même auteur quelques années plus tôt.
  • "Christus Apollo« : Cantate pour choeur, mezzo-soprano et orchestre, en quatre parties, composée en 1969 en collaboration avec l'écrivain Ray Bradbury,qui figure dans le dernier enregistrement Anthony Hopkins Il agit comme le narrateur (dans l'original alors que le narrateur était Charlton Heston).
  • "Feux d'artifice (Une célébration de Los Angeles)« Composition symphonique Réjouissances, écrit en 1999, dédié à la ville de Los Angeles, dans lequel réside le compositeur.
  • "Soarin la Californie« : Une symphonie en un mouvement composé en 2000, commandé par le Walt Disney Pictures, qui est l'attrait pour l'accompagnement musical Soarin la Californie tour, présent dans la plupart des parcs à thème Disney.

Prix ​​et récompenses

en 1977 Il remporte le 'oscar pour bande originale de le présage (la Malédiction, 1976), Le seul Prix ​​Oscar a remporté un total de 18 candidatures reçues.

en 1985 Elle a remporté l'Academy of Science Fiction, Fantastique Films d'horreur pour la musique Gremlins, un total de huit nominations pour le même prix.

à partir de 1987 un 2003 Il gagne presque chaque année BMI Film TV Awards, prix de la musique pour le cinéma et la télévision.

Vince puis 4 Emmy Awards, en 1975, pour le film de télévision bébé, en 1976 la mini-série QB VII, en 1981 la mini-série Masada et encore en 1995 pour la chanson thème de la série télévisée Star Trek - Voyager.

Il a également remporté un Razzie Awards en 1986 pour la chanson « La paix dans notre vie » du film Rambo 2, jugé le plus mauvais de l'année.

intimité

Il est marié deux fois, Goldsmith a eu plusieurs enfants, y compris Joel Goldsmith, qui était aussi un compositeur pour le cinéma et la télévision.

Goldsmith est mort d'un cancer dans la nuit du 21 Juillet 2004 à Beverly Hills, Californie.

filmographie

  • Justice sans loi (noir Patch), Réalisé par Allen H. Miner (1957)
  • Ville de peur (Ville de peur), Réalisé par Irving Lerner (1959)
  • Le visage du fugitif (Visage d'un Fugitive), Mise en scène Paul Wendkos (1959)
  • Vivre avec colère (Studs Lonigan), Réalisé par Irving Lerner (1960)
  • Five Minutes of Heaven, (les Crimebusters) Réalisé par Boris Sagal (1962)
  • Seulement sous les étoiles (Seuls sont les indomptés), Mise en scène David Miller (1962)
  • Freud, passions secrètes (Freud: Le Secret Passion), Mise en scène John Huston (1962)
  • La spirale Route (La spirale Route), Mise en scène Robert Mulligan (1962)
  • La liste des Adrian Messenger (La liste des Adrian Messenger) Réalisé par John Huston (1963)
  • été femme (le Décapant) Réalisé par Franklin Schaffner (1963)
  • Le lys des champs (Le lys des champs), Mise en scène Ralph Nelson (1963)
  • Un rassemblement de Eagles (Un rassemblement de Eagles), Mise en scène Delbert Mann (1963)
  • le Prix (le Prix), Mise en scène Mark Robson (1963)
  • Prenez-le est à moi (Prenez-la, elle est à moi), Mise en scène Henry Koster (1963)
  • électrochoc (traitement par électrochoc), Mise en scène Denis Sanders (1964)
  • Espionnage à Washington (Pour piéger un espion), Réalisé par Don Medford (1964)
  • Sept jours en mai (Sept jours en mai), Mise en scène John Frankenheimer (1964)
  • destin qui se cache (Le destin est le chasseur), Mise en scène Ralph Nelson (1964)
  • Rio Conchos, réalisé par Gordon Douglas (1964)
  • L'agonie et l'extase (L'agonie et l'extase), Mise en scène Carol Reed (1965)
  • première victoire (Au péril), Mise en scène Otto Preminger (1965)
  • von Ryan (Express Von Ryan), Réalisé par Mark Robson (1965)
  • Un Patch of Blue (Un Patch of Blue), Mise en scène Guy Green (1965)
  • le Morituri (Morituri), Mise en scène Bernhard Wicki (1965)
  • Notre homme Flint (Notre homme Flint), Mise en scène Daniel Mann (1966)
  • Blue Max (Blue Max), Mise en scène John Guillermin (1966)
  • Les Cailloux Sable (Les Cailloux Sable), Mise en scène Robert Wise (1966)
  • La Planète des Singes (La Planète des Singes), Mise en scène Franklin Schaffner (1968)
  • Bandolero!, réalisé par Andrew V. McLaglen (1968)
  • Illustrées Man (Illustrées Man), Mise en scène Jack Smight (1969)
  • El Verdugo (100 Rifles), Mise en scène Tom Gries (1969)
  • L'ombre jaune (le président), Mise en scène J. Lee Thompson (1969)
  • Patton, General Steel (Patton), Réalisé par Franklin Schaffner (1970)
  • Le nommé Cable Hogue (Le nommé Cable Hogue), Mise en scène Sam Peckinpah (1970)
  • Tora! Tora! Tora!, réalisé par Richard Fleischer (1970)
  • Rio Lobo, réalisé par Howard Hawks (1970)
  • Évadés de la planète des singes (Évadés de la planète des singes), Mise en scène Don Taylor (1971)
  • hommes sauvages (Rovers sauvages), Mise en scène Blake Edwards (1971)
  • La dernière évasion (La dernière exécution), Réalisé par Richard Fleischer (1971)
  • Qui est l'autre? (l'Autre), Réalisé par Robert Mulligan (1972)
  • Papillon, réalisé par Franklin Schaffner (1973)
  • La violence est mon point fort, réalisé par Buzz Kulik (1973)
  • QB VII, directeur Tom Gries (1974) - mini-série TV
  • quartier chinois, réalisé par Roman Polański (1974)
  • Le vent et le Lion (Le vent et le Lion), Mise en scène John Milius (1975)
  • Le mot d'un hors la loi ... c'est la loi! (Prenez un tour dur), Mise en scène Antonio Margheriti (1975)
  • Breakheart passe (Breakheart passe), Réalisé par Tom Gries (1975)
  • le présage (la Malédiction), Mise en scène Richard Donner (1976)
  • Logan Run (Logan Run), Mise en scène Michael Anderson (1976)
  • Pont de Cassandra (Le Pont de Cassandra), Mise en scène George Pan Cosmatos (1976)
  • Twilight Last Gleaming (Twilight Last Gleaming), Mise en scène Robert Aldrich (1976)
  • Îles dans le flux (Îles dans le flux), Réalisé par Franklin Schaffner (1977)
  • le général rebelle MacArthur (MacArthur), Mise en scène Joseph Sargent (1977)
  • La dernière Odyssey (damnation Alley), Dirigée par Jack Smight (1977)
  • 1855 - Le Premier Great Train Robbery (Le premier Great Train Robbery), Mise en scène Michael Crichton (1978)
  • Capricorn One, réalisé par Peter Hyams (1978)
  • coma (coma), Réalisé par Michael Crichton (1978)
  • étranger, réalisé par Ridley Scott (1979)
  • Le dernier match (joueurs), Mise en scène Anthony Harvey (1979)
  • Star Trek, dirigé par Robert Wise (1979)
  • Outland (Outland), Réalisé par Peter Hyams (1981)
  • Massada, la forteresse des héros (Masada), Mise en scène Boris Sagal (1981) - mini-série télévisée
  • Le Secret de NIMH (Le Secret de NIMH), Mise en scène Don Bluth (1982)
  • Poltergeist - présence Démon (esprit frappeur), Mise en scène Tobe Hooper (1982)
  • Rambo (First Blood), Mise en scène Ted Kotcheff (1982)
  • sous le feu (Under Fire), Mise en scène Roger Spottiswoode (1983)
  • The Twilight Zone (Twilight Zone: The Movie), Mise en scène Joe Dante, John Landis, Steven Spielberg et George Miller (1983)
  • psycho II, de Richard Franklin (1983)
  • fugueur, réalisé par Michael Crichton (1984)
  • Gremlins, de Joe Dante (1984)
  • Supergirl - La fille d'acier (Supergirl), Mise en scène Jeannot Szwarc (1984)
  • Rambo II - La Revanche (Rambo: First Blood Part II), Dirigée par George Pan Cosmatos (1985)
  • Allan Quatermain et Mines du roi Salomon (Mines du roi Salomon), Dirigée par J. Lee Thompson (1985)
  • Les explorateurs, de Joe Dante (1985)
  • légende, réalisé par Ridley Scott (1986)
  • Poltergeist II - The Other Side (Poltergeist II: The Other Side), Mise en scène Brian Gibson (1986)
  • coup gagnant (Hoosiers), Mise en scène David Anspaugh (1986)
  • Innerspace (Innerspace), De Joe Dante (1987)
  • Rambo III, réalisé par Peter MacDonald (1988)
  • droit pénal (droit pénal), Mise en scène Martin Campbell (1988)
  • La Maison Russie (La Maison Russie), Mise en scène Fred Schepisi (1990)
  • Gremlins 2 - La nouvelle génération (Gremlins 2: La nouvelle génération), Réalisé par Joe Dante (1990)
  • total Recall (total Recall), Mise en scène Paul Verhoeven (1990)
  • Dormir avec l'ennemi (Dormir avec l'ennemi), Mise en scène Joseph Ruben (1991)
  • forever Young (forever Young), Mise en scène Steve Miner (1992)
  • Basic Instinct (Basic Instinct), Réalisé par Paul Verhoeven (1992)
  • Mato Grosso (Medicine Man), Mise en scène John McTiernan (1992)
  • 6 degrés de séparation (Six degrés de séparation), Réalisé par Fred Schepisi (1993)
  • Dennis the Menace (Dennis the Menace), Mise en scène Nick Castle (1993)
  • La rivière sauvage - La rivière sauvage (La rivière sauvage), Mise en scène Curtis Hanson (1994)
  • filles Bad, réalisé par Jonathan Kaplan (1994)
  • Congo, réalisé par Frank Wilson Marshall (1995)
  • premier Chevalier (premier Chevalier), Mise en scène Jerry Zucker (1995)
  • Réaction en chaîne (Réaction en chaîne), Mise en scène Andrew Davis (1996)
  • décision exécutif (décision exécutif), Mise en scène Stuart Baird (1996)
  • Ombre et la Proie (Le fantôme et les ténèbres), Mise en scène Stephen Hopkins (1996)
  • L.A. confidentiel, réalisé par Curtis Hanson (1997)
  • Air Force One, réalisé par Wolfgang Petersen (1997)
  • The Edge (The Edge), Mise en scène Lee Tamahori (1997)
  • La hausse profonde - La fréquentation des profondeurs (Deep Rising), Mise en scène Stephen Sommers (1998)
  • États-Unis Maréchaux - chasse sans relâche (États-Unis maréchaux), Mise en scène Stuart Baird (1998)
  • soldats petits, de Joe Dante (1998)
  • Mulan, dirigé par Tony Bancroft et Barry Cook (1998)
  • Le treizième guerrier (Le 13ème guerrier), Mise en scène John McTiernan (1999)
  • la momie (la Momie), Réalisé par Stephen Sommers (1999)
  • Obsédante - Participation (Hantise), Mise en scène Jan de Bont (1999)
  • Hollow Man (Les hommes creux), Réalisé par Paul Verhoeven (2000)
  • Le long de l'araignée (Le long de l'araignée), Réalisé par Lee Tamahori (2001)
  • Au sommet de la tension (La somme de toutes les peurs), Mise en scène Phil Alden Robinson (2001)
  • Looney Tunes: Back in Action, de Joe Dante (2003)
  • Chronologie - Au bord du temps (Chronologie), De Richard Donner (2003)

curiosité

  • Dans le film Omen - La Malédiction (Omen 666) remake en date du film de 2006 Richard Donner avec de la musique par Goldsmith, l'auteur de la bande originale Marco Beltrami a réutilisé quelques passages musicaux de l'opéra en 1976, en accordant un hommage explicite à marquer Goldsmith, à la mémoire duquel il est également dédié l'édition record.
  • Brian Tyler Il a utilisé des idées sur des thèmes composés par Goldsmith pour les films étranger et Rambo musiques de films de 2007 John Rambo (Quatrième film de la série interprétée par Sylvester Stallone, dans lequel il réutilise le thème principal du premier film célèbre) et Alien vs. Predator 2.
  • en 1985 a remporté un Razzie Awards dans la catégorie pire chanson pour l'individu La paix dans notre vie, dans les films Rambo II: La Revanche.
  • le compositeur Harry Gregson-Williams Il a utilisé le thème "Victoire Valhalla / Viking« Film Le treizième guerrier au sein de la bande originale de Royaume des Cieux - Royaume des Cieux.
  • Jerry Goldsmith a écrit aussi le jingle du « logo » de plusieurs maisons de production de films, y compris celui de Cinema International Corporation (CIC) (avec l'utilisation d'un motif tiré de la bande de Le Rassemblement des Aigles), Celle de Carolco (Avec un remaniement de passages musicaux du deuxième épisode Rambo) Et 1997, celle de Universal Pictures.

bibliographie

  • Mauricio Dupuis, Jerry Goldsmith et de la musique dans le cinéma américain, collier Les livres essais 56, Rome, Robin Edizioni, 2012, p. 278 (ISBN 9788873719526).

D'autres projets

  • Il contribue à Wikimedia Commons Wikimedia Commons: Il contient des images ou d'autres fichiers Jerry Goldsmith

liens externes

autorités de contrôle VIAF: (FR46946499 · LCCN: (FRn79095290 · ISNI: (FR0000 0001 0896 4339 · GND: (DE123575451 · BNF: (FRcb13894583p (Date)